Давным-давно, когда еще не существовало художественных салонов и специальных магазинов, художники сами создавали лаки для покрытия своих живописных работ. Но, как это очень часто бывает в кустарных методах, такие лаки стали темнеть, мутнеть, что доставило много хлопот будущим реставраторам — ведь вместе с лаком приходилось отдирать и драгоценные слои краски.

Приходите на БЕСПЛАТНЫЙ мастер-класс и получите подарок за участие!

Приходите на БЕСПЛАТНЫЙ мастер-класс и начните писать маслом, а так же получите подарок за регистрацию!

Как хорошо, что мы с вами живем в другие, более просвещенные времена, когда без проблем можно выбрать лак для картины, не опасаясь при покрытии повредить ее красочный слой.

Многие начинающие художники часто задаются вопросом: «А стоит ли вообще покрывать картину лаком? И если да, то зачем?».

Наносить лак на готовую картину нужно, если вы хотите защитить свою работу от пыли, грязи, выцветания красочного слоя и других воздействий окружающей среды.

Делать это нужно аккуратно и по точной технологии, чтобы не испортить свою картину. Я подробно рассказываю об этом всем своим ученикам, чтобы предостеречь от ошибок.

Кстати, если вы давно думали о том, чтобы пройти курс по живописи, чтобы получить больше теоретических знаний, рекомендую вам начать с моего бесплатного МК “ Первый шаг в масляной живописи”.

Зарегистрироваться можно здесь — https://nyschool.ru/reg_artmk?utm_source=seo&utm_medium=blog&utm_campaign=allseo

Сейчас в магазине огромный выбор лаков для картин и живописных работ. Для работ, написанных сухими материалами, например, пастелью или акварелью, выбирайте лак-фиксатив, а для картин, написанных маслом – используйте покрывные лаки.

Даммарный

Самый распространенный лак в живописи. Из плюсов: стоит недорого, хорошо защищает картину от солнечных лучей, можно использовать и как покрывной и как добавочный к краске. Из минусов: со временем желтеет.

Создает тонкое, прозрачное покрытие, не меняет цвет и не желтеет, обладает хорошими водостойкими свойствами.

Подходит для более холодных тонов краски, не желтеет и не мутнее со временем. Имеет хорошую прозрачность и эластичность покрытия. Стоит дороже даммарного.

Так же как и даммарный, изготавливается из смол, поэтому обладает аналогичными свойствами. Менее распространен, так как обычно используется даммарный лак.

Ретушный

Не путайте с покрывными! Принцип действия у них противоположный: ретушные лаки используются для растворения красочного слоя, чтобы продолжить работу над высохшей картиной. Наносится до и после нанесения краски и усиливает сцепление слоя.

Фиксатив

Лак для работ, выполненных в сухой технике – акварель, пастель, уголь, сангина, карандаш. Придает красочному слою яркость и насыщенность и защищает от воздействия пыли и влаги. Покрытую таким лаком акварельную работу на бумаге, можно спокойно протирать влажной тряпочкой, чтобы убрать слой пыли, например.

Лак для работ, выполненных в сухой технике – акварель, пастель, уголь, сангина, карандаш. Придает красочному слою яркость и насыщенность и защищает от воздействия пыли и влаги. Покрытую таким лаком акварельную работу на бумаге, можно спокойно протирать влажной тряпочкой, чтобы убрать слой пыли, например.

Картины, написанные маслом, художники, как правило, могут покрывать лаком несколько раз, на разных этапах работы. Так, пока вы только создаете будущий шедевр, в краску можно добавить даммарный лак, чтобы придать ей яркости.

Ретушный лак художники используют как промежуточное покрытие, а вот для завершающего, финального штриха я рекомендую использовать акрил-стирольный лак. Этот лак хорошо сохнет, и если покрыть масляную картину акрил-стирольным лаком, то краска со временем не пожелтеет и не поменяет своих основных свойств.

Чтобы не потратить лишних средств при выборе лака, всегда читайте инструкцию на банках с лаком, и помните, что:

1. Если лак глянцевый, то картина будет давать блики. Хотите избежать бликов на холсте, выбирайте матовый лак — он почти не отличается от глянцевого, кроме того, что не способен увеличить глубину и насыщенность цвета красок.
2. При выборе лака обратите внимание на дату изготовления и срок годности. Для большинства продуктов он составляет не более шести месяцев, а для некоторых лаков — не более трех.
3. Если лак просроченный, то он будет липнуть даже после высыхания, притягивая пыль и грязь, а также будет размягчаться при повышенной влажности.
4. Не используйте лак для волос! Особенно это касается картин, написанных маслом.

Я советую вам не экономить на такой важной части живописи, как лак, потому что это финальное покрытие, и лаком можно картину либо испортить, либо преобразить до прекрасного состояния! Покрывайте картину правильным лаком, и она сохранится на долгие годы.

Как это правильно делать я рассказываю на курсе “Живопись маслом для начинающих”. Очень рекомендую его тем, кто только начал свой творческий путь! Посмотрите, насколько важным и полезным этот курс стал для моих учеников — vk.com/@ny_school6-otzyvy-o-kurse-zhivopis-maslom-dlya-nachinauschih 

Лаки в Передвижнике

8 (800) 555 96 91   
Звонок по России бесплатный Звонок бесплатный

• Аэрография
• Книги по искусству
• Грунт, связующие, разбавители
• Бумага и картон
• Гипсовые фигуры и манекены
• Графика, рисунок, скетчинг
• Краски художественные
• Инструменты и аксессуары
• Канцелярские товары
• Кисти художественные

• Холсты и другие основы
• Рамы и подрамники
• Скульптура и лепка
• Папки, портфолио, тубусы
• Черчение
• Золочение и реставрация
• Каллиграфия
• Оборудование и мебель
• Предметы для декора
• Краски и эффекты для декора

• Пластика и пластилин
• Для детского творчества
• Декупаж, декопатч, мозаика
• Декорирование
• Батик и декорирование ткани
• Мольберты и этюдники
• Макетирование
• SALE

Лак для картин: покрывать или нет?

Никто не станет оспаривать тот факт, что Живопись одна из удивительных вещей, придуманных когда — либо человечеством! Она, как необычная красавица, трансформировалась и улучшалась, адаптируясь под разные эпохи времени.

Неудивительно, что любителей красок и кистей в мире становится все больше и больше, ведь техник и приемов нанесения красочных мазков огромное множество! Мыслитель и философ XVIII века Иоганн Гете однажды сказал: «Живопись самое доступное и удобное из всех искусств». Разве не так?

Конечно почитателей традиционной масляной живописи больше, хотя в последнее время многие профессиональные художники отдают предпочтение новому Арт — искусству —  акриловой живописи. Но какую бы технику живописи вы не выбрали, по окончании работы, картину желательно защитить.

Живопись самое доступное и удобное из всех искусств

Отсюда вытекает куча мучительных вопросов: «Каким лаком покрыть картину?», «Подойдет ли акриловый лак для картин в масляной технике?», ну и пожалуй главный вопрос: «Покрывать ли картину лаком, стоит ли это делать?»

Если вы решили свою картину не покрывать защитной пленкой, то наверняка есть какая то причина. Возможно вы не любите чрезмерный блеск на картине или не любите видимые мазки от кисти или…  В принципе, можно бесконечно философствовать на тему покрывать картину или нет и найти кучу аргументов за и против.

Давайте в этой статье обсудим эти и другие вопросы, и решим, стоит ли покрывать картину лаком, в чем преимущества масляной живописи под лаковой пленкой.

Защита красочного слоя от внешних факторов

Лаковое покрытие живописи необходимо, прежде всего, для того, чтобы защитить картину от влаги, которая содержится в  воздухе, солнечных лучей и дыма. Кроме этого, лаковая пленка предохраняет живопись от механических повреждений, небольших царапин и потертостей.

А еще не забывайте, что на масляную живопись годами оседает пыль и делает краски тусклыми и невыразительными. И об этом не принято говорить, но масляные краски сохраняют следы жизнедеятельности мух, а это губительно воздействует на яркость красок.

Слой лака улучшает живописность картины, делает краски более яркими, выразительными и глубокими, выявляет мелкие детали, как бы придавая объемность изображению.

Но иногда можно слышать мнение современных художников, что покрытие лаком совсем не обязательно, что это как бы дань современной моде, любовь к глянцу.

Дескать, мои картины выглядят и так хорошо, краски сочные, в своей живописи я пользуюсь отличным «тройником», в состав которого входит лак. В этом есть доля истины, ведь мы знаем, что раньше состав масляных красок был совсем иным, они приготавливались в основном из пигмента и орехового масла, которое являлось растворителем. Поэтому живописцы обязательно покрывали картины лаком, чтобы живопись была более долговечной, а еще, чтобы выравнивались лессировки в многослойной живописи.

О том, что раньше вся живопись покрывалась лаком, могут с уверенностью сказать реставраторы, которые восстанавливают картины старых мастеров. Реставрация картин начинается с того, что удаляется старый пожелтевший лак, которым покрыто полотно.

Снятие старого лака со старинной картины

Ну а если почитать историю живописи, то можно узнать много интересного! Например, существуют письменные источники VIII века, содержащие рецепты приготовления лака на основе льняного масла и нескольких природных смол. Этой смесью покрывались любые рисунки и даже резьба по дереву.

Гений своего времени Леонардо да Винчи в «Трактате о живописи» пишет о применении «вечного лака» для покрытия уже просохшего слоя красок. И даже делится составом ингредиентов с будущим поколением! Он рекомендовал использовать ореховое масло с янтарем или выдержанное ореховое масло на солнце до густоты. Думали все же о вечности картин старые мастера!

Секреты живописи старых мастеров

Причем, постоянно изобретали новые рецепты лаков, которые хранились в строжайшем секрете! А знаете ли вы, что живописцы хранили секреты своего ремесла не только по поводу изготовления красок и лаков, а также применение камеры-обскуры в живописи. В принципе, сегодня это уже не секрет, а в своем «Трактате о живописи» Леонардо да Винчи упомянул и об этой чудо — оптике.

Сейчас все проще, выбор покрывных лаков для масляной и акриловой живописи огромный, не надо изобретать и выдумывать. Достаточно пойти в художественный магазин и купить подходящий лак, широкую кисть/ флейц и можно полакировать картину самому.

Как покрыть масляную картину лаком читайте ⇒ в статье-инструкции⇐  Там вы найдете ответы на наиболее часто встречающиеся вопросы.

Современные покрывные лаки для живописи изготавливаются на основе натуральной или синтетической смолы и растворителя. А теперь давайте разберемся, каким лаком лучше покрыть картину? Как выбрать именно то, что сделает живопись более долговечной и защищенной?

Огромный выбор защитных лаков для картин

• Самый распространенный и применяемый еще с 19 века лак для живописи на основе натуральной смолы — даммарный лак. Всем он хорош, этот лак: натуральный, сравнительно недорогой. Есть один недостаток: со временем лаковое покрытие приобретает слегка желтоватый оттенок. Но если картина написана в теплых тонах, этот нюанс может придать живописи благородство и аристократизм!
•  Сегодня можно выбрать другой вариант —акриловый синтетический лак для картин. В зависимости от состава может быть акрил-фисташковый или акрил-стирольный. Хотя многие иностранные производители на этикетке пишут просто Acrylic varnish for paintings, уточняя только для какой живописи подходит. На фото выше я привела такой пример.

Покрытие картины акриловым лаком не дает желтизну, в результате получается восхитительная лаковая эластичная и прочная пленка. Цвет и яркость краски под акриловым лаком не меняется. Такое покрытие защитит картину от высокой влажности в помещении, потому что обладает отличной водостойкостью. Правда лак с резким запахов, так как на синтетических смолах.

Для защиты своих работ, в масляной, акриловой или смешанной технике, я пользуюсь акриловым универсальным лаком для картин. Но бывает так, что акриловую живопись лакирую лаком только для акриловой живописи, там состав иной и конечный результат тоже.

Кстати, многие художники считают, что выразить свою творческую натуру более интересно и Арт-истически можно именно в смешанной технике. Почитать об этой весьма интересной технике можно в отдельной статье⇐ 

По внешним признакам покрывные лаки для картин тоже отличаются. Выпускаются отечественными и иностранными производителями глянцевыми и матовыми. Какой лучше выбрать?

Примеры глянцевого и матового лака для картин французского производителя

Все глянцевые и блестящие лаки дают блики – это минус для живописи, но они придают яркость и глубину краскам и это несомненный плюс!

Помеха бликов света из окна

Рассмотреть картину целиком трудно, если свет падает на нее, например из окна, но под определенным углом все таки получается. Если вы были в музеях или картинных галереях, то наверное обратили на это внимание.

На фото я пытаюсь «запечатлеть мгновение» возле старинной картины в стиле голландского натюрморта с пожелтевшим старым лаком. Картина большого размера из частной коллекции со временем потребует реставрации, а пока висит и украшает столовую комнату в доме.

Матовый лак для картин также защищает картину, а кроме этого, делает живописную поверхность как бы бархатистой, велюровой. Если картина находится в помещении с ярким дневным освещением, рекомендуется выбирать покрывные лаки с УФ-фильтрами. Как правило, это качество указывается на упаковке. Фильтры предохраняют краски от выгорания и потускнения.

Разница между глянцем и матовым лаком

Есть еще сатиновые лаки, это что – то между матовым и глянцевым вариантом.  Если матовый  лак полностью без эффекта блеска, а глянцевый сильно блестит, то сатиновый  блестит в меру, чем и хорош! У русскоязычных производителей такой вариант мне не встречался.  К тому же, можно встретить описание, что как будто бы матовый и сатиновый одно и тоже. Поверьте, это не так, поэтому и названия у них разные!

Satin переводится как сатиновый, атласный или полу матовый. Покрытые картины сатиновым лаком становятся действительно как будто атласные на вид. Передать тонкость лаков по фото сложно, нужно видеть это воочию, чтобы почувствовать разницу.

Примеры сатинового/Satiné и глянцевого/Brillant лака французского производителя

На фото вверху я стрелочкой указала название лаков на французском языке, чтобы убедить вас в правдивости моих слов.
На заметку: Не рекомендуется покрывать картину залежавшимся в запасах лаком. Просроченный лак для картин может испортить живопись, он плохо сохнет или сохраняет надолго липкую поверхность, не высыхая до глянца, также может оставить видимость кисти на полотне.

Продвинутые художники иногда покрывают живопись медиумом, существуют такие уже готовые материалы, которые продаются в магазинах для творчества. Медиум гарантирует долговечность цвета, а также придает краскам объем и эффект рельефа. Конечно, для использования такой техники, необходимо быть полностью уверенным в своих способностях и знать методику.

Сегодня на рынке встречаются покрывные лаки в баллончиках. Особенно это удобно, если вы пишите рельефно или в смешанной технике. В свое время я попробовала и такой вариант нанесения защиты на поверхность холста. Расход лака получается больше, чем традиционным способом, зато ложится ровно, не создает подтеки и другие неприятности, например, вылезающий ворс из кисти.

Универсальный лак в баллончике для защиты картин

Друзья, надеюсь, мои небольшие советы помогут вам в творчестве и я развеяла некоторые сомнения по поводу, того, стоит ли покрывать картину лаком. Если таких аргументов за и против вам покажется не достаточно, то задайте их художникам реставраторам. Возможно их точка зрения будет убедительней!

На десерт: для тех, кто любит побродить по выставкам современного искусства, приглашаю это сделать вместе со мной на Лазурном берегу  во Франции в городе Канны. Ставьте лайк и не забудьте подписаться на мой канал, чтобы быть в курсе новостей.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Как покрыть картину лаком | ART LIFE Виктории Латка

У многих начинающих художников, возникает куча вопросов по поводу выбора и нанесения лака для картин. В статье мы попробуем разобраться со многими важными моментами в лакировании вашей картины.
Покрытие картины лаком можно назвать самым завершающим этапом живописи, так сказать, последний Арт — штрих. Это как эпилог в конце романа или завершающий поклон, на который выходят артисты после спектакля. Ну как же без этого!

Тем не менее, до сих пор, в Арт — мире есть те, кто считает необходимым покрывать картину лаком и есть те, кто считает это необязательным. Почему столько разных мнений относительно того, стоит ли покрывать картину лаком?

Защитная пленка на картине

Одни художники утверждают, что они пользуются тройником для живописи, в составе которого уже имеется лак, обеспечивающий яркость, блеск и глубину красок. И живописные полотна хранятся уже несколько лет прекрасно, краски не тускнеют и не трескаются. Возможно, особо спорить не буду.

Например, мой французский учитель преклонного возраста Christian Geai, свои картины не покрывал защитным лаком, но при этом пользовался для живописи глянцевым медиумом. Я видела его картины и скажу, что они в прекрасном состоянии вот уже 30-40 лет! В любом случае, наносить сверху защитную пленку или нет, решать вам!

Художник Christian Geai и его картина-триптих 251 x 116 cм, масло

• Внутренние разрушения. Лак предохраняет живописный слой картины от воздействия воздуха, влаги, табачного дыма и других агрессивных факторов, которые вызывают потемнение или выгорание красок.

• Внешние факторы. Лаковая пленка придает художественному полотну приятный блеск, тона красок становятся более интенсивными и насыщенными. Картина становиться звучнее и глубже!

• Однородность и целостность полотна. Лаковое покрытие выравнивает неравномерность блеска многослойной масляной живописи. Ведь часто на картине, написанной полупрозрачными лессировками, могут появляться жухлые или матовые места. Это связано с тем, что предыдущий слой краски вытянул масло из свежего слоя масляных красок.

• Устойчивость к механическим повреждениям. Полотно, покрытое лаком, устойчиво к мелким царапинам и повреждениям.

• Долголетие картины! Вряд ли многие шедевры дожили бы до наших дней, если бы не защитное покрытие. Во все века художники применяли разного вида лаки по своим рецептам для финишного покрытия живописных полотен. Именно благодаря этому мы можем видеть шедевры, которым несколько веков почти в первозданном виде, без реставрации и повреждений. В те времена, писали на маслах, то есть разжижали краски разными маслами, поэтому, защитная пленка на полотне была вещью необходимой. Лицезреть некоторые утонченные картины французских художниц можно в специальной статье о живописном шарме художниц-француженок.

Ниже рассмотрим наиболее актуальные вопросы начинающих художников на тему «Как правильно покрыть картину лаком» 

1.Через какое время после написания можно наносить лак?

Однозначно ответить на вопрос нельзя, так как зависит он от того, в какой технике вы писали картину, прозрачно или пастозно использовали краски? Какими кистями пользовались, в каком помещении стоит картина для просушки. В работе над картиной пользовались ли чистым маслом, если да, то в каком количестве…
Если для живописи применялось чистое льняное масло, которое довольно долго сохнет, то рекомендуется подождать около года

Моя картина с использованием чистого масла

На заметку:
Не все цвета масляных красок одинокого просыхают. Например, белая и оттенки сине-голубых на холсте сохнут значительно дольше. Почему так происходит? Все зависит от пигмента краски. В этом случае преждевременное покрытие картины лаком может вызвать нарушение красочного слоя. Картина местами может потрескаться, если не полностью просохла краска. Если конечно, вы сознательно хотели бы получить эффект потрескивания, этакий кракелюр, то без вопросов.

Если вам кажется, что 8-12 месяцев многовато для просыхания, можно проверить на свой страх и риск. Если уж вы решились на столь отчаянный поступок, следите, чтобы во время лакирования не смывался верхний слой картины. Ведь в составе современного лака содержится растворитель

Если вы пользовались для разжижения тройником, двойником или медиумом, то соответственно краска сохнет чуть быстрее. Покрыть можно лаком картину через 4-6 месяцев. Также в продаже можно увидеть специальные ускорители просыхания — сиккативы, но ими лучше не увлекаться, так как красочный слой быстро высыхая, может потрескаться. Что говорить, палка о двух концах!

Моя картина с использованием медиума с сиккативом

Существует мнение, что современные масляные краски в своем составе уже содержат сиккативы, то есть вещества, ускоряющие высыхание, и поэтому полотно абсолютно высыхает за 2-3 месяца. Возможно, но скажу, что многие иностранные производители придерживаются традиционного способа и смешивают краски по старым технологиям без добавления химических препаратов.

Как правило, такие масляные краски значительно дороже и это справедливо! Это как хлеб, испеченный по технологии с закваской в несколько дней и хлеб быстро-выпеченный на химических дрожжах. Согласитесь, что вкус, качество и польза организму будет больше от хлеба, испеченного по старым рецептам наших пра-пра-пра бабушек.

Покрывные лаки для масляной живописи изготавливаются на основе натуральных и синтетических смол, а также разбавителей (масел, скипидара и т.д.). Лаки для масляной живописи могут быть с блеском и без, то есть глянцевыми и матовыми.

— Даммарный лак пожалуй самый известный в живописи – на основе натуральной смолы даммара и масел. Даммар это смола тропических деревьев, произошло название от малайского слова damar, что значит «факел». Хорошо горит смола -даммар однако, если из нее факел изготавливали!

Его положительные качества: сравнительно демократичная цена и ультрафиолетовый фильтр в составе (УФ). Благодаря УФ-фильтру, пигмент красок устойчив к выгоранию и пожухлости. Минус даммарного лака в том, что со временем он может давать желтизну, поэтому для картин, написанных в холодных тонах, он точно не подойдет!

Покрытие картины лаком

На заметку:
Ценность масляных лаков в живописи велика, начиная с 12 века, мастера живописи использовали их как связывающее вещество, так и для защитного покрытия.

—Акрил-фисташковый лак создает прозрачную эластичную пленку, не меняет цвет со временем, то есть не желтеет. Отличается от других лаков медленным высыханием слоя.

—Акрил-стирольный лак изготавливается из синтетической смолы, водостойкий, образует глянцевую прозрачную пленку на красочном слое. Не мутнеет и не растрескивается.

В современном мире искусства, наряду с акриловой живописью, такие новые виды акриловых лаков на синтетических смолах, входят в обиход многих современных художников. Например, свое творчество я защищаю акриловыми лаками, это касается не только картин, а также  декорированной и расписной мебели.

Универсальный акриловый лак для масла и акрила

В художественных магазинах вы можете увидеть другие лаки, такие как ретушный или фиксатив, только они несут иную функцию в живописи, не предназначенную для защиты красочного слоя.

3. Каким лаком лучше покрыть картину: глянцевым или матовым?

Прежде чем ответить на этот вопрос, скажите, какой результат вы хотели бы увидеть?
Это в основном зависит от желания и предпочтений художника. Стоит только учитывать, что если картина висит в очень светлом помещении, глянцевая поверхность будет отражать блики, если смотреть на нее с одной стороны. Конечно, это не повод отказаться от глянца, ведь лак должен блестеть. Если вы не любите глянцевый блеск, то матовый лак для картин будет лучшим решением.

Слева матовый лак, справа глянцевый лак

4. Как правильно покрыть картину лаком?

Первое, на что нужно обратить внимание, на пригодность лака и качество флейц. Лак должен быть достаточно жидким, не просроченным, а кисть, достаточно прочная у основания зажима, чтобы ворс не пришлось собирать с поверхности лакового покрытия.

Перед лакированием надо бережно очистить картину от пыли, можно протереть влажной тряпочкой и просушить. Для покрытия масляной живописи лаком пользуются широкой флейцевой кистью из щетины. Ширина кисти зависит от масштаба картины. Желательно выбирать кисть с короткой щетиной, чтобы слой лака ложился равномерно, без наплывов.

Картину лучше разместить горизонтально, положив на столе. Во время лакирования не спешить, аккуратно и плавно с широким размахом наносить лак флейцем на картину. Мазки флейца совершать параллельно нижнему краю полотна.

Каким лаком покрыть картину решать вам

В том же направлении располировать слой лака сухим флейцем, отжатым от лака, до легкого подлипания кисти. Во время работы смотреть за равномерностью и однородностью слоя, не допуская образования пузырьков и потеков. Идеальное распределение лака на поверхности это справа налево, а потом сверху вниз, чтобы не было пробелов.

После полного высыхания лака, блеск на полотне станет умеренным. Главное, не спешите поправлять недочеты и пробелы, а то все испортите. При необходимости, через сутки, после полного высыхания лака, можно нанести еще один легкий слой.

После лакирования картину просушивают в горизонтальном положении в течение 24 часов. Важно следить, чтобы на лаковую поверхность не оседала пыль, не прилепали можки и т.д

5. Каким лаком покрывают акриловые картины? Покрывают ли акриловые картины лаком?

Конечно покрывают лаком и картины в акриловой живописи. Акрил намного прочнее масла, но тем не менее, нуждается в защите также. Лучше всего подойдет для этого акриловый синтетический лак, о которых шла речь выше. На фото внизу я пишу картину акрилом, а справа пример защитного лака, которым я пользуюсь, фирма TALENS серии Amsterdam. Но существуют универсальные защитные лаки, которые подходят для масла и акрила, создавая совершено прозрачное защитное покрытие с верху.
По написанию этой картины в акриловой технике есть полный видео курс.
Анонс урока можно посмотреть здесь📌

Лак фирмы TALENS, для покрытия акриловой живописи

ВЫВОД:
Покрытие картины лаком сохранит не только эстетическую красоту и яркость вашей живописи, но и защитит ее от вредных факторов на долгие годы. Важно помнить, что лак для картин несет комплексную защиту вашей живописной работы, а покрывать ее лаком или нет, конечно же решать вам!

Друзья, сохраните статью в закладках, чтобы она на затерялась среди множество других статей. Так вы всегда сможете к ней вернутся при необходимости

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Лаки и разбавители для масляной живописи

Тут я собрал информацию о самых популярных на постсоветском пространстве лаках и разбавителях. Потому как во всех художественных магазинах они продаются под загадочными названиями типа «Разбавитель №1» и понимай как хочешь. Но даже если знаешь состав не всегда понятно для чего используется конкретно тот или иной. А зная эти основы, в целом, можно понять назначение просто прочитав состав. Итак, поехали, список получился длинный, зато более-менее полный.

Лаки

В масляной живописи лаки разделяют по виду их применения: лаки для живописи и покрывные лаки. Некоторые являются универсальными в применении. Отдельно стоит выделить лаки для ретуши. Подробнее о лакировке работы можно почитать в статье «Лакировка масляной живописи«.

Лаки для живописи

Применяются как добавка для художественных масляных красок и представлены в виде раствора смолы в пинене (скипидар художественный).

Даммарный лак — густоватый, применяется как добавка к краскам и как покрывной лак. Он теплого оттенка и желтеет с годами. Это очень важно! Потому им необходимо покрывать работы только теплых тонов. Со временем он придаст благородство живописи. Даммарный лак можно разбавлять небольшим количеством пинена. Если добавить в лак пинен один к одному, то лак будет матовый, то же получается интересный эффект.

Мастичный лак — может служить не только в качестве добавки к краскам, но и протиркой промежуточных слоев при многослойной живописи, заменяя в этом ретушный лак. Применяют его и как покрывной лак. Имеет свойство немного желтеть со временем, при чём больше чем даммарный. Придаёт работе глянцевую отделку. Очень эластичный.

Копаловый лак — тёмного цвета, применяется как добавка к краскам. Высохшая плёнка копалового лака нерастворима органическими растворителями. Потому считается самым сильным среди живописных лаков.

Покрывные лаки

Предназначены для покрытия масляной живописи в целях защиты от выли и солнечных лучей, а также для придания красочному слою насыщенности и блеска.

Акрил-фисташковый лак (аналог акрил-стирольный) — его плёнка почти бесцветна, обладает большой эластичностью и по прочности превосходит плёнки мастичного и даммарного лаков. Им стоит покрывать работы в холодных тонах.

Фисташковый лак — его плёнка практически бесцветна и очень эластична. Правда высыхает дольше, чем другие покрывные лаки.

Ретушный лак — используется для предотвращения пожухания при многослойной масляной живописи, а также для усиления сцепления красочных слоёв. Его наносят перед началом работы над нужным участком. Этот лак слегка растворяет верхний слой краски, усиливая тем самым сцепление с новым слоем. Так же лак помогает убрать матовые пожухлые места, вернув яркость цвета. По советам старых мастеров, вместо ретушного лака можно использовать срез головки чеснока.

Разбавители

Разбавитель №1. Производители: «ЗХК», «Гамма». Смесь скипидара и уайт-спирита, взятых в соотношении 1:1. Применяется для разведения эскизных масляных красок, рельефных паст, смывания красок с полотен, палитры и мытья кистей. Т.е. в менее ответственных работах. Лак не растворяет.

Разбавитель №2 (уайт-спирит). Производители: «ЗХК», «Гамма». «Уайт-спирит», производитель: «Maimeri». Продукт переработки нефти, фракция, образующаяся между тяжелым бензином и керосином. Пользоваться им следует осторожно, он обладает высокой проникающей способностью и может просачиваться на обратную сторону холста сквозь микротрещины в грунте. Применяется для смывания красок с полотен, палитры и мытья кистей. Для разбавления лаков не годится.

Следует заметить, что при разведении художественных масляных красок уайт-спиритом и скипидаром пленка красочного слоя темнеет со временем.

Разбавитель №3, производитель: «Гамма». Разбавитель слабопахнущий, производитель: «ЗХК». Разбавитель без запаха, производитель: «Maimeri». Представляет собой хорошо очищенный уайт-спирит. Делает краски более прозрачными, позволяя получить плавные переходы тонов. Улучшает текучесть красок и сцепление слоев красок. Быстро высыхает, не желтеет. Применяется для разведения масляных красок, смывания красок с полотен, палитры и мытья кистей. Не разбавляет лаки. Необходимо заметить, что отсутствие запаха в этом разбавителе не уменьшает его токсичность. При работе с ним следует соблюдать все те же меры предосторожности, как и при работе с уайт-спиритом.

Разбавитель №4 (пинен). Производители: «ЗХК», «Гамма». «Очищенная эссенция терпентина», производитель: «Maimeri». От латинского названия сосны Pinus. Пинен является составляющей скипидара и получается путем очистки скипидара живичного от осмолившихся веществ. Пинен окисляется значительно меньше, чем скипидар, которым не рекомендуется пользоваться в живописи из-за склонности к пожелтению и осмолению. При смешивании с красками уменьшает их консистенцию. Пинен используют как разбавитель красок и лаков в живописи. При разбавлении красок пиненом понижается их блеск, со временем желтеет умеренно.

Разбавитель для художественных масляных красок. Производитель: «ЗХК». Представляет собой смесь отбеленного рафинированного льняного масла и уайт-спирита с добавлением сиккатива. Делает краски более прозрачными и менее насыщенными, позволяя получать плавные переходы тонов. Уменьшает время высыхания масляных красок. Можно очищать им кисти.

Разбавитель «Тройник». Производитель: «ЗХК». Классическая композиция, издавна применяемая многими художниками. Представляет собой раствор уплотненного отбеленного рафинированного льняного масла и даммарного лака в скипидаре. Дает блеск и яркие насыщенные тона. Разбавитель используется для разведения масляных красок, а также в качестве промежуточного слоя для усиления сцепления красочных слоев. Для очистки поверхностей и кистей не используют.

Каждый компонент этого разбавителя сам по себе разбавитель. Кроме того, поскольку льняное масло может вызвать съеживание красочного слоя, особенно промежуточного, многие художники используют не «тройник», а так называемый «двойник», который в чистом виде не выпускается. Это даммарный лак, смешанный с разбавителем, например пиненом.

«Тройник» часто готовят сами. Для этого берём 1 часть даммарного лака разводится в 3-х частях пинена, потом добавляется 1 часть масла. Надо заметить, что данные соотношения не являются обязательными, и каждый художник, имеющий хоть какой-то опыт, будет по своему вкусу и в зависимости от решаемой задачи составлять свой «тройник». Больше пинена, то красочный слой будет быстрее сохнуть и больше жухнуть. Больше лака добавляют, чтобы придать крепости слоя и меньше пожухлости. А если масла больше, то краска будет дольше сохнуть и не будет жухлости и матовости.

Также отдельно продаётся масло льняное рафинированное. Используется для разбавления масляных красок. Добавление льняного масла в краску дает большие преимущества: у краски значительно улучшается разносимость, сцепление с холстом и нижележащими слоями краски. Также краска становится менее концентрированной, более прозрачной, яркой, блестящей. Замедляется время высыхания краски. В итоге можно дольше работать «по-сырому», создавать лессировки.

Масло льняное уплотнённое №2 отличается более влагостойкой плёнкой и меньшей склонностью к пожелтению. Это масло рекомендуется использовать при лессировках, так как повышает оптические свойства.

7 вопросов, которые каждый художник должен задать перед лакированием картины маслом

Введение в лакировку картины маслом

Как мы уже обсуждали в разделе 3 причины, почему художники покрывают свои работы лаком (и почему некоторые художники этого не делают ) Лакировка — это, прежде всего, эстетический выбор финальной отделки вашей картины.

Он не только может действительно оживить и разнообразить ваши реалистичные картины, но и предлагает защиту окрашенной поверхности от атмосферных воздействий, чтобы в будущем ее было легче чистить.

Техника лакировки No One подходит для любой ситуации — текстура окрашиваемой поверхности, матовая или глянцевая поверхность, скорость обработки и т. Д. — все зависит от того, какой лак вы выберете.

При работе с маслами и акриловыми красками следует учитывать разные соображения, поэтому вот несколько общих вопросов, которые следует проверить перед тем, как достать кисть для лака…

1. Как долго мне следует ждать, прежде чем лакировать масляную картину ?

Когда вы покрываете картину маслом, это действительно зависит от того, насколько толстой или тонкой будет нанесенная краска.Поэтому, если вы работаете очень тонкими слоями, он сохнет намного быстрее, чем если вы работаете с импасто с более толстыми пятнами краски.

Еще одна вещь, которую следует учитывать при использовании качественных красок Artist, — это то, каким пигментом вы рисуете — быстросохнущий или медленно сохнущий.

Например, если вы используете ализарин малиновый или черный слоновая кость, которые очень медленно сохнут (в процессе связывания масляной краски используется много масла), то высыхание займет намного больше времени по сравнению с использовали быстросохнущую краску, например, необработанную умбру, которая имеет более низкое содержание масла.Цвета земли, такие как коричневая умбра, сохнут намного быстрее.

Совет профессионала: Некоторые марки масляных красок студенческого качества содержат в своих пигментах, которые медленно сохнут, более сухие, чтобы приблизить время высыхания.

Скорость сушки имеет тенденцию к усреднению, поскольку цвета почти всегда смешиваются на палитре, поэтому время сушки имеет тенденцию в значительной степени выравниваться.

N.B Это просто ссылка на традиционные масляные краски и разное время высыхания каждого пигмента, я не имею в виду «быстросохнущие масляные краски», которые сохнут в течение дня.

Процесс сушки или отверждения

Традиционные масляные краски высыхают в результате окисления, когда масло вступает в реакцию с кислородом воздуха. В краске нет воды, которая могла бы испаряться (в отличие от акрила, который высыхает при испарении).

Пигменты масляных красок диспергированы в масле, которое само может растворяться в растворителе, и этот растворитель испаряется при высыхании краски. который может быть растворен в растворителе, этот растворитель испаряется при высыхании краски.

При этом остаются пигмент и масло.

Масло не испаряется, льняное масло и пигменты окисляются, то есть вступают в реакцию с кислородом и затвердевают.

Вот почему не следует покрывать масляную картину традиционным лаком, пока он полностью не затвердеет, поскольку нанесение лака на сухую на ощупь картину не пропускает воздух через слой лака и препятствует ее правильному и полному высыханию.

Итак, сколько времени потребуется, чтобы картина высохла на ощупь на поверхности?

Если у вас очень тонкий слой краски земляных тонов, масляная картина может высохнуть на ощупь в течение дня или двух, для более толстой картины с другими пигментами это может занять 10–14 дней.

Сколько времени нужно, чтобы картина полностью затвердела / высохла?

Если у вас очень тонкий слой краски земляных тонов, картина маслом может полностью высохнуть в течение пары месяцев, но для более толстой картины это может занять от 6 месяцев до 2 лет.

Для большинства художников, которые ждут 6 месяцев или год, чтобы покрыть лаком, это может показаться немного чрезмерным, особенно если произведение предназначено для выставки или для заказа, которое вы не можете легко повторно посетить, чтобы покрыть лаком позже.

В настоящее время производятся некоторые современные синтетические лаки, преимущество которых заключается в том, что процесс окисления протекает через проницаемый слой лака, нанесенный на масляную картину, высохшую на ощупь.

Это позволяет художникам лакировать свои работы всего через несколько недель, уууууу !!

Что может быть хуже, если вы покрыли лаком сухую на ощупь, но не

Худшее, что может случиться, это то, что слой лака потрескается по мере того, как краска сжимается по мере высыхания, однако на самом деле это будет наиболее очевидно только в том случае, если вы нанесете очень густую краску.Кроме того, масло не сможет полностью затвердеть, поэтому между слоями не будет сверхсильной связи.

Если вы используете традиционные лаки, всегда рекомендуется следовать передовой профессиональной практике по консервации ваших изделий.

2. Нужно ли наносить изоляционное покрытие масляной краской?

Нет, вам не нужно наносить изоляционный слой на масляную картину.

Когда масляная краска достаточно высохнет, можно наносить лак непосредственно на окрашиваемую поверхность.Это связано с тем, что, если вам когда-либо понадобится удалить лак позже, растворители, использованные для удаления слоя масляного лака, не повредят существующий слой масляной краски.

На акриловой окраске это отличается, поскольку изоляционное покрытие добавляет столь необходимый слой тонкой защиты на поверхность краски.

3. Что там? — Традиционные или синтетические масляные лаки

Традиционные натуральные лаки:

Даммар, копал, янтарь, мастика

Традиционные твердые натуральные лаки

Копаловый и янтарный лаки, обозначенные как твердые лаки , использовались старых мастеров.

Они красивого золотистого цвета, придают им богатый глянцевый и подобный эмали вид. Однако они подвержены растрескиванию, сильному пожелтению, и со временем их становится все труднее удалить с окраски.

Как правило, их труднее найти или их просто не существует, поскольку они представляют собой окаменелые остатки сока доисторических деревьев, и многие из них были добыты до исчезновения.

Твердые лаки не растворяются повторно в таких растворителях, как уайт-спирит или скипидар.Их нужно растворить в горячем масле, что может немного усложниться!

Настоящие твердые лаки для копала и янтаря сегодня в мире редкость, некоторые специализированные производители по-прежнему предлагают уникальные исторически достоверные лаки для окраски, если вы хотите полностью отказаться от старой школы.

Традиционные натуральные мягкие лаки

Лаки Dammar (можно писать Damar) и мастичные лаки называются мягкими лаками , они растворяются в таких растворителях, как скипидар и минеральные спирты.

Это означает, что мягкий лак по-прежнему удаляется с поверхности масляной живописи, не оказывая значительного воздействия на слои краски ниже.

Pro-tip: Для разбавления лака Dammar в идеале необходимо использовать скипидар, который лучше подходит для хорошо вентилируемого отдельного студийного пространства, чем вентилируемого помещения в доме. Минеральный спирт без запаха (OMS) недостаточно силен, чтобы растворить природные смолы Dammar.

Лак Dammar производится из древесной смолы, он светлее, чем Copal, но имеет большую вязкость и до сих пор широко используется в масляной живописи. Визуально эстетический вид Dammar имеет сочные качества, схожие с историческими твердыми лаками.

Проблема, которая может возникнуть с даммаром (потому что это натуральная смола), он имеет тенденцию желтеть со временем и по мере высыхания становится более хрупким, из-за чего ваш холст с большей вероятностью потрескается при ударах по холсту.

Совет от профессионала: Я часто использую Даммар в последних слоях масляной живописи как часть глазуровочного материала, потому что он действительно красиво ложится и имеет хорошее полупрозрачное качество, когда вы впервые наносите его. Преимущество использования лака Dammar в финальной глазури помогает сделать средний слой более постным, чем если бы мы просто использовали льняное масло.Он также насыщает цвет намного сильнее, чем если бы мы просто использовали скипидар или минеральный спирт для разбавления консистенции краски. Поскольку мы смешиваем лак Dammar с льняным маслом в среде для глазури, гибкость льняного масла уравновешивает хрупкость лака Dammar.

Все это в стороне, это личный выбор художника, и мне нравится идея, что в некоторых моих картинах в будущем будет то прекрасное мягкое, теплое желтое сияние.
Я использую выбор лака как эстетическую оценку, возможно, это не так технически разумно, как сохранение кристально чистой отделки, которую дает синтетический лак, но мне это просто нравится.

Примечание для новичков в Dammar

Я обычно использую лак Dammar для небольших картин, так как он может стать очень липким, очень быстро и его сложнее контролировать кистью.

Dammar чаще всего используется в жидкой форме и наносится кистью, однако, если вам нужно действительно супер гладкое покрытие, его также можно найти в форме аэрозольного баллона и использовать в качестве распыления.

Это может быть очень эффективным для получения гладкого покрытия, если вы не привыкли наносить кистью.Вы получите больше отходов, и вам понадобится действительно хорошо проветриваемое пространство или очень сухой день для работы на улице, но результаты могут быть очень плавными.

Новые синтетические лаки:

MSA, Gamvar, Alkyd Synthetic Resins

Синтетические лаки обладают множеством преимуществ по сравнению с традиционными натуральными лаками. пожелтевшие и более гибкие.

Они доступны в жидкой или аэрозольной форме, легко доступны и экономически выгодны, и они бывают разных оттенков, таких как матовый, сатиновый или глянцевый.

Они также позволяют относительно легко удалять с меньшим риском для нижележащих слоев краски.

Алкидные синтетические смолы, такие как Schmincke Picture Varnish, обеспечивают глянцевое, не желтеющее, бесцветное, высокостойкое верхнее покрытие. (больше всего похож на твердый лак) Наносить через 8-12 месяцев.

Акриловые лаки Mineral Spirit (MSA) имеют высокую молекулярную массу, как правило, обеспечивают лучшую защитную поверхность, обладают большей эластичностью и большей устойчивостью к потускнению. Применять через 8-12 месяцев.

Более быстрая отделка

Некоторые недавние лаки также имеют большое преимущество в том, что их можно наносить, когда картина высохла на ощупь, а не ждать, пока картина полностью высохнет.

Gamblin производит лак под названием Gamvar, который был разработан специально для этой цели.

Он либо состоит из двух частей, либо предварительно смешан Gamblin.

Вы можете наносить его только кистью или губкой, так как он не доступен в форме спрея, однако его намного проще наносить, чем Dammar, потому что он дольше работает, когда вы его наносите кистью.Нанесение губки
также может дать гладкую поверхность и позволить вам поддерживать ваши материалы в высшей степени чистыми, если использовать губку один раз, а затем выбросить ее.

G AMVAR

Gamvar насыщает и придает большую глубину цветам в вашей картине и придает вашей работе однородную и защитную полуглянцевую поверхность. Разработанный в сотрудничестве с Национальной галереей искусств, Gamvar сохраняет чистоту от воды, остается прозрачной и может быть легко и безопасно удален с помощью Gamsol.Гамвар практически не имеет запаха и готов к применению.

Gamvar можно наносить, когда самые толстые участки вашей картины полностью высохнут и станут твердыми на ощупь.

Самым большим преимуществом лака Gamvar является возможность наносить его, когда картина высохла на ощупь. Это откровение при лакировании маслом.

Более подробную информацию о FAQs по Gamvar Varnishing Help можно найти здесь :

4.Что такое «впитывание» и «смазывание»?

Иногда можно обнаружить участки рисунка, которые стали тусклыми, матовыми и более светлыми по цвету, даже если окружающие области все еще остаются глянцевыми и насыщенными. Здесь масло из краски впиталось в абсорбирующую землю и оставило только пигмент на поверхности холста. Это называется «затонувшей» зоной.

Есть несколько основных причин, почему это происходит:

1. Слишком много растворителя или скипидара в смеси красок
2.Дешевый гипс, слишком впитывающий или неравномерно впитывающий грунт

Есть два варианта восстановления неравномерного блеска вашей картины перед окончательной лакировкой:

1. «Смазать маслом» поверхность — это метод умеренно нанести тонкий слой льняного масла или прозрачного средства для художников по всей поверхности картины.
Картина должна быть сухой на ощупь. Затем вы можете нанести масло чистой тряпкой без ворса или нарисовать мягкой кистью, а затем удалить большую часть тряпкой.

Видео-демонстрация нанесения масла на масляную картину с использованием Artist Medium — Winsor & Newton

Видео-демонстрация масляной живописи с использованием Galkyd и Gamsol — Gamblin

2

Его можно использовать во время рисования и в качестве временного лака для картин, чтобы восстановить цвета и добавить равномерный блеск вашей картине, но при этом дать маслу полностью высохнуть.

Также можно закрашивать поверх лака Re-touch.

Чтобы нанести его, картина должна быть сухой на ощупь, и я обнаружил, что она наиболее эффективна в виде спрея, потому что вы можете аккуратно наращивать слои по сравнению с нанесением кистью.

Если бы вы нанесли окончательный лак непосредственно поверх вашей картины без предварительного смазывания, все, что произойдет, это то, что глянцевые области будут выглядеть более глянцевыми, а матовые области будут выглядеть немного более глянцевыми — так что вы будете все еще есть разница в блеске между ними.

Обратите внимание на разницу в цвете между лаком Re-Touch, рафинированным льняным маслом, лаком Dammar.

Pro-tip: Если разница в блеске минимальна, вам не нужно смазывать маслом, вы можете сразу приступить к нанесению окончательного лака для изображения.

5. Выровняет ли лак блеск моей картины?

Если у вас есть минимальная разница между матовой и глянцевой областями, то да, будет.

Если у вас есть очевидные, большие участки с разным блеском, см. « Смазка » выше, поскольку лак сам по себе только подчеркнет различия.

Матовые лаки

Для масляной живописи матирующим агентом, который обычно добавляют в глянцевый лак, является воск. Вы можете смешивать воск в разном количестве, чтобы изменить блеск лака.

Вы также можете нанести Cold Wax Medium прямо на картину, а затем отполировать ее тряпкой, и это придаст вам очень легкий блеск готовой работе.

Это может быть легче нанести, чем использовать кисть с лаком Dammar или синтетическим лаком, поскольку продукт находится в форме воска — аналогично добавлению воскового лака на стол.

Однако для реалистичных картин, когда вы пытаетесь выявить цвета и форму в своей работе, матовый лак будет тусклым, обесцвечивать и сглаживать трехмерный эффект и цвета картины. Если вы рисуете работы в более абстрактном или импрессионистском стиле, это может сработать очень хорошо.

www.coldwaxpainting.com — отличный ресурс по методам нанесения холодного воска.

6. Нужно ли покрывать лаком картину маслом?

Если вы следовали всем правилам масляной живописи:

• Жир над постным
• Медленное высыхание быстрее
• Хорошо загрунтованная, хорошо сделанная основа

У вас будет стабильная, прочная пленка для этого не обязательно нужен лак , , так что нет, вам не нужно покрывать лаком масляную картину.

Тем не менее, лаки могут использоваться как из-за их эстетических, так и защитных свойств:

• Изменение отделки поверхности на глянцевую или матовую
• Обеспечивает более единообразную отделку различных участков окраски
• Повышает насыщенность цвета
• Обеспечивает защиту для лакокрасочной поверхности
• Обеспечить простоту очистки
• Обеспечить защиту от УФ-излучения

7. Нужно ли разбавлять лак и сколько слоев наносить?

Это зависит от марки или типа лака, который вы используете.

Например, лак MSA необходимо разбавить скипидаром перед нанесением, а при использовании кисти лучше всего нанести его несколькими тонкими слоями.

Глянцевый лак Winsor & Newton можно наносить прямо из банки, поэтому внимательно прочтите инструкции производителя, чтобы полностью понять, с каким продуктом вы работаете.

При использовании аэрозольного лака, если вы работаете в несколько слоев, вы можете судить о блеске и увеличивать уровень глянца по мере того, как вы наносите больше слоев.Нанесенный распылением слой лака высохнет в течение 10 минут, после чего можно будет наносить последующие слои, всегда дайте высохнуть предыдущему слою.

Чем больше слоев нанесено, тем насыщеннее и насыщеннее будут цвета.

Как наносить лак кистью

Прогрейте полотно рядом с радиатором, чтобы убедиться, что на полотне нет воды, чтобы предотвратить цветение.

1. Возьмите чистую широкую кисть — Я обычно использую 2-дюймовую плоскую нейлоновую щетку, вы можете использовать кисть для «лака», но это не обязательно.Я бы не рекомендовал кисть декоратора, так как на ней будет слишком много следов кисти, вам нужна кисть, гладкая на ощупь, чтобы ее можно было просто скользить по поверхности.

2. Налейте немного лака в неглубокую посуду . Так легче контролировать количество лака на кисти.

3. Положите свою работу на доску — Я использую кусок МДФ или газету, на вас обязательно попадут брызги и / или потеки.

4. Работать нужно быстро, но осторожно — Наносите длинными ровными движениями, чтобы покрыть поверхность сверху вниз, переходя от одной стороны к другой.

5. Работайте из стороны в сторону , слева направо, слегка перекрывая каждый мазок — вы стремитесь, чтобы не было видимых следов кисти

6. После того, как вы покинете область, не возвращайтесь к областям, которые у вас есть сделано. Если вы это сделаете, вы рискуете перетащить частично высохшую смолу во влажную, которая при высыхании станет мутной на темных тонах. Если вы пропустили какие-либо участки, дайте им полностью высохнуть и снова нанесите лак. Лучше 3 тонких слоя, чем 1 толстый.

7. После лакировки . Я часто накрываю свою картину доской немного больше холста, опираясь на подпорки, чтобы она парила и уменьшала количество пыли, которая могла упасть на влажный слой лака.В качестве альтернативы, я буду подпирать их большим полотном, когда лак будет полусухим.

Как наносить аэрозольный лак

• Нагрейте картину, чтобы на поверхности не было влаги — убедитесь, что лак никогда не выполняется во влажной или очень холодной среде.
• Держите баллончик с распылителем при комнатной температуре , а не прямо в пристройке или гараже.
• Протрите поверхность безворсовой тканью. Убедитесь, что он чистый и сухой.
• Разместите картину вертикально в помещении без пыли . Это очень важно, это не будет притягивать столько пыли, как по горизонтали, и не даст вам переутомиться — создавать трассы.
• Поместите картину на доску, которая больше холста.
• Встряхните, встряхните, встряхните… а затем еще раз встряхните. Это бит, который вы читаете на обратной стороне банки, затем встряхиваете в течение 10 секунд и нетерпеливо начинаете распылять.Установите таймер на свой телефон, что угодно, чтобы гарантировать, что вы встряхиваете, что может в течение 2 минут, оно того стоит, чтобы ровно закончить.
• Нанесите спрей на равном расстоянии от полотна . На расстоянии не менее 40 см — это естественная тенденция приближать руку к холсту, так что просто помните об этом.
• Регулярно проверяйте форсунку на предмет засоров. По своей природе лаки-спреи очень легко забиваются, но я держу рядом с собой тряпку и холст для тренировок, чтобы я мог очистить сопло, проверить поток брызг на холсте для практики и снова заняться реальным.Я обнаружил, что мне приходится делать это несколько раз, когда я распыляю лак.
• Встряхните, встряхните, встряхните… а затем снова встряхните.
• Распылить край . Начните перед холстом и закончите после того, как холст распылит доску под ним. Это обеспечивает равномерное покрытие.
• Работать тонкими слоями. 2-3 слоя должно быть хорошо, слой лака, нанесенный распылением, высохнет в течение 10 минут, и затем можно наносить последующие слои, всегда дайте высохнуть предыдущему слою.
• Можно нанести от 20 до 50 слоев для получения суперглазурного эффекта.

Вам также может понравиться:

1. 3 Причины, по которым художники покрывают свои работы лаком (и почему некоторые художники этого не делают)
2. Как наносить лак на картину акрилом

Лак, Как покрыть картину маслом, Советы по покрытию лаком

Вы можете знать или не знать, что после создания картины маслом необходимо покрыть лаком .В своей книге «Создание искусства», которая охватывает различные средства массовой информации для тех, кто хочет расширить свои знания, Эд Бриклер объясняет причину лакировки, двух типов лаков и делится тем, какой тип он предпочитает.

Создание искусства: масла, Эд Бриклер

Для защиты пленки краски необходимо покрыть лаком масляную картину. Поскольку смола является основным ингредиентом лака, купить лак удобнее, чем делать его самостоятельно.Существуют традиционные лаки из традиционных смол, наиболее распространенным из которых является дамар. Существуют также современные лаки с использованием современных смол.

Современные лаки также называются лаками для картин, , но, когда дело доходит до лаков, существует множество запатентованных наименований. Лучший способ отличить традиционные формулы от современных — это проверить этикетку. Если уайт-спирит или нефтяной дистиллят указаны в составе ингредиентов, то это современный лак или лак для картин.Я предпочитаю современные лаки, потому что они не желтеют и не становятся ломкими и их можно удалить уайт-спиритом.

Первый лак, который следует нанести на масляную картину, — это ретуширующий лак . Retouch — это традиционный лак, содержащий много растворителя и немного смолы дамара. Наносится, как только масляная краска высохнет на ощупь. Он призван защитить картину и довести все цвета до равномерного блеска. Лак для ретуши также можно использовать между слоями картины.

Через шесть-двенадцать месяцев, в зависимости от толщины лакокрасочной пленки, необходимо будет нанести финальный лак . Окончательный лак также представляет собой смесь смолы, разбавленной растворителем, но он гораздо более концентрированный, чем ретушь.

Лучшие практики лакирования (Щелкните здесь, чтобы опубликовать эти советы.)
• При использовании любого типа матового лака убедитесь, что лак имеет комнатную температуру. В противном случае он может зацвести, оставив на вашей картине блестящие и тусклые пятна.
• Лаки также доступны в форме спрея. При использовании аэрозольного лака кладите картину на ровную поверхность в непыльном и хорошо проветриваемом помещении. Чтобы предотвратить образование луж и потеков, нанесите тонкий слой в одном направлении. Дайте ему высохнуть, а затем нанесите еще один легкий слой в другом направлении.
• Последний лак всегда должен быть съемным, чтобы картину можно было очистить или восстановить позже.

После многих лет проведения бесчисленных лекций и демонстраций принадлежностей для искусства и методов для различных сред, я считаю, что художник, обладающий общими знаниями обо всех художественных материалах и техниках, более опытен в создании искусства.Понимание преимуществ, а также ограничений конкретных материалов и инструментов торговли является отправной точкой творческого процесса. Если мы поймем ограничения материалов, мы будем знать, насколько далеко мы можем продвинуть их в наших творческих процессах. В конце концов, мы художники: изменение и нарушение правил — это форма творческого самовыражения. ~ EB

Раздел «Масла» в Making Art включает несколько демонстраций; на самом деле каждая глава, будь то акрил, пастель или акварель, содержит множество пошаговых инструкций.В качестве особого бонуса North Light Shop предлагает набор «Making Art», , который включает в себя это название вместе с краской, инструментами для рисования и бумагой, так что у вас будут некоторые материалы, с которыми можно сразу приступить. Этот комплект можно найти только в магазине North Light Shop, и его количество ограничено. И, если вы пропустили это, вот бесплатная демонстрация из книги о том, как использовать маскировку в акварельной живописи. Радоваться, веселиться!

Всего наилучшего,
Чери

** Нажмите здесь, чтобы подписаться на информационный бюллетень Artists Network для получения вдохновения, инструкций и многого другого!

Лучший лак для масляной живописи

Некоторые из лучших художников не покрывают лаком свои картины маслом, в то время как другие клянутся этим.Это может сбивать с толку многих начинающих масляных художников.

Возможно, вы один из них и не можете не задаться вопросом, а нужно ли лакировать картины маслом?

Технически нет, у вас нет , чтобы покрыть лаком картины маслом, но вы должны это сделать. Ваши самые ценные картины маслом будут уязвимы для повреждения без слоя лака. И немного визуально с точки зрения реализма.

Лак действует как защитная пленка, предохраняющая масляные картины от скопления грязи, влаги, пожелтения, потертостей и других разрушающих воздействий.Это также помогает придать картине ту красивую патину, которую она приобретает со временем. Многие художники не сочли бы свое произведение действительно готовым, пока оно не было покрыто лаком и не высушено.

Вы можете отдыхать спокойно, зная, что картины, которые вам действительно небезразличны и над которыми вы так много работали, безопасны во время транспортировки, а также при демонстрации или хранении в течение многих лет.

Это также важно для эстетического превращения вашей работы в иллюзионистский шедевр, которым она и является. Лак устраняет любой дисбаланс блеска, что является обычным явлением для масляных картин.

Теперь, когда ясно, почему вы должны лакировать свои картины маслом, пришло время изучить то, что доступно на рынке.

А какой лак для масляных картин лучше всего? Лучший лак для масляных картин должен обеспечивать долгосрочную защиту от ультрафиолетовых лучей, улучшая и защищая цвет вашей работы. Традиционные лаки работают хорошо, но требуется время, чтобы они высохли и слегка пожелтели, поэтому некоторые выбирают синтетические лаки для облегчения и меньшего изменения цвета.

Этот пост — идеальный путеводитель по лучшим лакам для масляной живописи.Вы узнаете, как выбрать профессионала, используя наши критерии отбора экспертов. Мы также указываем вам на лучшие лаки для различных категорий. Давайте начнем.