Свойства и характерные особенности масляных красок

8 (800) 555 96 91   
Звонок по России бесплатный Звонок бесплатный

• Аэрография
• Книги по искусству
• Грунт, связующие, разбавители
• Бумага и картон
• Гипсовые фигуры и манекены
• Графика, рисунок, скетчинг
• Краски художественные
• Инструменты и аксессуары
• Канцелярские товары

• Кисти художественные
• Холсты и другие основы
• Рамы и подрамники
• Скульптура и лепка
• Папки, портфолио, тубусы
• Черчение
• Золочение и реставрация
• Каллиграфия
• Оборудование и мебель

• Предметы для декора
• Краски и эффекты для декора
• Пластика и пластилин
• Для детского творчества
• Декупаж, декопатч, мозаика
• Декорирование
• Батик и декорирование ткани
• Мольберты и этюдники
• Макетирование

Краски художественные

8 (800) 555 96 91   
Звонок по России бесплатный Звонок бесплатный

• Аэрография
• Книги по искусству
• Грунт, связующие, разбавители
• Бумага и картон
• Гипсовые фигуры и манекены
• Графика, рисунок, скетчинг
• Краски художественные
• Инструменты и аксессуары
• Канцелярские товары

• Кисти художественные
• Холсты и другие основы
• Рамы и подрамники
• Скульптура и лепка
• Папки, портфолио, тубусы
• Черчение
• Золочение и реставрация
• Каллиграфия
• Оборудование и мебель

• Предметы для декора
• Краски и эффекты для декора
• Пластика и пластилин
• Для детского творчества
• Декупаж, декопатч, мозаика
• Декорирование
• Батик и декорирование ткани
• Мольберты и этюдники
• Макетирование

расход краски на масляной основе на 1м2 для дерева для внутренних работ

Появившиеся инновационные виды материалов для покраски деревянных поверхностей воплотили уникальные характеристики. При этом привычная масляная краска по дереву не исчезла с рынка. Это связано с доступностью, хорошими защитными качествами, что важно при отделке конструкций из дерева.

Что представляет собой масляная краска по дереву

Появившиеся инновационные виды материалов для покраски деревянных поверхностей воплотили уникальные характеристики.

Используется масляная краска для наружных работ по дереву. Это связано с ее эксплуатационными особенностями. Применение масляных составов для внутренних работ не рекомендовано. Чтобы понять причины, следует рассмотреть детально характеристики.

Состав

Качества краски обусловлены компонентами, входящими в состав:

1. Олифа применяется в качестве основного составляющего. Могут содержать различные типы масел.
2. Пигмент, придающий составам необходимого цвета.
3. Наполнители, отвечающие за качественные характеристики, защитные свойства ЛКМ: атмосферостойкость, пожаростойкость, устойчивость к химическим веществам, защита древесины от влаги, грибка, плесени, насекомых.

Компоненты, входящие в состав, влияют на качественные и эксплуатационные характеристики, такие как длительность высыхания, уход, срок эксплуатации покрытия.

Время высыхания

В среднем один слой состава высыхает за 24 часа. Производители разработали новые краски на масляной основе, которым достаточно 12 часов. Зависит показатель от условий проведения наружных работ, состояния дерева, толщины нанесенного покрытия.

Расход

Влияет толщина слоя на расход ЛКМ. Производители указывают на этикетке приблизительный показатель. В среднем расход масляной краски на 1 м² составляет 100-130 гр.

Назначение

ЛКМ на масляной основе чаще применяются при проведении наружных работ по покраске.

Ими окрашивают бытовки, беседки, заборы, прочие ограждения. В последнее время производители усовершенствовали составы, что сделало возможным использование для покраски фасадов, оконных, дверных проемов. Реже применяются масляные материалы для окрашивания дерева внутри помещения. При этом следует выбирать составы на которых указано, что краска предназначена для использования по дереву для внутренних работ.

Технические характеристики

Масляная краска по дереву отличается следующими качествами:

• влагостойкостью;
• устойчивостью к температурным перепадам;
• стойкостью к грибкам, плесени;
• воздухопроницаемостью.

Эти характеристики сказываются на защитных функциях, влияют на срок службы покрытия.

Достоинства и недостатки

Среди основных преимуществ ЛКМ на масляной основе пользователи выделяют:

• хорошую защиту от влаги, вызывающей гниение древесины;
• возможность применения для внутренних работ при окрашивании помещений, не требующих применения составов с высокой паропроницаемостью: подвалов, балконов;
• бюджетная цена.

При этом имеются недостатки, ограничивающие возможности применения красок:

• продолжительный период высыхания;
• подверженность влиянию ультрафиолета;
• неприятный запах;
• быстрый износ под воздействием внешних факторов.

Несмотря на перечисленных минусы краска для дерева остается востребованной. Она обеспечит эффективную защиту дерева, если правильно подобрать состав.

Выбор масляной краски

При покупке масляных составов следует обращать внимание на отзывы пользователей, а также особенности использования и характеристики, указанные производителем.

Представители на рынке

Среди представленной на рынке продукции наибольшей популярностью пользуются товары следующих брендов:

1. Tikkurila. Среди красок Тиккурила выделяется Teho и Finncolor Forest, обладающие повышенной устойчивостью к влиянию внешних факторов. Это продлевает срок службы покрытия при проведении наружных работ. Производитель предлагает широкий выбор цветовых оттенков.
2. Отечественная компания Престиж смогла улучшить характеристики масляных составов благодаря введению специальных добавок.
3. Составы с хорошей укрывистостью от российского производителя «Строитель» подходит для большинства видов поверхностей.
4. Dulux Domus отличается высокой стойкостью к влиянию атмосферных, механических и биологических факторов.
5. Лакра МА-15 используется для проведения внутренних и наружных работ.

Производители совершенствуют технологию производства, что позволяет придавать масляным составам уникальных качеств.

Особенности маркировки

В зависимости от используемого типа олифы отличается маркировка ЛКМ:

• 024 – ПФ – с пентафталевыми маслами;
• 023 – ГФ – с глифталевыми;
• 025 – МА – на основе смешанной олифы;
• 021 – МА – на основе растительной олифы.

Наличие цифры 2 в маркировке указывает на универсальность материала и означает, что он может применяться для разных типов поверхности.

Пошаговое описание окрашивания деревянных поверхностей

Для достижения лучшего эффекта от окрашивания дерева краской следует придерживаться рекомендаций профессионалов и соблюдать технологию.

Инструмент

Для нанесения составов на поверхность используется кисть, валик или краскопульт.

Первый вариант наиболее оптимальный, поскольку он стоит дешево, легко отмывается и может прокрашивать углы, стыки и даже рельефную поверхность. Валики плохо справляются с окрашиванием в сложных местах, но обеспечивают равномерное нанесение слоя покрытия. Краскопульты упрощают наружные работы, но стоят дорого и сложно отмываются.

Подготовка поверхности

Подготовительные процедуры заключаются в:

• удалении старого покрытия;
• шпаклевании дефектов;
• обработке поверхности грунтовкой на основе масляной краски и олифы;
• шлифовании древесины.

После подготовки деревянные конструкции готовы к нанесению красящего состава.

Покраска

Перед окрашиванием краска основе тщательно перемешивается. Наносится состав тонким слоем. Растирается ЛКМ сначала горизонтально, затем – вертикально. Красить следует в 2-3 слоя. Перед каждым последующим окрашиванием необходимо дождаться высыхания предыдущего слоя. Правильно окрашенная поверхность не требует повторной покраски 6-7 лет.

Хоть масляные краски и не обладают такой долговечностью и экологичностью как другие ЛКМ, но их особые свойства и недорогая стоимость позволяют обеспечить эффективную защиту деревянных конструкций при проведении наружных и внутренних работ.

Алкидная краска применение и характеристики в сравнении с масляной краской

Связующим масляной краски является масло, которое высыхает в процессе окисления. Это может быть льняное ма

сло, олифа на льняном масле, масло-насыщенная алкидная смола или смесь различных масел. Льняное масло представляет собой низкомолекулярное связующее, которое прекрасно проникает в древесину, образуя плотную водонепроницаемую пленку. Краски на льняном масле отличаются высоким сухим остатком. Это связано с тем, что льняное масло в качестве связующего не нуждается в растворителях и, следовательно, содержит минимальное количество летучих соединений.

Преимуществом масляных материалов является высокая степень наполняемости, а также небольшой расход. Они превосходны в качестве грунтовок, например, для обшивки досками. Для них характерно довольно медленное высыхание.

Характеристика алкидных красок

Связующим для алкидных материалов является алкидная смола. Алкидные смолы, в основном, изготавливают путем варки растительных масел — льняного, таллового, соевого, и др. — вместе со спиртными и органическими кислотами или кислотными ангидридами. Подобно маслам, алкидные смолы высыхают в результате окисления. Чем больше жирность (процентное содержание масла) алкидной смолы, тем эластичнее лакокрасочное покрытие. Скорость высыхания алкидных смол регулируется специальными добавками — сиккативами.

Подбором типа масла можно повлиять на время высыхания, цвет и блеск алкидного лака. Как правило, лакокрасочные материалы на алкидном лаке отличаются легкостью нанесения и более высокой атмосферостойкостью по сравнению с масляными красками. Алкидные материалы быстрее высыхают, не усаживаются при высыхании, не желтеют и, в отличие от масляных красок, практически не мелятся. Алкидными красками традиционно защищают от износа и коррозии разного рода поверхности как внутри, так и вне здания (двери, оконные рамы, мебель, батареи отопления, и т.д.). Алкидные краски выдерживают мокрую очистку водой с использованием обычных моющих средств. Их используют для окраски стен и потолков в кухнях и ванных комнатах. При желании получить глянцевое покрытие также выбирают эти краски.

Таблица 1. Сравнение алкидной и масляной красок

Свойство	Масляная краска	Алкидная краска
Время высыхания, дней	2-24 (от схватывания до полного набора прочности)	1-2 дня
Срок службы, лет	Д 6 лет	2-3 года в зависимости от условий эксплуатации
Вредные выделения, запах	нет	Есть
Цена	средняя	низкая
Совместимость с основаниями	Большинство	Со всеми

Применение алкидных красок

Но все же в интерьере краски на органических растворителях используются довольно редко. Это связано с тем, что, хотя в современных органорастворимых красках используется в качестве растворителя низкотоксичный уайтспирит, по экологичности они все уступают водно-дисперсионным краскам. По традиции их применяют и из-за невысокой цены, особенно в качестве эмали для металла. Применение алкидных красок в интерьере оправдано, когда необходимо получить яркие, насыщенные цвета.

Ниже представлено видео с советами по подбору алкидной краски для бетонных полов.

Свойства масляных красок

Большое количество художников отдает предпочтение масляной живописи перед всеми другими видами живописи. «Виноваты» в этом свойства масляных красок. Именно благодаря им, масляные краски больше, чем другие краски, подходят для раскрытия сложных замыслов. Картины, написанные маслом, долговечные, светостойкие — они хранятся веками.

Замечательные свойства масляных красок

Масляные краски на высококачественных пигментах:

• легко смешиваются;
• медленно сохнут;
• не меняют цвет при высыхании;
• наносятся несколькими слоями;
• допускают исправления в работе после высыхания;
• допускают возможность работы в разных техниках;
• долговечные, светостойкие.

Нет необходимости говорить о недостатках масляных красок, так как недостатки можно найти только у некачественных красок. Краски, изготовленные из качественных пигментов и масла с соблюдением технологии, будут служить художнику верой и правдой.

Состав и технология изготовления

Самые главные компоненты масляных красок: красящий пигмент и масло. Веками для улучшения свойств масляных красок использовали натуральное льняное масло — добавляют его и сейчас. Это главное связующее вещество, от которого зависит качество и долговечность краски. В более дешевые краски добавляют полимеризированное или рафинированное масло. Пигменты для масляных красок тщательно перетирают и смешивают по специальной технологии со связующими веществами. В дешевых красках натуральные пигменты заменяют имитацией или аналогами — свойства масляных красок при этом ухудшаются. Информация о подобной замене должна быть на упаковке. Рецепт качественных красок — это баланс между цветом и связующим веществом. От цвета художник ждет насыщенности, чистоты тона, светостойкости, натуральности, от связующего вещества — удобства работы и «предсказуемости» красок.

Виды масляных красок

В первую очередь масляные краски делятся на профессиональные и ученические. Последние стоят заметно дешевле, но написать ими серьёзную работу вряд ли удастся. Свойства непрофессиональных масляных красок и качественных — заметно отличаются. У дешевых красок может быть неодинаковая скорость высыхания, плохая пастозность, низкая светостойкость, хотя цвета, представленные в недорогом наборе, могут быть вполне привлекательными.

По происхождению масляные краски делятся на натуральные и искусственные, органические и неорганические. Кроме того, масляные краски бывают кроющие, полупрозрачные и прозрачные. Также краски различают по светостойкости, уровень устойчивости к свету обозначают звездочками (чем больше звездочек, тем больше светостойкость краски).

Масляные краски отечественные или импортные?

Многие художники в Королеве отдают предпочтение масляным краскам Санкт-Петербургского завода художественных красок. Это предприятие с многолетней историей, солидным оборудованием и огромным опытом. Серия «Невская палитра» — профессиональные краски, «Ладога», «Сонет» — ученические. Благодаря отличному свойству масляных красок смешиваться, в наборе, как правило, ограниченное число цветов, из которых можно получить сколько угодно оттенков. Как правило, в комплекте масляных красок 12 цветов. Для плодотворной работы их вполне достаточно.

Многие наборы содержат два тюбика с белилами, это удобно, так как белый цвет быстро расходуется. Есть наборы, в которые, кроме тюбиков с краской, входит флакончик масла — необходимый инструмент для работы. Есть солидные наборы в долговечной деревянной коробке. Широкий ассортимент высококачественных масляных красок отечественных и импортных производителей представлен в салоне-магазине «Художник».

Что делать, чтобы масляные краски не теряли свои свойства

Чтобы картина оказалась долговечной, не трескалась, не желтела, при работе масляными красками надо соблюдать ряд правил:

1. работать качественными красками.
2. придерживаться технологии.
3. наносить живописный слой на качественный грунт.
4. делать просушку между слоями.
5. использовать в качестве примесей к краскам высококачественные материалы.

Дополнительные материалы, улучшающие свойства масляных красок

Даже самые лучшие масляные краски требуют использования в работе дополнительных материалов. Наиболее часто применяются:

• масло;
• разбавитель;
• лак.

Чаще всего художники используют в качестве добавки смесь пинена, лака и льняного масла. Причем на разных этапах работы пропорциональные составляющие этой смеси неодинаковые. Лак, кроме того, используется на промежуточных этапах — готовый слой краски перед нанесением нового слоя покрывают ретушным лаком. Использование этих средств позволяет добиться глубокого цвета, натуральности оттенков и, в конечном итоге, реалистичности изображения.

Краткий словарик художника

• Адгезия — прилипание нового слоя краски к слою грунтовки или к старому слою.
• Гриндометр — прибор, измеряющий качество перетертого пигмента.
• ЗХК — завод художественных красок.
• Лессировка — наложение полупрозрачного слоя поверх основного цвета.
• Мастихин — лопатка для смешивания краски. Иногда мастихин используют вместо кисти для нанесения краски на холст.
• Пастозность — свойство масляной краски, которое означает способность оставлять на холсте густой, плотный, жирный, рельефный мазок.
• Пинен — разбавитель, разновидность скипидара, полученная из смолы хвойных деревьев.
• Сиккативы — добавки, которые способствуют быстрому высыханию краски.

Похожие статьи:

Масло для живописи

Масло – это главный компонент масляных красок, поэтому его чаще всего используют для их разбавления. Для этих целей, как правило, применяют растительные жирные масла.

Подробнее…

Увлекательный мир моделирования

Моделирование это очень увлекательное занятие как для врача, музыканта, сантехника и т.д. В общем- это занятие которое поглощает тебя целиком и полностью занятием любимым делом. Таким увлечением, в основном, занимаются мужчины, но и не исключено что есть и женщины которые страстно отдаются этому делу. Подробнее…

Вспомогательные средства для водорастворимых красок

Вспомогательные материалы для водорастворимых красок – это специальные вещества или предметы, при работе с которыми художник-живописец имеет возможность изменять состав или структуру краски, применяемой для создания определенных эффектов, задуманных им. В принципе, вспомогательным средством может быть любой предмет или инструмент, кроме основных рабочих, необходимый художнику для реализации своих творческих авторских замыслов.

Подробнее…

Масляная краска и эмаль — сходства и различия

Вопрос: «Чем эмаль отличается от масляной краски для строительства?» всегда возникает при необходимости выбора лакокрасочного покрытия.

Схожесть обоих видов краски состоит в принципе их изготовления: основа, к которой добавляют пигмент и ингридиентов для ускорения времени высыхания. Обе краски создают плотный лакокрасочный слой, который отлично защищает базовую поверхность от  механических и атмосферных воздействий. Наносить краску можно практически на любые поверхности. Однако из-за того, что красочный слой является плотной глухой пленкой и не позволяет базовой поверхности «дышать», со временем могут образовываться вздутия, растрескивания и сколы.

Эмалевая краска дает надежное, ровное, глянцевое покрытие. Она отлично защищает основание от механических и атмосферных воздействий, может быть нанесена на различные поверхности, в том числе — на герметик и монтажную пену.

Существует три вида эмалей:

• Акриловые — нетоксичны, пожаробезопасны, быстросохнущие. Подходят для окрашивания стен, окон, полов, мебели.
• Алкидные — отличаются резким запахом, токсичны, долго сохнут. Рекомендуется использовать для наружной отделки, можно наносить на дерево и металл.
• Нитроэмали — быстро сохнут, резко пахнут ацетоном, пожароопасны.

Масляная краска

Масляная краска является ЛКМ на основе олифы натурального или синтетического происхождения. Цветовой ассортимент масляной краски разнообразен. Она используется для грунтования и окрашивания различных поверхностей из: дерева, бетона, металла и пластика в наружной и внутренней отделке.

Изъяны масляной краски:

• плохо переносит механические воздействия
• длительное время высыхания
• если масляная краска изготовлена на основе искусственной олифы, то ее рекомендуется применять только для наружной отделки, так как обладает резким запахом
• олифа приводит к пожелтению

Однако масляная краска является распространенным лакокрасочным материалом благодаря своей универсальности и невысокой цене. Если окрашивать ей поверхности, которые не будут подвергаться механическому воздействию, она может прослужить до 7 лет.

Эмаль и масляная краска сравнительная таблица

Характеристика	Эмаль	Масляная краска
Основа	Лак	Олифа
Запах	Резкий	Менее резкий
Время высыхания	Не менее 24 часов	До нескольких суток
Инструменты для нанесения	Кисть, валик, краскопульт	Кисть, валик, краскопульт
Срок службы	7-10 лет	3-5 лет
Обозначение на упаковке	ПФ (пентафталевая)	МА (масляная)
Твердость лакокрасочного слоя	Выше	Ниже
Изменение цвета	Не изменяется	Со временем желтеет, может выгорать на солнце
Поверхность нанесения	Дерево, бетон, металл, пластик	Дерево, бетон, металл, пластик
Хранение в упаковке	Густеет со временем	Происходит оседание пигмента

 

Больше статей на нашем канале

Портретная живопись маслом

На этом уроке масляной живописи мы создаем портрет с использованием смешиваемых с водой масел на гипсовом панно. Хотя используются масла, смешиваемые с водой, традиционные масла будут вести себя точно так же, и результаты будут аналогичными.

Материалы для этого урока

Водно-масляные краски — это настоящее «чудо». Они ведут себя так же, как традиционные масла, но сохнут быстрее, а воду можно использовать для очистки кистей и разбавления краски.Эти уникальные характеристики означают, что люди, чувствительные к резким испарениям традиционных масел, могут наслаждаться более медленным временем высыхания этой среды без использования всех сильнодействующих химикатов.

Хотя эти краски можно смешивать с водой, они все же полностью масляные. Краски сохнут быстрее, чем традиционные масла, но также дают художнику достаточно времени для работы, пока он еще влажный. Большинство пигментов высыхают на ощупь в течение нескольких дней и полностью высыхают в течение недели.

Традиционные масляные краски, такие как льняное масло или индивидуальные смеси, могут использоваться с маслами, смешиваемыми с водой.В этом уроке используется минимальное количество воды, а средство для рисования маслом Винзора и Ньютона используется для небольшого разбавления краски. Эта среда также используется для окончательной глазури.

Рекомендуемые материалы

(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

Подготовка поверхности и перенос изображения

Начнем с установления тона на поверхности.Хотя мы могли рисовать прямо на белой гипсовой поверхности, тон является хорошей отправной точкой. По цвету на поверхности немного легче судить о значениях и контрасте, когда мы начинаем рисовать. Цвет, выбранный для основного цвета, будет варьироваться в зависимости от предмета и желаемого настроения картины. В этом случае синий базовый тон выбран по нескольким причинам.

Первая причина для синей базы связана с тенями. Часть синего может просвечивать через законченную картину.Если мы позволим голубому цвету просвечивать в затененных местах на лице, мы сможем создать впечатление естественных прохладных теней. Эти более прохладные тени должны красиво контрастировать с более теплыми тонами кожи.

Вторая причина связана с настроением. Сюжет картины — бездомный. Выражение его лица источает печаль. Поскольку синий цвет у нас ассоциируется с грустью, мы можем использовать его, чтобы создать настроение картины.

На синюю основу наносится акриловая краска, так как она очень быстро сохнет.Смесь берлинской лазурной и титановой белила используется для покрытия всей поверхности гипсовой панели.

Подготовив панель, мы можем нарисовать или перенести объект на поверхность. Для экономии времени и точности контуры объекта передаются с помощью графитового трансфера. Вы также можете нарисовать объект свободной рукой или использовать технику скрещивания.

Некоторые люди могут посчитать этот шаг формой обмана. Тем не менее, объект и картина должны быть завершены поверх рисования контурной линии, и многие из этих линий будут скрыты в процессе.

Начни глазами

Мы начнем с развития глаз, а затем перейдем к ним. Глаза, естественно, являются фокусом. Начав здесь, мы инстинктивно потратим немного больше времени и немного больше будем развивать эту область, чем другие. По мере проработки процесса мы можем вернуться в эту область и внести коррективы.

Сначала наносится смесь белого титана и желтой охры. Прусский синий и жженая умбра добавлены для корректировки теней в «белках» глаз.

Радужная оболочка и зрачок обработаны смесью берлинской лазурной и жженой умбры. Зрачок может казаться черным, но это смесь этих двух цветов. Эта смесь черного будет казаться более естественной, чем предварительно замешанная черная смесь из тюбика.

Highlights обработаны поверх титанового белого цвета. Эти аппликации естественно смешиваются с влажной берлинской лазурью, создавая более естественный блик.

Смешивание тонов кожи

Мне нравится говорить своим ученикам, что мы можем смешать любой оттенок кожи, используя коричневый, желтый, красный и белый.Я даже использую небольшую рифму … «Красный, желтый, коричневый и белый — вот как вы делаете правильный оттенок вашей кожи». Оттенки кожи, конечно, немного сложнее, но это хорошее место для начала. Синие, зеленые и пурпурные часто используются помимо цветов из рифмы.

Конечно, краски создаются пигментами. Каждый пигмент отличается от следующего. Это означает, что один красный, смешанный с одним синим, создаст другой фиолетовый, чем другой красный, смешанный с другим синим.Каждая смесь по-прежнему будет создавать фиолетовый цвет, но он будет отличаться друг от друга.

В этом примере мы хотим, чтобы тени казались «прохладными», поэтому мы будем придерживаться более холодных пигментов основных цветов. В тенях мы будем использовать ализарин малиновый, желтую охру и берлинскую лазурь. Для выделения мы будем использовать более теплые пигменты: красный кадмий и желтый бледный кадмий. Для настройки значений мы будем использовать титановый белый и жженую умбру.

Решение проблем вокруг глаз

Мы начнем обрабатывать области вокруг глаз, заблокировав более темные оттенки, используя смесь жженой умбры, берлинской синей и немного ализаринового малинового.Мы хотим, чтобы берлинская лазурь и ализариновый малиновый цвет доминировали. Жженая умбра используется прежде всего для затемнения цвета.

Сверху мы можем постепенно начинать наращивать более светлые и теплые тона. Поскольку правая часть лица находится ближе к источнику света, здесь используются более теплые тона.

После того, как наши первоначальные аппликации будут на месте, мы можем закончить их чистой и сухой кистью из соболя. Мягкая кисть из соболя сглаживает переходы цвета и тона и создает текстуру поверхности, которая более точно передает текстуру лица.

Движение вверх ко лбу

Теперь мы продолжим движение наружу и продвинемся ко лбу. Здесь мы снова начнем с определения самых темных значений. Сверху мы будем постепенно становиться светлее и немного теплее.

После первоначального нанесения краски соболью кисть снова растушевывают влажную краску. Мы также можем вернуться к глазам и областям вокруг них, чтобы внести коррективы по мере добавления дополнительных цветов и значений к картине.

Мы добавим пару основных форм для ушей. Уши на этом предмете в основном покрыты волосами, которые мы добавим на последних этапах. А пока мы добавим более прохладное ухо на левой стороне лица, используя более холодные тона кожи. Ухо на правой стороне головы находится ближе к источнику света и блокируется для использования более теплых оттенков кожи.

Установив основные формы и оттенки ушей, мы теперь обратим наше внимание на рот.Процесс остается прежним. Сначала мы заблокируем самые темные значения с помощью темной прохладной смеси. Затем мы добавим основные формы более теплых тонов поверх, постепенно моделируя формы в соответствии с объектом. Затем используется кисть из соболя, чтобы смягчить мазки и растушевать переходы.

Определив детали рта, мы можем выделить форму бороды. Для большей части формы используется темно-фиолетовый цвет. Перед проработкой деталей бороды определяется одежда, фон и основная форма волос.

Одежда оставлена ​​без особых деталей, поэтому акцент остается на лице и глазах. Для одежды и фона используются различные оттенки берлинской синей. В самых темных областях смесь сильна с жженой умброй, но все же преобладает берлинская лазурь.

Форма волос достигается за счет того же сочетания цветов, однако в смеси преобладает жженая умбра, что делает его значительно теплее.

С одеждой, фоном и формой волос мы можем вернуться к бороде и усилить впечатление от деталей.Мы постепенно будем наращивать светлые оттенки, используя смесь Titanium White, Burnt Ochre и даже немного ализаринового малинового. Штрихи вытягиваются наружу по мере роста волос. Как и в других областях, мазки смягчаются кистью из соболя. Многие из

Масло против акрила [Руководство для начинающих по выбору краски]

Вы когда-нибудь задумывались, в чем разница между масляной и акриловой краской? Вот сравнение двух самых популярных типов красок художников.

Обсуждение различий между акриловыми красками и маслами вызывает в воображении множество тем в области искусства. Этот пост предназначен в основном для начинающих или художников среднего уровня, желающих выбрать среду рисования для изучения.

Я не ищу аргументов в пользу того, что одна краска лучше другой… я просто делюсь своим более чем 20-летним опытом работы с обеими красками!

Изучая различные различия, важно подумать о стиле произведений искусства, которые вам больше всего нравятся.

• Какие картины вам нравятся больше всего?
• Кого бы вы хотели нарисовать?

Эти вопросы помогут вам решить, изучать ли сначала масляную или акриловую живопись.

В идеале вы можете попробовать и акрил, и масло, а затем решить, какое из них вам больше подходит. Но я знаю, что вы, вероятно, ограничены во времени, поэтому надеюсь, что это руководство поможет вам выбрать, с какой краской вам будет уютно!

Я знаю, что у вас, вероятно, возникнут вопросы, поэтому задайте их, используя форму внизу этого сообщения.

Я намеренно избегал обсуждения того, как ваш выбор краски влияет на денежную стоимость, или, я бы сказал, воспринимаемую денежную ценность ваших работ.Это совершенно другая тема, о которой я мог бы написать в другой раз, если это кому-то интересно. Я подумал, что сегодня буду избегать факелов и вил, поскольку эти дебаты могут стать очень жаркими!

На самом деле: масляные и акриловые краски очень похожи, и их можно использовать для одного и того же. Помимо того, что акрил растворим в воде, главным отличием становится время высыхания. Подробнее об этом позже. С учетом сказанного, имеет больше смысла использовать одно над другим, в зависимости от ваших целей рисования.

Приступим к сравнению…

Лакокрасочные материалы (масла против акрила)

Живопись состоит из ваших красок, кистей и поверхности (основы), на которой вы рисуете. Давайте обсудим основные различия между маслом и акрилом и чего ожидать при работе с двумя разными материалами.

Краски на водной основе в сравнении с масляными

Акрил — это краска на водной основе. Это означает, что для их разбавления можно использовать воду. Разбавление означает просто сделать краску менее вязкой, чтобы она стала более жидкой.Когда вы разбавляете краску, она становится более «водянистой». Краска может получиться очень густой, особенно если она продается в тюбике!

С другой стороны, масла не имеют водной основы. Это означает, что вы не можете или, скорее, не должны пытаться разбавлять масляные краски водой. Чтобы уменьшить вязкость масляной краски, необходимо смешать краску с разбавителем. Сегодня на рынке имеется множество разбавителей, подходящих для этой задачи.

На чем можно использовать акриловую краску?

Мне часто задают этот вопрос, и ответ прост: что угодно.

Вы можете использовать акрил на любом материале, о котором только можете подумать.

Учтите, что акрил должен механически приклеиваться к структуре, на которой он нарисован. Это означает, что непористые материалы, такие как стекло и чрезвычайно гладкие пластмассы, будут создавать слабую связь между высохшим акрилом и материалом поверхности. В результате ваша краска будет легко скалываться и отслаиваться.

Если рисуете на гладкой, непористой поверхности, сделайте ее немного шероховатой с помощью мелкой наждачной бумаги и всегда проверяйте.

Вы можете проверить, насколько хорошо ваш акрил приклеивается к сомнительной поверхности, поцарапав поверхность сухой краски чем-то твердым, например, ключом или монетой. После этого краска не должна отслаиваться или отслаиваться.

---

Всегда проверяйте сомнительный материал перед тем, как приступить к крупной покраске на нем.

Однажды я заплатил более 100 долларов за 64 квадратных фута полипропиленового пластика, отрезал его до различных стандартных размеров и покрыл распылением акриловый гипс. Позже я обнаружил, что окрашиваемая поверхность непригодна для рисования!

Uhg … все эти часы и доллары потрачены впустую.Я должен был сначала протестировать небольшой образец.

---

Поверхности для использования акрила:

• Холст (грунтованный или необработанный)
• Дерево
• Бумага / картон (может деформироваться или коробиться, если краска водянистая)
• Некоторые пластмассы
• Металлы с покрытием

Можно ли рисовать акрилом поверх масляной краски?

Короткий ответ: не стоит, если вы хотите, чтобы ваша картина прослужила долго.

Это известный факт, что использовать акрил поверх масляной краски — плохая практика.Консерваторы предостерегают от такой практики, поскольку масляная краска под ней продолжает сохнуть. Это высыхание вызывает сдвиг окрашиваемой поверхности под акрилом, который высыхает намного быстрее. Акриловый слой также намного более гибкий, чем масляный слой, который со временем становится намного тверже.

Большинство консерваторов согласны с тем, что эти два эффекта могут создать нестабильную связь между акриловой и масляной поверхностью, и предостерегают от этого.

Итак:

• Масло поверх акрила = ХОРОШО!
• Акрил поверх масла = ПЛОХО!

Что можно использовать масляную краску?

Краткий ответ: Все, что нужно подготовить.

Поскольку масляные краски изготавливаются с использованием растительного масла (обычно льняного, сафлорового, орехового, макового или хлопкового), они могут оказывать нежелательное воздействие на определенные поверхности. Большинство гибких поверхностей, таких как необработанный холст и бумага, становятся чрезвычайно хрупкими и начинают почти гнить, когда впитали масла, используемые в масляной живописи.

Обратите внимание, что это долгосрочные последствия, и вы ничего не заметите сразу. Мы говорим здесь о десятилетиях!

Но, если вы заинтересованы в создании масляной живописи, которая прослужит много веков, рекомендуется создать барьер между масляной краской и большинством поверхностей.

Этот барьер может быть клеевым слоем или грунтовкой. В конечном итоге правильно подобранная или загрунтованная поверхность предотвратит попадание масла на поверхность и сделает ее хрупкой.

Поверхности для использования масел:

• Холст (проклеенный / грунтованный)
• Дерево
• Бумага / картон (масляная краска не коробит бумагу!)
• Некоторые пластмассы
• Металлы с покрытием

Можно ли рисовать маслом поверх акрила?

Краткий ответ: Да.

Потому что акрил сохнет так быстро, что он прошел всю свою сушку / сдвиг задолго до того, как масляные краски коснулись поверхности. Кроме того, тот «левкас», которым почти все пользуются для грунтовки окрашенных поверхностей, представляет собой не что иное, как белую титановую акриловую краску с добавлением небольшого количества порошкового мела, чтобы после высыхания она стала абсорбирующей землей. Вот почему эти предварительно загрунтованные холсты кажутся такими сухими на ощупь!

Если использование масляных красок поверх акрила проблематично, около 99% масляных картин, создаваемых ежедневно, попадают в серьезную проблему!

Кисти

Какие кисти можно использовать для масел, а какие — для акрила?

Хотя я часто вижу производителей, рекомендующих синтетические кисти (нейлон, саблон и т. Д.)) для акрила и натуральных кистей (свинья, лошадь, соболь и т. д.) для масел, я считаю, что этот совет в значительной степени вводит в заблуждение.

Я использовал как натуральные, так и синтетические кисти для ОБОИХ масел и акрила, и делал это успешно на протяжении десятилетий.

Это действительно зависит от ваших предпочтений и текущих потребностей вашей картины. Я люблю использовать натуральные кисти, когда мне нужно растушевать большие участки рисунка. Кажется, что натуральная щетина лучше смешивает краску.

Напротив, когда я рисую очень мелкие детали, я, несомненно, беру крошечную синтетическую кисть.Их сверхтонкая щетина позволяет им сохранять форму даже самых маленьких размеров.

Разбавитель для краски

Как обсуждалось выше, большая разница между масляными красками и акриловыми красками заключается в том, из чего они сделаны. Это определяет, чем их можно разбавлять.

Никогда не смешивайте воду с масляными красками.

Никогда не смешивайте разбавитель на основе растворителя с акриловыми красками.

Материалы для разбавления акрила С:

• Вода
• Акриловая жидкость для глазури
• Аэрограф средний

Материалы для разбавления масел с:

(я перечисляю их в порядке личных предпочтений)

• Турпеноид
• Гамсол (не так много использовал, но думаю, мне нравится)
• Минеральные спирты без запаха (OMS)
• Разбавитель краски (продается в хозяйственном магазине как «разбавитель краски»)
• Скипидар

Обратите внимание на то, что пары большинства этих растворителей не очень полезны для вашего здоровья.Я резко сократил количество растворителей, которые использую в повседневной живописи, и, думаю, вам следует тоже.

Я много больше говорю о том, как оставаться здоровым, когда рисую маслом в моем ежемесячном информационном бюллетене.

И о да, эти масляные растворители для рисования легко воспламеняются… так что будьте осторожны с тряпками и бумажными полотенцами!

Очиститель маслом и акрилом

Уборка — всегда бремя большинства художников. На арене живописи акрил побеждает.Поскольку акрил на водной основе, вы можете просто поднести кисти к раковине и очистить их небольшим количеством воды с мылом.

Акриловые краски легко смыть с кистей.

Масляные краски требуют больше времени и внимания, чтобы смыть масло с кистей. Помните, масло и вода не смешиваются? Это работает против вас, когда вы пытаетесь очистить кисти водой с мылом.

Лучший способ очистить кисти для масляной живописи — промыть их несколько раз в чистом растворителе перед тем, как опустить их в раковину.Оказавшись у раковины, вы можете использовать мыло, предназначенное для разложения масла. Даже во всех этих идеальных условиях для очистки этих щеток по-прежнему требуется много мыльной пены и смазки для локтей.

Как насчет лаков?

Они продают лаки на водной основе и лаки на масляной основе (на основе растворителей) на рынке. Неважно, рисуете ли вы маслом или акрилом, ваш выбор лака для верхнего слоя всегда должен быть одинаковым.

Всегда используйте съемный лак на основе растворителей!

Проблема с акриловым лаком заключается в том, что он не снимается.Один из важнейших атрибутов профессионального лака — он ДОЛЖЕН БЫТЬ СЪЕМНЫМ. Лак защищает картину и выравнивает уровень блеска. Как протектор, лак примет удар в случае повреждения картины. Со временем повреждения могут быть просто пылью и грязью!

Лак придется удалить и снова нанести через много лет. На самом деле, буквально в прошлом году у меня был коллекционер, который повредил одну из моих картин, которые они купили. Я исправил это, сняв и снова нанеся лак.

Это лаки, которые я использовал последние 15 лет:

Обычно я смешиваю их в соотношении 50/50, чтобы получить атласную поверхность. Я знаю, что они делают готовый сатиновый лак, но мне нравится иметь возможность точно контролировать уровень блеска, иногда отклоняясь и используя лаки более 40/60 для определенных картин.

Масляные и акриловые методы

Честная правда в том, что почти все стандартные техники рисования, которые вы использовали бы при рисовании маслом, вы также можете использовать при рисовании акрилом. (Но один носитель обычно делает это проще, чем другой)

• Подмалёк
• Моет
• Остекление
• помойка
• Impasto (густая густая краска)
• Маскировка
• Щеткой
• Распыление (дополнительная осторожность при использовании масляных красок)
• Капает

Большинство из этих методов требует, чтобы краска имела определенную консистенцию, и мы уже обсуждали, как правильно разбавить краску по выбору.Часто время высыхания краски имеет большое значение при использовании определенной техники. Давайте рассмотрим некоторые техники рисования и их сравнение при использовании масла и акрила.

Время высыхания

Очень большая разница между акриловой и масляной краской — время высыхания. Акриловые краски высыхают за считанные минуты, а масла — за часы или недели! Это очень важный фактор при выборе масла или акрила.

Опять же, вы можете использовать любую среду для любой техники, но вы можете выбрать подходящую среду в зависимости от желаемого результата.

Поскольку масляная краска сохнет очень медленно, она больше подходит для:

• Большие или сложные переходы и градации цветов.
• Предмет с мягкими краями.
• Остекление / Непрямые подходы к покраске
• Нанесение тонкой краски

Довольно высокая скорость, с которой сохнет акриловая краска, может заставить любого начинающего художника реалистично рисовать предметы.Молодой художник будет постоянно желать, чтобы краска дольше оставалась влажной во время сложных картин, которые включают точное и сложное смешивание краски.

---

Вы можете добавить в краску вещество, называемое «акриловым замедлителем схватывания», чтобы она дольше оставалась влажной.

Мало того, использование краски в более густом веществе (больше краски) даст вам дополнительное время при смешивании акриловой краски.

---

Вы можете добавить в краску среду, называемую «акриловым замедлителем схватывания», чтобы она дольше оставалась влажной.Более того, использование более густой краски (большего количества краски) даст вам дополнительное время при смешивании акриловой краски.

То же свойство, которое сбивает с толку художников, также может стать благом. Поскольку акрил сохнет так быстро, он действительно отлично подходит для картин, требующих нанесения густой краски (импасто), рисования мастихином, распыления краски или любого стиля рисования, где работа должна быстро сохнуть!

Акриловая краска больше всего подходит для:

• Толстая окраска (импасто)
• Распыление краски / аэрография
• предмет с острыми краями

Опять же, вы можете использовать акрил или масло как взаимозаменяемые для любой из этих техник, но вы просто можете вести тяжелую битву, когда выбор другой среды будет разумнее.

Краска для смешивания

Если вы не распыляете краску (аэрограф и т. Д.), Масляная краска имеет большое преимущество при смешивании. Под смешиванием красок я не имею в виду смешивание красок на вашей палитре. И акрил, и масло прекрасно сочетаются с краской. Я имею в виду способность краски переходить от одного цвета к другому во время рисования. Одним из преимуществ масляной краски является медленное время высыхания в этом отношении. У вас будет больше времени, чтобы расчесать краску, пока она не смешается так, как вам нравится.

Так как масляные краски остаются влажными так долго, вы можете часами или даже днями растушевывать участок картины, пока он не станет подходящим.

Неудивительно, что многие реалисты предпочитают писать маслом. Большая часть реализма, создаваемая кистями, требует от художника рисования сложных цветовых градаций, на выполнение которых могут уйти часы. Но вы всегда будете видеть исключения.

Толщина пленки краски

Если вы заинтересованы в создании картины, используя множество полупрозрачных слоев краски, используя смывки и глазури, вам, скорее всего, захочется использовать масляные краски.

Я глазировал как акрилом, так и маслом, и могу сказать вам, что мой опыт глазурования однозначно был лучше с использованием масел. Даже после смешивания замедлителя схватывания с глазировочной жидкостью акрил сохнет слишком быстро, чтобы покрыть большую поверхность равномерно.

Поскольку акриловая краска представляет собой химическую эмульсию, она имеет молочно-белый цвет. Это означает, что все ваши глазури выглядят молочно влажными, но при высыхании молочный цвет становится прозрачным. Это затрудняет использование акриловой глазури, так как вам нужно предсказать, как они будут выглядеть после высыхания.Разочарование, когда точность и контроль — это то, что вам нужно.

С другой стороны, акриловые краски — действительно хороший выбор, если вы хотите наносить толстые слои краски. Особенно, если вы хотите переделать и добавить более толстые слои поверх предыдущих толстых слоев краски в текстурированном стиле.

Сколько у вас опыта рисования?

Хотя акрил считается более безопасным, потому что вам не нужно использовать опасные растворители, он не всегда лучший выбор для людей, которые хотят научиться рисовать.

Когда вы новичок в рисовании, вы медленнее добиваетесь нужных результатов. Начинающим художникам потребуется больше времени, чтобы смешать краски, и, конечно же, больше времени, чтобы расчесывать и растушевывать краски. Поскольку акрил сохнет так быстро, это может разочаровать начинающих художников.

Если вы заинтересованы в том, чтобы научиться реалистично рисовать, и вы новичок в живописи, вам будет намного легче использовать масляную краску по сравнению с акрилом.

Единственный раз, когда я рекомендую начинающим рисовать акрил, это:

• Учащийся слишком молод для безопасного обращения с растворителями
• У вас крохотное пространство для рисования без вентиляции
• Вас интересует более абстрактный стиль живописи

Я преподаю как масляную живопись, так и акриловую живопись более 15 лет, и я постоянно видел более изысканные картины студентов маслом.Это прямой результат того, что студенту-художнику разрешается работать медленно и улучшать участки картины в своем собственном темпе. Мои студенты-художники, работающие с акрилом, всегда чувствовали спешку и разочарование, пытаясь нарисовать реалистичные натюрморты, портреты и пейзажи.

Распыление краски

Любые краски можно разбавлять и распылять, в том числе масляные и акриловые. Они просто должны быть достаточно водянистыми, чтобы их можно было распылить с помощью краскопульта или аэрографа.

Если у вас нет доступа к выхлопной системе профессионального уровня, избегайте распыления масляной краски в помещении. Это действительно очень опасно. Растворитель масляной краски в виде пара не только горюч, но и опасен для дыхания. Не делай этого!

Если вы любите распылять внутри помещений, используйте акрил! (и, конечно, носить респиратор)

Краска

может дать вам сверхгладкие переходы цвета, если вы знаете, что делаете. Посмотрите эту прекрасную картину Даррена Макмануса.Чтобы закончить свои картины, Даррен маскирует одну область своей картины за раз и использует аэрограф, чтобы распылить краску на эту область. Его цветовые переходы просто завораживают!

Даррен МакМанус • «Амьен» • Акрил

Дополнительные соображения: сравнение масел и акрилов

Помимо очевидного несоответствия времени высыхания различных красок, есть и другие характеристики, которые отличают акрил от масел. Хотя эти различия могут быть незначительными, некоторые из этих характеристик могут немного расстраивать, если вы привыкли работать исключительно в одной среде рисования и решили попробовать другую.

Используется для чистых белых оттенков акрила?… Легкий желтый оттенок масла может стать неожиданностью.

Любите глазировать маслом и решили перейти на акрил? … Акрил не всегда сохнет так, как выглядит мокрым!

читать дальше…

Влияние цвета на масла

Поскольку масляная краска сделана из масла, получается, что в каждую тюбик краски добавлено крошечное количество желто-коричневого. Сравните две белые краски: масляную и акриловую, и вы увидите, что белая акриловая краска на самом деле немного белее.

В большинстве случаев это небольшое пожелтение краски не будет замечено ни одним из ваших зрителей. Тем более, что мы склонны воспринимать цвета в соответствии с тем, что их окружает. Даже если белый цвет не совсем белый, если это самое светлое значение на вашей картине, восприятие зрителя приспособится к тому, чтобы увидеть его как белый.

Изменение цвета акрила

Поскольку акрил представляет собой эмульсию (эмульсия акрилового полимера), он имеет большую белизну во влажном состоянии. Это не очень заметно при использовании цветов, особенно светлых и ярких цветов.Этот молочный оттенок акриловой краски становится очень заметным, когда вы используете прозрачные краски, особенно глазурь.

Возьмите любую стандартную акриловую среду, например гелевую среду или глазурь. В мокром состоянии он будет выглядеть белым, как майонез, но после высыхания станет прозрачным!

К такому изменению цвета акрила сложно привыкнуть.

Краска растрескивается

Все мы знаем, что масляные краски со временем трескаются. Это происходит потому, что масляная живопись со временем становится все труднее и труднее.Если твердый слой масляной краски присутствует на гибкой поверхности, например, на натянутом холсте, на картине начнут появляться трещины. Со временем трещины становятся все более и более заметными, поскольку они расширяются и заполняются пылью и мусором. Художник, работающий масляными красками, может многое сделать, чтобы предотвратить растрескивание, включая работу на менее гибких основаниях и соблюдение принципов жирности, а не постности.

Самое замечательное в акриле — это то, что он невероятно эластичный, даже когда высохнет! Эта гибкость сделала их широкое применение для рисования поверх гибких объектов действительно успешным.

Трескаются ли акриловые картины?

Первоначальные испытания показывают, что акриловые краски очень стабильны, а их гибкость позволяет прогнозировать, что они будут использоваться в течение длительного времени. Но с учетом сказанного, они не так давно существуют по сравнению с масляными красками. Кто знает, какое воздействие может оказать окружающая среда на пленку акриловой краски за сотни лет. Мы просто не знаем … пока.

Одна прискорбная вещь, которую ученые недавно обнаружили в акрилах, — это их склонность к растрескиванию при воздействии отрицательных температур.

Где вы храните акриловые картины?

Вы когда-нибудь замечали, что акриловые картины имеют свойство слипаться? Акриловые поверхности держатся даже после полного высыхания. Избегайте этого, разделяя картины.

Внимание: засохшие акриловые картины могут слипаться.

При высыхании акриловой краски вода испаряется из влажной смеси. Когда это происходит, на поверхности высохшей краски образуются крошечные поры. Эти маленькие поры действуют как присоски, из-за чего поверхность кажется липкой.

Хотите узнать больше о долговечности лакокрасочного покрытия?

Вот советы и исследования двух разных компаний по производству красок о том, как краски художника держатся со временем.

Golden Paints (они производят акриловые краски): аспекты долговечности масляных и акриловых художественных красок

Gamblin (они производят масляные краски): последние исследования современных красок

Руководство по выбору краски для начинающих:

Заключение

Хотя вы можете использовать масляные и акриловые краски как взаимозаменяемые практически для любой техники рисования, ваш опыт рисования будет намного проще, если вы выберете краску в зависимости от того, как вы рисуете и какой объект вы планируете рисовать.

Хотите не торопиться и рисовать реалистично? Используйте масляные краски.

Хотите рисовать более абстрактно или быстро работать с очень толстыми слоями краски? Акрил, вероятно, ваш лучший выбор.

Масляные краски в последние годы приобрели плохую репутацию как небезопасные. Хотя с ними действительно связаны некоторые проблемы безопасности, при правильном использовании они являются прекрасным средством для создания искусства. Просто убедитесь, что вы ограничиваете воздействие растворителей, разбавляющих масло, и правильно утилизируете пропитанные маслом тряпки.

Сами масляные краски не содержат ничего вредного. Это просто измельченные вместе пигменты и растительные масла. Большинство этих пигментов — это те же самые пигменты, которые используются при производстве акриловых красок.

Есть вопросы? Спросите ниже.

Ознакомьтесь с этими статьями по теме.

10 техник и советов по рисованию эфирным маслом

Техника масляной живописи может показаться сложной, когда вы только учитесь рисовать.Несмотря на то, что со всеми типами красок нужно учиться, масла по своей природе могут быть особенно неумолимыми. Мы уже видели, как художники могут улучшить свою работу с помощью общих практических техник рисования, но в этой статье мы рассмотрим конкретно техники рисования маслом.

Эти советы могут изменить ваш рабочий процесс и вдохнуть новую жизнь в ваши картины маслом. Начните с просмотра видео ниже, в котором представлены 10 основных техник масляной живописи, которые вам нужно знать, чтобы начать рисовать уверенно.

Пока вы здесь, вы также можете изучить наше руководство по рисованию на холсте для начинающих или наш обзор того, как рисовать … уроки.

Теперь давайте рассмотрим эти техники масляной живописи более подробно.

01. Держите кисть правильно

Держите кисть за конец для максимального контроля

На кисти есть много разных захватов, которые художник может использовать во время рисования. Однако есть один метод, который следует знать каждому художнику: чтобы добиться максимальной плавности и чувствительности мазков, держите ручку кисти как можно дальше.

Поначалу это может показаться неудобным, но оно обеспечивает максимальную степень контроля, поскольку позволяет рисовать всей рукой, а не только запястьем. Для получения дополнительных советов по использованию кистей ознакомьтесь с нашим руководством о том, как выбрать кисть для рисования и как чистить кисти.

02. Управляйте своей ориентацией кисти

Использование любого угла вашей кисти увеличивает вашу универсальность

В процессе рисования очень легко забыть, что ваша кисть имеет две стороны или две ориентации! Вы не ограничены тем, что всегда наносите широкие мазки плоской стороной кисти, так как каждую кисть можно повернуть набок, чтобы линии или мазки были более четкими.Умение управлять линиями с помощью ориентации кисти поможет вам рисовать быстрее и универсальнее.

03. Меняйте давление

Изменяя давление, вы также меняете текстуру.

Избегайте «тяжелых рук» при работе с кистью. Иногда давление, которое вы оказываете ударом, может иметь значение, от совершенства до беспорядка. Чем сильнее вы нажимаете, тем больше краски будут смешиваться и образовывать гребни по бокам мазков. Ознакомьтесь с тем, как ваши легкие, средние и тяжелые мазки выглядят на холсте, и соответствующим образом меняйте давление, чтобы добиться желаемых эффектов.

04. Используйте силу живописи

Живопись может удивительным образом изменить вашу краску

Живопись маслом — это не только краска. Абсолютно важная часть управления краской — это использование художником среды рисования — обычно смеси растворителя и масла, используемой для модификации краски и ее различного поведения. Добавление большого количества медиума сделает вашу краску плоской и прозрачной, как смывка, а добавление небольшого количества медиума придаст краске консистенцию, напоминающую майонез.

05. Держите цвета чистыми

Держите кисти в чистоте, чтобы не испачкать свой цвет

Будьте осторожны, когда берете краски из груды краски на палитре. Убедитесь, что ваши кисти чистые, иначе вы испортите цвета, которые хотите использовать. Очень важно сохранять интенсивность цветов прямо из тюбика, поэтому не забывайте регулярно и часто чистить кисти — даже между мазками, если это необходимо.

06. По возможности используйте двухцветные смеси.

Чем меньше красок вы смешаете, тем ярче будет полученный цвет.

Взяв из каждого ворса при смешивании, получится тусклая и менее интенсивная смесь.Потренируйтесь смешивать то, что вам нужно, используя только два цвета и белый. Расширяя свои познания в области цвета и совершенствуясь в смешивании, вы будете рисовать намного эффективнее и быстрее, и это принесет пользу вашей работе.

07. Не смешивайте слишком много

Смешивайте столько, сколько необходимо

Когда смешанные цвета впервые сталкиваются друг с другом, в смеси появляются крошечные несоответствия, которые добавляют яркости и интересности вашей краске. Итак, когда вы комбинируете цвета для создания смеси, важно убедиться, что вы смешиваете их ровно столько, сколько необходимо, прежде чем наносить мазок.Если вы перепутаете два цвета, вы превратите интересную смесь в ровную и неинтересную кучу красок.

08. Не экономьте на краске

Используйте столько краски, сколько необходимо, чтобы реализовать свое видение

Иногда вам нужна тонкая краска, но в других случаях вам нужен толстый мазок, чтобы достичь желаемого эффекта, поэтому убедитесь что вы используете достаточно краски, чтобы создать нужный тип мазка. Не сдерживайте краску за счет вашей картины. Если вы постоянно водите кистью по тонкой лужице краски на своей палитре, то, вероятно, пора переделать эту смесь.

09. Попробуйте кисть «мокрое по мокрому» вместо сухой.

Используйте влажный или сухой эффект в ваших интересах.

Помните, что вы можете рисовать прямо на влажную поверхность или подождать, пока она высохнет, и нанести на нее влажную краску. Краски будут сливаться с холстом при работе «мокрый по мокрому», что отлично подходит для получения переходов или градиентов. Рисование сухой кистью даст вам более текстурный эффект, который идеально подходит для рисования кирпича или грязи.

10. Не забывайте мастихин

Иногда лучшая кисть для работы — это совсем не кисть

Мастихин — это не просто мастерок, которым вы смешиваете краску! Иногда его можно довольно эффективно использовать для создания интересных штрихов.Мастихин особенно полезен для создания текстурных и непредсказуемых мазков — эффектов, которые сложно воспроизвести кистью.

Статьи по теме:

Список принадлежностей для профессиональных масляных художников — без токсинов

Список принадлежностей для масляных художников неоднократно запрашивается художниками в нашем сообществе, особенно новичками, которые не могут решить, с чего начать. Итак, вот список художественных принадлежностей, которые я использую для рисования как в студии, так и на пленэре.

Теперь то, что мне подходит, может быть не совсем то, что вам нужно. Экспериментируйте — спустя более 30 лет мне все еще нравится пробовать новые художественные инструменты, кисти и краски.

Используйте материалы высочайшего качества — профессионального уровня, а не студенческого. Качественные принадлежности для рисования значительно ускорят процесс обучения.

Если вас беспокоит стоимость, я также добавлю несколько идей, ориентированных на бюджет.

Принадлежности для рисования для внутренней студии

Для моей студийной палитры красок я использую старый фарфоровый стол, который у меня есть более 30 лет.Время от времени я слышу, что кто-то находит одного из этих малышек в комиссионном магазине или на гаражной распродаже, но они довольно редки.

Моя старая и надежная палитра масляной живописи на фарфоровом столе.

Мой сын построил для меня удобную тележку, чтобы кататься по студии. Это удобный держатель для кистей, в котором хранится большая сумка, в которую можно бросить забрызганные краской бумажные полотенца. Это очень простой дизайн, который хорошо работает, и я легко могу использовать его в своей палитре.

Держатель моей роликовой щетки.

Для всего этого требуется выделенное пространство — что может быть трудным для начинающего художника.

В первые годы нашей совместной жизни мне пришлось поставить свой французский мольберт в конце нашей длинной кухни, рядом со стиральной машиной и дверью на задний двор — к счастью, там был хороший ряд окон, выходящих на север. У нас было пятеро детей с разницей в пять лет (в этом помогли близнецы), и более чем несколько раз мне оказывалась «помощь» маленьких.

Попасть в собственное пространство было необходимой роскошью.

Принадлежности для рисования на открытом воздухе или пленэре

Мой французский мольберт был одним из моих верных друзей с 16 лет. Я таскал его из дома в школу на уроках рисования в средней школе и колледже.

Мой французский мольберт — Мастер масляной живописи

Этот французский мольберт пережил почти 40 лет дождей, отрицательных зим, пустынного солнца, штормовых ветров и горных троп. Хорошие французские мольберты прослужат всю жизнь!

Мастер по дереву из нашего сообщества Майкл Шлее разработал для меня палитру, которая работает как с моим французским мольбертом, так и со штативом для камеры.Мне нравится, что он достаточно большой, чтобы я мог смешивать краски, как я делаю в студии.

Майкл сделал эту потрясающую палитру доступной для нашего сообщества (здесь есть запись в блоге). Каждый из них изготовлен на заказ Майклом.

Мой новый штатив для фотоаппарата, мольберт и палитра

Многие художники используют боксы pochade, такие как Open M, и я пробовал несколько, например Craftech Sienna. Я не фанат такой маленькой области смешивания красок, и мне нравится моя палитра на уровне талии, а не втиснутая прямо под картину на уровне плеч.

Свобода движений, чтобы рисовать с удовольствием, для меня важнее, чем более легкий рюкзак. Однако, учитывая их популярность, другие художники, должно быть, нашли способ наслаждаться рисованием с ними.

Один из моих любимых инструментов для рисования на пленэре — это держатели PanelPak. Они очень удобны и невероятно качественно сделаны. Мне нравится, что на каждой по две панели, которые легко помещаются в мой рюкзак. Очень рекомендую их использовать!

Держатель малярных панелей Panel Pak для пленэрной окраски

Помимо того, что мои мокрые картины будут в безопасности, я могу использовать пустой контейнер в качестве визуальной рамки для создания рисунка, когда я решаю, что рисовать.

Стоит отметить, что мы никогда не принимали спонсорство от каких-либо поставщиков, поэтому эти предложения сделаны просто потому, что они отлично сработали для меня, и я думаю, что они могут сработать и для вас.

Хорошая шляпа тоже обязательна!

Моя любимая шляпа для пленэра — Tilley Air Flo!

Не знаю, сколько раз я уходил и забывал шляпу. Моя голова этого совершенно не понимает.

К счастью, Tilley AirFlo — с пожизненной гарантией (я имею в виду пожизненную — если орангутанг замахнулся на деревья или отразил удар молнии, они его заменят) — можно сморщить и набить. в карман моего пленэра рюкзака, и когда я его вытаскиваю, все готово.

Замечательный аксессуар. Свою я держу около 5 лет, и, судя по всему, шляпа может даже пережить меня.

Рюкзак Kelty Redcloud 90 вмещает все мое пленэрное оборудование и еще немного!

Говоря о рюкзаках для моего Tilley, Kelty Redcloud 90 вмещает все мое снаряжение, некоторые поддерживающие закуски, и еще есть место для запаса — и это самый удобный рюкзак, который я когда-либо находил. Я помню, как слишком много лет таскал свой французский мольберт туда-сюда с одной ручкой.

Если у вас есть небольшая коробочка для очков, Redwing 50 — популярный вариант.

Чтобы мои кисти были в тонусе, я сделал пару держателей из ПВХ. Один сделан с трубкой диаметром 1 1/2 дюйма для кистей с более тонкими ручками, а другой — с трубкой диаметром 2 дюйма для моих щеток с большей щетиной. Торцевые заглушки закруглены, и они надежно прикрепляются к трубе без клея — один из концов имеет резьбу, поэтому я могу легко открутить верх и удалить кисти.

Я кладу переноски в рюкзак щетиной вверх, и они полностью защищены.

Моя картина маслом кисти ПВХ носители.

Еще один удобный инструмент для наружной покраски — это упаковка оранжевых винтов — они поставляются с прозрачной пластиковой трубкой, которая вставляется в ручку, чтобы легко поворачивать и ввинчивать их в самую твердую поверхность.

Эти винты отлично подходят для тех дней, когда наступает шторм. С небольшим количеством веревки или нескольких эластичных шнуров они удержат ваш мольберт от полета.

Вы наверняка видели, как некоторые художники носят с собой стулья.Я не сижу рисовать, но об этом нужно помнить. Итак, поскольку у меня нет опыта работы со стульями, у меня нет для вас полезных рекомендаций.

Если у вас есть предложения, поделитесь своими идеями в комментариях ниже!

Кисти

Для кистей я использую пару компаний, хотя я получаю все больше и больше кистей от Rosemary & Co. Выберите ту компанию, которая вам больше всего подходит — они обе делают отличные кисти.

Я бы начал с одной или двух кистей из каждого предложения, чтобы посмотреть, нравятся ли они вам. Хорошо поэкспериментировать и посмотреть, что лучше всего подходит для вас.

Утрехтские кисти для масляной живописи :

Series 103 — размер 6 — мне нравится иметь пару под рукой — они отлично подходят для естественной, непредсказуемой рыхлой листвы и почвенного покрова.

Серия 209 — размеры 6 и 10 (бюджетные) — добавляйте размеры 4, 6 и 12, когда можете — это отличные щетки из свиной щетины по отличной цене — они прослужат долгие годы (мои стали сильными после 10 лет использования ).

Если у вас ограниченный бюджет, вы можете обойтись только кистями Series 209 и пропустить все остальное — когда это возможно, купите еще одну кисть здесь и там, чтобы поэкспериментировать. Я знаю некоторых ведущих художников, которые используют только свиную щетину — Уильям Хук для всех своих картин использует только размер 12 (по крайней мере, несколько лет назад).

Серия 207 — Утрехт прекратил предлагать свои 207 в разных размерах квартир — к счастью, вы все еще можете получить комплект из 4 штук, который идет как с 6, так и с 10 плоскими.Это изменение стало одним из главных катализаторов моего поиска новых кистей и того, почему теперь я использую в основном розмарин.

Utrecht 207 Плоская кисть из синтетической и свиной щетины для масляной и акриловой краски

Кисти для рисования маслом Rosemary & Co :

Ultimate Long Flat — это их лучшая свиная щетина — и это отличная щетка! Я использую размеры 4–12, но, как и в серии Utrecht 207, вы можете начать с размеров 6 и 10.

Rosemary & Co Ultimate Длинная плоская кисть из свиной щетины для масляной и акриловой живописи

Series 279 Masters Choice Long Flats — я чаще всего использую размеры 4 и 6, но у меня есть варианты вплоть до размера 12 — они заменяют Langnickel 5590, которые я использовал десятилетиями — больше никаких распущенных волосков на моих картинах!

Series 272 Masters Choice Rounds — в основном я использую размеры 2-6 — они заменили мои старые раунды isabey mongoose, которые я больше не могу найти.Они немного толще, чем Isabey, поэтому мне придется немного их стереть, но это красивые кисти.

Rosemary & Co Series 272 Круглая щетка для замены Isabey 6115 Mongoose.

Длинные квартиры цвета слоновой кости — многие художники любят их. У меня они не работают, потому что я склонен толкать и тянуть щетку, которая распускает щетину. Однако они будут для вас хорошей кистью для экспериментов.

Если вы хотите делать покупки только в одной компании, я бы выбрал Розмари.Если вы живете в США, Wind River Arts — отличное место для покупки кистей из розмарина, потому что вы экономите на доставке из Англии.

Я провел сравнение Utrecht 209 с Rosemary Ultimate — в то время как Utrecht на несколько центов дешевле и отличная щетка, щетина также примерно на дюйма короче — эта дополнительная длина щетины добавляет приятной пружине и плавности. удары Абсолютного.

Я также купил кучу свиных щетинок Jack Richeson Grey Matter — я был в восторге от их серых наконечников, которые помогают устранить блики, когда я снимаю свои картины — кисти сделаны хорошо, а ручки красивые и длинные, но щетина сгруппирована толще и не так остро, как Ultimate или 209.

Еще одним сильным претендентом на замену «Мангуста» является кисть Raphael Kevrin 867 Round — это очень хорошо сделанные кисти, которые я приобрел на пленэре в Сан-Диего в прошлом году. Хотя они дорогие.

Мне нравится, что они тоньше и лучше, чем серия Rosemary 272, но имейте в виду — щетина 12-го размера, который я купил, почти на 1/4 дюйма короче, чем у Rosemary Series 272 размер 6, и ручка примерно такого же размера. намного короче.

У вас будет намного больше опыта с Розмари, но я буду больше играть с ними и дам вам знать, как они справляются.

Масляные краски

Еще в конце 80-х я начал использовать краски Utrecht and Gamblin, потому что мне нравятся большие тюбики на 150 мл — я использую их до сих пор — большинство людей покупают тюбики меньшего размера на 35 мл. Я подробно рассказываю о том, как заполнять тюбики с краской в ​​рамках 6-недельного курса Master Oil Painting.

Синий черный, который я использую, получен из красок RGH, но это не является необходимостью — они отправили меня на пробу бесплатно, когда я сделал большой заказ.Облом заключается в том, что они, кажется, не справляются с этим сейчас или они изменили название.

Моя палитра содержит теплые и холодные версии каждого из основных оттенков, а также несколько цветов земли: (теплый для меня означает, что цвет имеет тенденцию к красному, а холодный — более желтый — Ультрамарин теплый, а синий фтало-синий — прохладный, потому что Ультрамарин имеет больше красного в нем и во Фтало больше желтого — некоторые художники думают, что желтый теплее красного — неважно, кто прав, если вы знаете, что работает для вас).

Вот что сейчас у меня на палитре:

Белый титан
Кадмий Лимон (холодный)
Кадмий желтый Средний (теплый)
Кадмий оранжевый (необязательно)
Красный хинакридон (холодный для красного — для чистой лаванды в моих цветах, а не для более грязной (слишком много синего) Ализарина)
Ализарин малиновый Перманентный (круто для красного — не могу обойтись без него для моих самых темных темных теней при смешивании с Ультрамариновым синим — убедитесь, что вы получили «Перманентный» — иначе он со временем потускнеет и с большей вероятностью потрескается)
Кадмий красный светлый ( теплый, но холоднее, чем красный мед)
Кадмий красный Средний (теплый)
Прозрачный оксидно-желтый (заменяет желтую охру)
Прозрачный оксидно-оранжевый (необязательно — заменяет сырую сиену)
Прозрачный оксидно-красный (заменяет жженую сиену)
Ультрамарин синий (теплый для синего)
Фтало-синий (по желанию — холодный)
Марганцево-синий (холодный)
Фтало-зеленый (холодный)
Постоянный сок зеленый (по желанию — теплый)

Для тех, у кого ограниченный бюджет, вот список, который позволит вам смешивать большинство других цветов без большого выбора:

Титановый белый
Кадмий лимонный
Кадмий красный светлый
Ализарин малиновый постоянный
Прозрачный оксидный желтый и красный
Ультрамарин и марганцево-синий

В

Gamblin есть наиболее полный выбор цветов, которые я использую. Если вы хотите работать только с одной компанией, я рекомендую именно ее.

Некоторое время назад я попробовал RGH и Майкла Хардинга. Краски Майкла Хардинга невероятны — хотя я, вероятно, не буду использовать RGH в будущем для многих цветов.

Краски Ultramarine Blue и Quinacridone Red от Майкла Хардинга, которые я купил, гладкие и сильно пигментированы — они стоят немного дороже, но немного важны, поскольку в них не используются наполнители.

Для меня по-прежнему очень важно экспериментировать, и я только что заказал полный набор красок M Graham & Co со связующим маслом грецкого ореха, а не льняным маслом — я дам вам знать, как они сравниваются (к сожалению, у них нет Cad Lemon).

Имейте в виду, что цвета и характеристики краски могут сильно различаться в зависимости от бренда — Gamblin и Utrecht производят Sap Green, но, как вы можете видеть, они не похожи на один и тот же цвет. Я использую Gamblin, потому что он намного темнее, и использую его для создания некоторых своих теней.

Сравнение масляной краски Gamblin Sap Green и Utrecht Sap Green для Master Oil Painting

Вот список, который я составил с ценами на краски по компаниям — он может быть не совсем точным, поскольку я делал это несколько лет назад, но он показывает разницу в ценах, пропорциональную компаниям:

Масло грецкого ореха

M Graham & Co используется для моих начальных смывок и средних — хотя я в основном использую краску прямо из тюбика — ореховое масло обычно используется на начальных этапах окраски, и я использую небольшие количества, чтобы сделать краску более жидкой .

Если вы рисуете на водной основе, например, на акриловом гипсе, будьте осторожны, сколько масла грецкого ореха вы добавляете для смывки — если оно рассыпается, вы использовали слишком много. Масло на акриле образует механическую, а не химическую связь. Ему нужно много зуба, чтобы зацепиться — слишком много лишнего масла пропитывает зуб и плохо держится. В этом случае просто вытрите его и начните заново или добавьте больше пигмента и краски в область.

Масло грецкого ореха является превосходным средством для стирки масляной живописи по сравнению с уайт-спиритом и сохнет глянцевым, а не плоским и затонувшим.Масло грецкого ореха также лучше, чем льняное, потому что оно не так сильно желтеет.

Масло грецкого ореха на протяжении веков было предпочтительным связующим в масляной краске — льняное семя дешевле, чем масло грецкого ореха, и это основная причина, по которой его сегодня используют чаще.

M Масло грецкого ореха Graham & Co для моих первоначальных промывок масляной живописи и средний

Если вы похожи на большинство художников и любите использовать уайт-спирит для начального смывания краски — я делал это большую часть своей карьеры — лучше всего использовать Gamsol.

Turpenoid Natural — это то, что я использую для чистки кистей — он удаляет всю краску, в том числе засохшую на краске, с моих кистей. Он не токсичен, и то немногое, что осталось в моих кистях после сжатия бумажным полотенцем, совершенно не повредит моим картинам.

Turpenoid Natural оставляет мои кисти в хорошем состоянии, что помогает им прослужить намного дольше, чем если бы я использовал воду с мылом. Это также помогает мне легко получить острые, как бритва, края кистей (я не мыл кисти с каким-либо мылом и водой более десяти лет).

Turpenoid Natural для очистки и кондиционирования кистей.

Для покраски панелей я использую плиты МДФ ¼ дюйма — я бы держался подальше от 1/8 дюйма (не такой стабильный). Я покупаю листы размером 2 × 4 фута 1/4 дюйма в Home Depot, потому что это лучшее качество, которое я нашел. Пользуюсь ими уже около 20 лет.

Листы большего размера необходимо заказывать по специальному заказу, и они не всегда имеют высокое качество — они быстро деформируются.

Теперь я грунтовал панели МДФ пассивирующей грунтовкой Ecos.Он полностью не содержит летучих органических соединений — не выделяет токсичных газов (мне не нужна вентиляция или противогаз для заправки панелей). Грунтовка Ecos абсорбирует токсины из других продуктов, таких как формальдегид в МДФ.

Полностью герметизирует панели и на нем приятно красить — к тому же обычно требуется всего один слой. Я использую второй слой, если хочу добавить немного текстуры кисти. Предлагаю вам также покрасить боковые стороны, чтобы защитить все от влаги.

Пассивирующая грунтовка Ecos для масляной живописи Master

Если вы предпочитаете использовать традиционный акриловый грунт, убедитесь, что вы используете профессиональный акриловый гипс, например, Utrecht:

Очень пригодится хороший мастихин — мой у меня уже много лет, и я подозреваю, что новые тоже не сделаны, но я не уверен.Похоже, их стоит попробовать:

Мастихин из нержавеющей стали RGM

Хороший скребок для палитры бритвы также необходим — я рекомендую металлические ручки вместо пластиковых.

Скребок для палитр для металлических бритв — ему уже несколько десятилетий!

Не стоит забывать о хорошо сделанном герметичном контейнере для хранения орехового масла и Turpenoid Natural во время путешествия. Хорошие будут стоить вам, но не так много, как дешевые, которые протекают по всему вашему чемодану или картинам!

Герметичная канистра для переноски орехового масла для пленэрной живописи.

Хороший отжим для трубок с краской окупится в кратчайшие сроки. Я пользовался этим с начала или середины 90-х.

Отжим для тюбиков краски Я использую с начала или середины 90-х.

Я также использую бумажные полотенца Viva или старые простыни / футболки для вытирания кистей и краски с панелей во время рисования или для чистки кистей.

Голубые полотенца Scott сделаны лучше, чем Vivas, и оставляют меньше ворса на моей картине, когда я вытираю ткань, но они почти слишком толстые и жесткие для некоторых эффектов, для которых я использую бумажное полотенце!

Заключение

Надеюсь, этот список материалов для масляных художников будет вам полезен.

Ключ — экспериментирование. Со временем и с большим количеством проб и ошибок каждый из нас находим художественные принадлежности, которые подходят нашему конкретному стилю и индивидуальности.

Я всегда в поиске качественных продуктов, которые сделают жизнь художника проще. Когда я слышу о чем-то многообещающем, я обычно пробую.

Моя цель — обеспечить максимально возможное качество без больших затрат. Мои картины до сих пор выдержали испытание временем, и я уверен, что они и дальше будут это делать.

Одна из вещей, которые мне нравятся в нашем сообществе, — это ваша щедрость. Вы рассказываете, что работает с остальными (а что не работает). Это экономит каждому из нас много времени и средств!

Какие расходные материалы для масляной живописи вам нравятся больше всего и чего нам следует избегать?

методов рисования маслом, Как рисовать маслом, Уроки рисования маслом, Картина маслом для начинающих, Курсы рисования маслом, Принадлежности и смешивание цветов

«Узнайте, как Масляная краска что угодно
…Права от комфорта вашего собственного дома Не переходя на занятия по неудобным техникам масляной живописи »

У вас есть Проблемы с началом масляной живописи?
Не упоминать о проблемах с методами и процедурами?

Тогда продолжайте чтение …

	«Я изучал искусство как хобби в течение последних двадцати лет, теперь на пенсии. Я учусь на третьем курсе курса живописи по программе «Открытый Колледж искусств »(входит в« Открытый университет »).За это время я никогда не сталкивался с такой практической информацией… Спасибо, что открыли еще одна дверь для меня — это был отличный пакет, который стоит прочитать еще раз — и снова ».
Брайан Кларк, Великобритания

Уважаемый новичок / средний уровень масляный художник,

Ваш поиск, чтобы поправиться в масляной живописи иногда может показаться смешной, не могу Это?

С чего начать? Как рисовать маслом? Я правильно это делаю?

О, эти вопросы, я уверен, вы задавали себе в прошлом или задаете все еще спрашиваю себя сегодня.Я итан Мы с Семмелем начали рисовать, как те художники, которых вы видите на публике. телевидение.

Люди, которые рисуют пейзаж за 27 минут или около того.

Проблема была в том, что я ходил в музеи, видел величайших художников в история. Ренуар, Рембрандт, Тициан, Рафаэль, Моне.

Как они рисовали фантастические картины?

Их картины заставили меня выглядеть, откровенно говоря, глупо. Я мог только нарисовать пейзаж. И мои пейзажи выглядели как дрянной, продаваемой за 17 долларов в торговом центре, в отличие от их фантастические картины.

Я был разочарован. «Как Я получаю ответы на свои вопросы? Как я могу научиться раскрашивать так, как я хочу? »

Можно пройти через годы разочарования в художественных школах, как и я, в поисках за ответы. Но вы никогда их туда не получите.

Вот почему я создал эту веб-страницу. Я знал, что другие люди, как ты, больны и устал от разочарования, связанного с занятием любимым делом.

Я рисую, потому что люблю это не потому, что я хочу разочароваться.

Я всегда знал, что есть гораздо лучший способ научиться рисовать маслом. люди как и вы, кто искренне заинтересован в изучении техники масляной живописи или улучшении Вам нужна помощь и нужно.

И хотите верьте, хотите нет, есть гораздо лучшая помощь, чтобы вы могли правильно учиться в вашем доме, а не в многолюдном классе, который может стоить 2000 долларов и может встречаться в неудобное время для тебя.

Решил перевернуть лет опыта с разочарованием в обучении маслу нарисовать что-то позитивное, что принесет пользу начинающим масляные художники среднего уровня, такие как вы.

Когда вы не получаете результатов, которые вы хотите, вы часто обвиняете в этом отсутствие талант, но знаете что?…

Если вы получите надлежащее, Прямая инструкция, которую легко понять… Вы рисуете Лучше, период

То, что никогда не бывает начинающим и художникам среднего уровня Слушайте

Вы можете продолжать смотреть художники по телевизору, которые рисуют только пейзажи или цветы. Из конечно, если бы вы были удовлетворены этим, вы, вероятно, все еще не были бы чтение.

Вы можете купить многие из книги там.

Есть много книг не написано художником. У них есть соавторы или редакторы, ничего не знающие о живописи. Но они знают о писательстве.

Они знают, как повернуть простой и прямой разговор в запутанный лепет, который звучит впечатляет и заполняет многие страницы информацией, которую можно было бы прямой и простой.

Инструкция по рисованию маслом не обязательно звучать «мистически».

Вы можете записаться на некоторые дорогая художественная школа. Тот, в котором я учился, в Нью-Йорке Городские власти взимают почти 6000 долларов за одно занятие в год. Но когда вы это сделаете это происходит то, о чем вы никогда не думали бы …

Проблема с уроками масляной живописи и уроками масляной живописи

Много раз инструкторы курса масляной живописи опаздывали на занятия на 15-30 минут, и они делать обычные «вещи», ходить по комнате и говорить студентам, глядя на их картину…

«Это слишком темно», «Это должен быть длиннее »и т. д.

Быть учителем помощник дал мне прекрасное понимание.Я слышал все жалобы студентов.

• «Я не учусь».
• «Как вы это получили эффект? «
• «Почему не рассказывают что я должен делать в первую очередь? «
• «Какую среду мне следует использовать? «
• «Какую кисть ты? думаю, я должен использовать?

Я все слышал.

Сам запутался.

Я сделал свою работу, чтобы получить ответы на мои вопросы самостоятельно.

То, что они не рассказывают Вы об уроках искусства: Учитель зайдет в класс два раза в неделю и проводите с вами около 5-10 минут на каждое занятие. Многие будет рисовать прямо на вашей картине и не будет дать вам полезную информацию. Итак, масляная живопись для начинающих — это долгий процесс обучения.

Как по-настоящему узнать секреты техники рисования

Итак, как лучше учить?

Что работает?

Картина маслом включает в себя процесс, который необходимо понять, чтобы уметь рисовать лучше.Сам процесс не сложный. Проблема в тебе вероятно, никогда не показывали настоящие секреты техники масляной живописи.

По крайней мере, не шаг за шагом шаговый путь, который легко понять.

Следуя процессу и использовать техники легко. Вы просто следуете шаг за шагом информация о шаге. Система, процедура, и смотрите, как будете красить лучше, чем когда-либо.

И то же самое секреты величайших художников в истории.Oни просто скорректировал техники в соответствии с их индивидуальными особенностями, и вы будет делать то же самое.

Когда это произойдет, вы будет пользоваться всеми преимуществами уважаемого художник.

• Комплименты
  
• гордость повешения Ваши картины на стенах для всеобщего обозрения
  
• продам свою работу
  
• люди спрашивают для ваших картин
  
• Победители выставок
  
• Чистая радость создание чего-то красивого

Ну вот и картинка

От начала до конца без разочарований

Как ты на самом деле изучить технику работы с маслом картина? Что бы вы нужно знать, чтобы уметь красиво рисовать картинки от начала до конца без разочарований?

Чтобы действительно открыть для себя эти секреты, вам нужен кто-то, у кого есть информация, чтобы дать это для вас.И вот здесь я вхожу, поэтому … позвольте мне поделиться с вами тем, что вам действительно нужно узнать, чтобы вы могли быть рисовать так, как ты действительно мечтаешь около …

Новые материалы и мышление художника маслом

Первый и самый Важно то, что нужно выучить язык масла покрасить. Объясню ..

Видите ли, материал масляная краска имеет определенные физические характеристики …

Это влажная паста, наносится кистями, даже то, что краска наносится на холст (вместо того, чтобы втирать, как вы карандаш) совсем не то что вы привыкли всю свою жизнь.

Другими словами, это не Рисунок.

Хорошо, теперь что касается думая как художник маслом, это действительно становится интересно …

Художник маслом должен видеть мир отличается от большинства людей, и это первое, чему вы должны научиться.

Один из самых больших Проблема у людей в том, что они видят предмет как вазу с цветы или человека … то есть они видят конечный продукт … а затем они хочу взять те цветы или того человека и просто положите их на холст.

Они не знают, как идти о построении картины. Шаги, чтобы добраться до конца товар.

Что приводит нас к …

Вы должны изменить свое мышление

Видите ли, вы должны изменить ваше мышление. И начинается с самого простого концепции.

У вас только масляная краска и вы должны представлять свой предмет (цветы, человека, пейзаж, или что там такое) краской.

То, что вы хотите краски настоящие, но все, что у вас есть, это краска.

Знать, как это сделать, процесс перевода увиденного в покрасить.

Я впущу тебя на Маленькие секреты, которые они никогда не расскажут вам на картине маслом класс ..

Узнайте, как это сделать, и вы на полпути. когда ты знаешь это, можно вообще все что угодно раскрасить .

Не только пейзажи или люди, но вообще ничего. Это самый большой секрет.

Я покажу вам, как это сделать это с информацией здесь.

Процесс шаг за шагом

Далее вы должны изучить процесс масляной живописи. Из начало до конца.

• Представьте себе, зная, что делать поэтапно.
  
• Больше никогда не говорю себя «что мне теперь делать?»
  
• Никогда не заблудиться или снова запуталась, раскрашивая свои картины.

И это ничем не отличается чем изучение процедуры с чем-либо еще…за пример:

Думаю, вы согласитесь что хирург знает процедуру выполнения операция. Плотник знает, как построить шкаф.

Что ж, вам нужно знать процедура создания картины того, кем вы являетесь что вы хотите нарисовать.

Когда вы начнете покраска, какой из этих шагов вам следует сделать?

Ты рисуешь на холсте или панель сразу?

Ты рисуешь на бумаге первый?

Ты рисуешь карандашом на холсте или панно?

Ответ: вы можете любой из этих вещей, однако вы сможете выберите наиболее подходящий вам способ.

Конечно, очень начало всего лишь один шаг. Тогда вам нужно будет знать другие шаги в процессе, который вы. Это включает в себя такие вещи, как…

• подмалевок
• рисование поверх высохшей краски — как наложить слой краски
• остекление и вуаль
• как обращаться края
• Проверка ваша композиция
• Перевод натуры в простую систему значений тона
• и другие.

Видишь, когда знаешь какие именно процедуры и техники вы выбираете какие из них помогут вам нарисовать картину, над которой вы работаете.

У вас есть научился думать как художник маслом.

Вы научились переведите то, что вы видите, на язык покрасить.

А теперь у вас будет изучили методы использования, чтобы вы могли использовать свои материалы и соединили все это в прекрасную картину маслом.

Будет ли вам полезно использовать монохромный подмалевок? Если да, воспользуйтесь одним. Если не будет, ты им не пользуешься. Как накладывать краску слоем, когда и как глазурь. Вы можете сделать это только тогда, когда знаете все секреты техники масляной живописи.

Теперь, чтобы получить это информации, вы можете подумать, что можете записаться в класс рисования, и надеюсь, что инструктор научит вас всей этой важной информации.

Я прошел через много учителей рисования, и я должен сказать, что я не учили этой важной информации на уроках живописи.я узнал все это информация от меня из более чем 15-летних исследований в музеях и методом проб и ошибок.

И я хочу сделать свой исследования, знания и опыт доступны вам, но сначала дайте мне знать, почему вы должны меня слушать …

Подтверждаю, что эта информация настоящая

Можете быть уверены в этом информация, которой я собираюсь поделиться, будет работать на вас.

Я впервые учил класс в университете Пейс был отличным опыт.

Позвольте мне рассказать вам об одном важная вещь обо мне, ничто не пугает меня больше, чем выступая перед большим количеством людей, как в классе.

• Я очень нервничаю
  
• Я иногда заикаюсь, что становится ужасно, когда я нервничаю и говорю перед аудитория
  
• Я запаниковал ночь перед моим первым классом

Но я говорил о картина маслом.После того, как я преодолел свою первоначальную нервозность и Я видел, как студенты действительно были взволнованы, потому что они действительно обучение.

Я обнаружил, что у меня настоящий умение преподавать масляную живопись. Для обучения это заставило бы студентов подумать: «Ого, я действительно кое-что узнал, и это работает! »

Студенты просят меня учите их в частном порядке. И я поклялся, что не буду учить так же, как и учителя, которые были у меня. Я знал, что есть лучший способ учить.

Через Интернет я могу теперь учите людей по всему миру.Я мог бы научить их способ, который не разочаровал бы их, и чтобы они действительно научились с самого первого урока.

** Сайт журнала Artists Magazine, сентябрь 2002 г.

Журнал художников связались с нами, владеют собственным сайтом и хотели использовать этот сайт как их веб-сайт месяца в сентябре 2002 года для художников Журнал.

** Много наград.

Помимо частного обучения уроки рисования, я выиграла много призов и стипендий из них

Первый получатель Художественный грант Фонда Ньюингтона-Кропси, а также их Путевая стипендия Национальной академии дизайна.Вы можете убедитесь в этом сами, позвонив им или писать их.

Валери Делакорте Стипендия и стипендия Эрнеста и Хелен Адамс от Национальной академии дизайна в Нью-Йорке.

Я выиграл много первых размещать призы в выставках портретной живописи и пейзажей. я было много экспонатов. Моя последняя выставка была во Флоренции, Италия.

У меня есть картины в частные коллекции людей, живущих по обе стороны Атлантический океан.

Я сдан в эксплуатацию много раз расписывать все виды предметов, образцы из которых можно найти здесь. Я говорю это не для того, чтобы хвастаться, а только для того, чтобы покажу вам, что я знаю свое дело. я так же люблю учить очень много.

А образцы моей картины вы можете посмотреть здесь (откроется в новом окне)

И, конечно, то, что показывает мое улучшение лучше чем Фотографии «до и после» (открывается в новом окне)

Да, это сработает для вас…

Вы можете быть обеспокоены тем, что информация, которую я собираюсь предложить вам, не будет работать для тебя., но позвольте мне вас успокоить … да, эта информация будет работать для вас …

• Если у вас никогда не было Пройдя курсы масляной живописи, у вас нет вредных привычек. Картина маслом для начинающих дается легко.
  
• Если вы принимали масло уроки рисования в прошлом (возможно, вы «начинаете сначала» и желаете делать это правильно) и хотел бы научиться рисовать маслом или улучшить ваша текущая картина.
  
• Если красить пейзажи или природу и хотелось бы попробовать людей, или наоборот, это не так сложно, как вы думаете, с простым, прямым и легким в использовании понять инструкцию.
  
• Если вы сейчас рисуете следуя за художниками по общественному телевидению и хочу выйти за рамки такой способ покраски.
  
• Если вы не рисуете очень часто или не так часто, как вы хотите… большую часть времени из разочарование из-за того, что не знаю, с чего начать, и другое шаг за шагом инструкция, которую легко понять.
  

С информацией У меня есть для вас, вы можете присоединиться к тысячам люди из более чем 23 стран мира, получившие инструкции, которые они хотели и должны были достичь весь их потенциал как художника масляной живописи.

Я бы ненавидел, если ты упадешь в одну из вышеперечисленных категорий и не достигли вашего полный потенциал масляного художника, потому что вы думали, что это невозможно.

Вот почему я хочу, чтобы вы есть весь мой опыт. Стоимость более 15 лет опыт и личные записи в моем домашнем курсе » Путеводитель по секретам нефти Живопись ».

Используя эту информацию наконец-то вы получите доступную для понимания информацию, Вы поймете больше немедленно, а не через месяцы или годы сейчас же.

С этим курсом вот что возможно…

• Представьте себе знающий шаг шаг за шагом, как раскрасить свою картину от начала до конца.
  
• Представьте … Зная все, что вам нужно сделать, чтобы использовать те же процедуры, что и самые лучшие Масляными живописцами в истории пользовались.
  
• Представьте себе знание все о ваших принадлежностях, чтобы они стали вашими лучшими друзья, как вы точно знаете, какие поставки (медиумы, кисти, холсты, и т.п.) для облегчения рисования маслом.
  
• Без путаницы потому что вы знаете, что делаете это правильно.
  
• Представьте себе изучение в следующий раз, когда вы возьмете кисть, потому что у вас есть прямой и легкий понимать информацию, которая подходит для всего, что вы любите рисовать — натюрморты, портреты, пейзажи или все, что вы хотите нарисовать.
  
• Представьте себе, что знаете шаг Пошаговая процедура смешивания любого цвета, который вам нужен или нужен.Прощаясь с мутный цвет, поскольку вы знаете, какие цвета использовать, прежде чем возьмете кисти.

Какие из этих секретов масляной живописи вы могли бы использовать для Научитесь масляной краске… или улучшите свои текущие картины?

Информация, которую вы будете узнать, охватывает секреты техники масляной живописи. Вот лишь некоторые из самых важных…

Начинаем рисовать.

• Вам никогда не придется снова спросите: «Как мне начать рисовать?» Как перенести свой рисунок на окрашиваемую поверхность и другие процедуры.
  
• О собственном подготовка. Правильно подготовьте холст или панно, чтобы они помогли лучше рисовать и помогать в технике масляной живописи. Это включает в себя одну вещь, которую вы должны сделать, иначе вы никогда не будете рисовать облегчение делали старые мастера.
  
• Когда прекращать рисование и дайте краске высохнуть, прежде чем продолжить.
  
• Узнайте, почему живопись сложнее, чем рисовать и почему у многих людей такое дьявольское время хорошо рисуют, когда умеют хорошо рисовать.
  
• Почему средний такой важный.
  
• Разница в холсты с акриловой и масляной грунтовкой и как нанести левкас на необработанный холст или панель.
  
• В чем разница между «новой» живописью импрессионистов и «старыми» художниками широко известны как старые мастера.
  
• Освещение объекта — Почему 1 источник света? Как это упрощает!

О мышлении по-другому, чтобы улучшить.

• Шаги, которые вы должны возьми так ты будешь думать иначе.
  
• Как перевести все в «тональную систему», которую можно использовать для рисования все.
  
• Если ты только помнишь два совета, как думать иначе, вы сделали рисование намного проще.
  
• Пятиступенчатое мышление процесс, которому нужно следовать.
  
• Почему большие формы важнее деталей.
  
• Почему живопись — это похоже на постройку чего-то вроде дома.
  
• Как «видеть» в язык красок, учимся думать иначе.
  
• Почему вы должны понять, что такое деталь на самом деле, это не просто ресница!
  
• Как рисовать с рисунок как ваша модель, без живой модели.
  
• Какой максимум сколько времени вы должны рисовать на открытом воздухе и почему.
  
• Что такое «смазка» и почему это так важно?
  
• Что такое остекление на самом деле?

Разберитесь в принадлежностях для масляной живописи и сэкономьте деньги Пока это делаю!

Вы узнаете знание того, как улучшить свою технику, но … Что в этом хорошего, если вы плохо разбираетесь в своих принадлежностях?

Картина маслом выполнена с много припасов. Некоторые могут сбивать с толку.Много раз вы потратите впустую деньги, иногда 100 долларов на покупку бесполезных поставки. Пора вернуть эти деньги в СВОЙ карман. Вы тоже получите эти знания.

• Больше не нужно тратить 50 долларов и выше каждый раз, когда вы посещаете свой художественный магазин.
  
• Какие масляные краски относятся к трата денег. Как зайти в магазин художественных товаров и не попасться продавцом, который пытается продать вам ненужные материалы.
  
• Какие минимальные необходимое количество художественных принадлежностей?
  
• Зачем изучать расходные материалы — один из основных ключей к улучшению, и почему материалы решите, как будет выглядеть ваша картина.

О кистях

• Какие отличия всех кистей в художественных магазинах.
  
• Что тебя трогает никогда не стоит покупать.
  
• Ответы на вопросы например: «Какую кисть лучше всего использовать?»
  
• Когда использовать щетину щетки и когда использовать мягкие щетки для волос.
  
• Что хорошо стартовый набор кистей купить.
  
• Как правильно чистить ваши кисти.
  
• Отличный совет по удаление старой краски с кистей.
  
• Как использовать право кисти, чтобы убрать следы кисти с картины.

О вашей палитре

• Как убедиться, что ваш палитра не усложняет вам задачу.
  
• Что такое право палитра для тебя?
  
• Какая у тебя цветовая палитра следует использовать и почему это так важно!
  
• Пояснения о том, как Я использую свои палитры, чтобы облегчить себе задачу.

О масляной краске в тубах.

• Как НЕ получить озадаченный, глядя на все тюбики с краской в ​​магазине художественных товаров.
  
• Точное понимание как делается масляная краска.
  
• В чем разница в студенческой и художественной масляной краске.
  
• Почему краски из разные компании с одинаковыми названиями выглядят разными цветами?
  
• Как сделать самому масляную краску и переложите в пустую тубу.

О носителях

• Как самому смешать средний для желаемого эффекта.
  
• Пример, ПОЧЕМУ я использую среда, которую я делаю!
  
• Какие хорошие предварительно смешанные материалы, которые продаются в магазинах товаров для искусства?
  
• Какие хорошие и плохие качества масел, лаков и т. д., которые можно купить.
  
• Как сделать самому малярный лак.
  
• Какой скипидар должен и когда можно использовать заменитель без запаха.
  
• Какой носитель выбрать? использовать?

О полотнах, панно и т. Д.

• Почему не следует использовать предварительно натянутый холст, который можно купить в магазине, и как это только усложняет задачу вы.
  
• Как растянуть собственный холст.
  
• Как сделать материалы для подготовки холста или панно.
  
• Пояснения к малярные ножи у вас должны быть.
  
• Как стабилизировать рука расписывать детали.

Станьте своим лучшим учителем

художников имели вопросы с момента начала покраски. Рембрандт, Моне, все они, у них были проблемы с покраской, которые они должны были решить … Они сделали!

Их ответы зависают в художественных музеях мира. Музей или галерея всегда будет вашим лучшим уроком рисования… Если вы знаете, что искать.Это тоже рассматривается здесь.

• В чем искать картины в музеях.
  
• Научитесь понимать как выглядели картины, которые вы видите в музеях, когда художник начал красить.
  
• Необычные места для поиска на картинах, чтобы увидеть, как они были созданы.
  
• Какие картины в в музеях перед вами целый урок рисования!
  
• Как увидеть больше, чем средний посетитель музея видит.
  
• В чем проблема с обычным способом обучения искусству?
  
• Совершите фантастический тур по Студия старых мастеров, Что бы вы увидели и узнали? Как бы его студия работали?

Вот лишь некоторые из отзывов, которые я получил

	Он получил секреты, которые хотел еще со времен колледжа… «Ваша информация подобна пассажиру, читающему ее, чтобы посадить самолет! секреты пилотов там.он возвращает те дни колледжа, где вы, как мы предполагаем, инстинктивно ЗНАЕТЕ, как овладеть другая среда. Мальчик, ты попал в дом «.
Билл Хегарти, Вирджиния

	Она говорит, что в университетах этому не учат … «Я получил огромное количество информации. Хотя я был живопись в течение 35 лет, а также получение степени MFA в живописи и рисунок, ваша информация раскрывает мелкие детали и методы которые редко преподают в современных университетах.Это отлично подходит для обучение, а также для использования в собственной студии ».
Дженни Л. Лассуэлл, Lasswell Studios, Техас

	Ничего подобного не видел за 20 лет… «Я изучаю искусство как хобби последние двадцать лет, теперь на пенсии. Я учусь на третьем курсе курса живописи по программе «Открытый Колледж искусств »(входит в« Открытый университет »).За это время я никогда не сталкивался с такой практической информацией… Спасибо, что открыли еще одна дверь для меня — это был отличный пакет, который стоит прочитать еще раз — и снова ».
Брайан Кларк, Великобритания

	Как сокровище… «Какая сокровищница !! В моей библиотеке есть несколько сотен книг по искусству и кажется, ваша информация — это то, что я искал.Благодарность снова ».
Джудит Ланкастер, Северная Каролина

	Спас бы его $ $ $, если бы он получил его раньше… «Я очень благодарен за все ваши чудесные советы и мудрость. общий. Это замечательный инструмент, и я уверен, что он поможет сделай меня лучшим художником.Я сожалею только о том, что у меня нет информации о покупке бесполезных художественных принадлежностей много лет назад! Это спасло бы меня много $ $, чтобы купить больше тюбиков краски. Желаю дальнейших успехов и надеюсь, что вы скоро получите еще несколько вкусностей. Я на твоем список информационных бюллетеней, так что я буду внимательно следить за новостями «.
Дэвид Крейнберг, Мэриленд

	Узнала из этого курса больше, чем она курсы колледжа… «Я открыл его, как только получил.Ты научил меня большему, чем я учился у преподавателей в колледже! Я особенно относился к абзац, в котором сказано, чтобы начать практиковаться со студенческой краской. Последний инструктор Я настоял, чтобы мы начали с красок художественного качества! Я могу скажу вам, что мне отказали примерно в 300 долларов, и я никогда не покупал все необходимые цвета для курса! Излишне говорить, что я был полностью обескуражил и бросил курс. Нет, краски за возврат денежных средств. Надеюсь, вы поможете мне нарисовать картину с их … Я хочу, чтобы вы жили здесь, в Со.Калифорния, чтобы я мог брать уроки человек. В любом случае, хватит этой бессвязной беседы, Большое спасибо за то, что уравновешенный парень! «
Карен Доббс, Калифорния

	Он был так взволнован, что написал свой первый отзыв когда-либо… «Я поражен !! Мне 58 лет, и я никогда не писал отзывов, до настоящего времени.Я занимаюсь искусством около 40 с лишним лет и собрал много томов о том, как рисовать маслом. 90% относятся к категории «как сделать». я стал все больше недоволен получаемыми мной направлениями и таким образом становится очень подозрительным. Я заказал вашу информацию. я был в восторге !! Впервые кто-то говорил мне, ПОЧЕМУ, не давая мне их мнение! Этой весной у меня будет большая распродажа, и Избавьтесь от нескольких тысяч долларов «бесполезных» артбуков! Спасибо и продолжайте в том же духе.Вы никогда не узнаете, сколько вопросов ты ответил за меня ».
Уэйн Уильямс, Крествью, Флорида

Plus, вы поймете все секреты цвета

• Простой 3-х шаговый процесс, которому нужно следовать, чтобы иметь возможность смешивать любой цвет, который вы видите.
  
• Как легко думать о цвете, как масляный художник. Когда ты умеешь думать правильно вы можете применить эти знания к любой картине, которую когда-либо создавали.Главный причина, по которой у вас возникают проблемы, заключается в том, что вам никогда не показывали легко следить за процессом мышления.
  
• Какие именно цвета, которые я использую, и почему я их использую. Это не догадки. Это не потому, что цвета красивые. Легко понять причину, по которой Вы можете сразу же применить выбранные вами цвета для использования.
  
• Как правильно осветлить и затемнить цвета. Таким образом, вы можете раскрашивать предметы в их светлые участки и тени.Если вы не знаете, как это сделать, мутный цвет и вы останетесь большими друзьями!
  
• Мифы о черном покрасить. Как использовать черный или не использовать черный, чтобы помочь вам достичь желаемые цвета. И пример того, как два величайших масла художники могли рисовать бок о бок, один черным цветом, другой не используя черный и получите именно тот эффект, который им нужен.
  
• Легко следовать примеры того, как узнать, какие краски использовать для смешивания любого цвета, который вы хотите, прежде чем вы даже возьмете свои кисти и начнете рисовать.
  
• Два пути масляный художник использовать цвет с легкими для подражания примерами.
  
• Свойства каждый цвет. Когда вы знаете эти свойства, вы не заблудитесь спрашивая себя «что мне теперь делать?»
  
• Какие самые лучшие краски для покупки, чтобы вы могли легко смешивать любой цвет, который видите. Это положит конец путанице при покупке краски, и вы не получите сбиты с толку огромным выбором тюбиков с краской в ​​коллекции произведений искусства магазин

Почему вы больше нигде не найдете эту информацию

Многие магазины товаров для искусства заинтересованы в продаже вам своей продукции, даже если вы они не нужны.Поэтому очень трудно заставить их покрыть эти уроки на их веб-сайтах … В конечном итоге это будет стоить им денег.

Эта информация поступает более 15 лет непрерывной и глубокой исследование.

Я не связан с любую школу, и поэтому мне не нужно отвечать ни на какие руководители или «члены правления», которых больше интересует их статус чем у их учеников на самом деле обучение.

Этот курс отличается потому что я лично испытал собственное разочарование и разочарование других во время учебы в художественной школе.Потраченные впустую деньги и время без особого обучения в все.

Я испытал тип обучение, которое не работает, поэтому я знаю, что нужно включать только вещи, которые будут работать.

Я всегда знал, когда я учил бы, я бы учил студентов только тому, что действительно помогите им лучше рисовать. Мне нравится проводить уроки и смотреть студенты узнают и увлекаются информацию я им даю.

Ваш Гарантия У вас нет риска.Нет Беспокойство по поводу «Меня заберут?» или «Is This For Real» Ваш успех в использовании The Insider Guide to The Secrets Of Oil Painting полностью гарантируется. На самом деле вот мои 100% Гарантия «лучше, чем без риска»: Получение этой информации не представляет для вас никакого риска. Купите сейчас и решите позже, так как это 100% гарантия. Если вы не нашли информацию полезно, просто верните нам курс, и мы вернем вам деньги за покупку цена. Уделите 90 дней, чтобы решить, нужно ли. Попробуйте пройти курс дорогой масляной живописи, чтобы дать вам эту гарантию. Попробуйте записаться на занятия и спросите их: «Если в конце курса, Если я ничего не узнаю, могу ли я вернуть свои деньги? » говорят, когда перестают смеяться. Это означает, что вы можете попробовать все инструкции на свой страх и риск, пока вы посмотрим, помогут они вам или нет. И если они не производят, я искренне хочу попросить вернуть свои деньги. Картина маслом для начинающих больше никогда не будет сложной. С вашей стороны нет абсолютно никакого риска. Бремя доставлять полностью на меня. Если вы не научитесь рисовать маслом, или просто улучшай свои картины, я неудачник, а не ты.

Что вы получаете

Ваш курс домашнего обучения все 3 моих индивидуальных руководства с ответами и инструкция, которую вы ищете. Это все 3 моих индивидуальных руководства в одном комплекте.

Получить за 2 версии:

1) Вы можете получить как немедленная загрузка (работает как на Mac, так и на Windows компьютер) — Silver Version

2) Можно получить руководства, отправленные к вам домой на DVD содержащий видеоуроки — Gold Version

А вот несколько изображений курса

Так что же в итоге?

Примечание : Этот курс домашнего обучения может быть трехручный набор, но это больше, чем это.Это мое личное примечания к инструкции составлены из более чем 15 лет исследований и напряженной работы.

Стоимость в хард чтобы найти содержащуюся в нем информацию, а также узнать, как она аранжировано и написано. Как вы читаете от других клиентов, многие ценят это больше, чем их искусство в колледже уроки.

Этот курс только доступны на этом веб-сайте.

Раньше заряжал сверх 150 долларов в час за частные уроки. Так что как минимум вы получаете нефть на сотни, если не тысячи долларов инструкция по покраске в вашем распоряжении.

Но я не собираюсь взимать с вас сумму, близкую к количеству большинства классов. Если я сделал это, только более состоятельные люди могли позволить себе мои уроки. Но я нет тоже собираюсь отдать их. После всего этого мои знания и исследования более 15 лет

Итак, чтобы иметь как как можно больше людей, способных с комфортом инвестировать в это знания, и чтобы облегчить вам задачу, я решил Проведите маркетинговый тест и оцените мой дом учебный курс от

1) немедленно загружаемая версия — Регулярно 97 $ — Сортировать по , всего 69 долларов.99 $ 35

2) Версия DVD — обычно $ 147 — Сортировать по , всего $ 97 $ 49 — эта версия включает в себя бонус в виде 55 коротких видеоуроков, примеры изображений которых показаны ниже

Эти обучающие программы — это 2 1/2 часа, в которых я перехожу к наиболее важным моментам курс прямо на экране вашего компьютера. Они работают на ПК или Mac компьютер.

При добавлении этой опции курс домашнего обучения станет полным набором DVD

Оба w ell в пределах досягаемости того, кто пойдет в художественный магазин, чтобы купить поставки.

Если реализовать то, о чем я говорю в курсе и поставить информацию для использования, эти небольшие вложения генерировать в несколько раз больше — в удовольствие и восхищение другие — с творениями, которые вы можете создать, и что другие подумают о вас, когда увидят, какой у вас художник стали.

Более того, ваши вложения абсолютно безрисковые — так как я предлагаю простую 90-дневную гарантию возврата денег. Если вы обнаружите, что курс не для вас в течение 90 дней с момента покупки, тогда напишите мне для полного возмещения или верните предметы, которые я отправил вам по почте, и тогда вы получите возмещение.

Если вы понимаете, что эти картины маслом курсы можно было легко продать за сотни долларов. Фактически, если вы просто возьмете посмотрите цены на другие уроки искусства прямо в Интернете вы поймете, что я имею в виду.

Вот несколько образцов списки семинаров и занятий взяты прямо из Интернет. Вы можете видеть дни и часы, в которые проходят занятия, и цены на них.

Актуальные объявления ДРУГИЕ мастерские и классы и их цены Вы можете увидеть дни и часы классы встречаются и высокие цены на них. Сб. — Солнце. 10:00 — 18:00 Стоимость: 225 долларов. ср, 14:00 — 18:30, ср, 18:30 Стоимость курса — 22:00: 555 долларов США. Плюс невозвращаемый депозит в размере 100 долларов США за Семинар и обучение составляют 275 долларов США за каждое занятие. Школа, в которой я учился в г. Йорк берет почти 6000 долларов за одно занятие в год!

Теперь у вас есть выбор — пожалуйста, выбирайте с умом!

Представляю вам здесь и теперь с простым выбором.

У вас есть возможность не только для открытия ключей к овладению маслом техники рисования (как обсуждалось в моем 236-страничном курсе Секреты простых техник масляной живописи), но овладеть всем, что касается ваших принадлежностей (с мой курс Секреты масляной живописи Легкие поставки) и умение смешивать любой цвет. хочу с этого момента (как обсуждалось в моем курсе Секреты легкого смешивания цветов),

К сожалению, более 90% посетители этого сайта прочитают до конца, а затем исчезают, не вкладываясь в себя.Эти люди хотят чего другие 2% — 5% тоже хотят — научиться масляной краской и рисовать картины лучше, но они не хотели эти небольшие вложения в себя и их страсть, которая приведет их к желанной цели.

К сожалению, это просто отражение жизни. 90% людей, которых мы встречаем в жизни действительно просто хотят оставаться в своей зоне комфорта, и лишь небольшой меньшинство фактически принимает меры, чтобы изменить свое живет к лучшему.

Остальные 2% — 5% моего посетители — я бы хотел вас отнести к ним — умные достаточно, чтобы понять, что им нужно предпринять действия, чтобы внести изменения.

Пожалуйста, сделайте свой выбор, и я надеюсь увидеть вас в ближайшее время покупатель! …

«ДА, I хочу заказать сегодня »

С уважением,

Итан Семмель

Введите адрес электронной почты ниже, чтобы получить БЕСПЛАТНЫЙ контент

---

Акриловый или акварельный подмалевок для масел

Холст, покрытый акриловой жидкой матовой средой, затем окрашенный тонированными красками GAC 800, Heavy Gel Matte и High Flow Acrylics.Масляная краска, нанесенная кистью на правую сторону, обеспечивает различную текстуру, плотность цвета и блеск поверхности.

Акриловый подмалевок

Акрил под маслом нет ничего нового. На протяжении полувека художники уверенно использовали акриловый левкас для подготовки необработанного холста и панно для масляной живописи. Так почему бы не использовать пару дополнительных слоев акрила для создания дизайна или создания текстуры? Акриловые краски имеют широкий диапазон консистенции и могут использоваться в качестве грунта, для тонирования поверхности или создания подмалевка гризайль.В отличие от масляных красок, время высыхания которых варьируется в зависимости от пигмента, вся палитра акриловых красок сохнет с одинаковой скоростью и подходит для использования в качестве подмалевка. Для тех, кого может беспокоить структурная стабильность масел по сравнению с акрилом: вот уже более 30 лет мы тестируем масляную краску на акриловой основе на водной основе и никогда не видели проблем с адгезией или несовместимостью. Для более глубокого изучения этой темы см. Использование масел с акриловыми красками . Имейте в виду, что масло можно использовать поверх акрила, но акрил несовместим с масляными красками.Кроме того, вот несколько вещей, которые следует учитывать при использовании масел поверх акрила:

Защитите основы из натурального волокна от проникновения масла , используя не менее 3 слоев акрилового гипса или 2 слоя акриловой среды . Важно предотвратить попадание масла на холст, белье и бумагу, так как это может преждевременно повредить натуральные волокна. Примеры акриловых сред, которые можно использовать для этой цели: GAC 100, Fluid Matte Medium или Matte Medium и многие другие.Хотя деревянные основы не повреждаются проникновением масла, проклейка снижает их впитывающую способность и создает дополнительный барьер между древесиной и окрашенными слоями.

Дайте акриловым слоям полностью высохнуть перед нанесением поверх маслом . Для полного высыхания даже тонких слоев акрила может потребоваться до 3 дней. Мы рекомендуем подождать это время после нанесения последнего слоя акрила, прежде чем начинать рисовать маслом, и даже дольше, если слои нанесены густо.Это также касается акрилового гипса или акриловой проклейки.

Воздержитесь от использования мягких или губчатых акриловых красок в качестве грунта или подмалеков . Акриловые краски остаются гибкими неограниченно долго, тогда как масла с годами становятся все более хрупкими. Мягкий и пористый акриловый подмалевок, особенно при нанесении любой толщины, может подвергнуть слои масляной краски риску растрескивания, если поверхность когда-либо будет изгибаться. GOLDEN Light Molding Paste и Crackle Paste — примеры мягких и губчатых материалов, которых следует избегать для этой цели.

Держитесь подальше от резких пиков и текстур. Это относится к вышеуказанному заявлению. Даже гели и пасты, которые становятся довольно жесткими при высыхании, могут размягчиться при повышенных температурах и стать гибкими, если их наносить на ложбинки, заостренные холмики или выступы. Опять же, это может не беспокоить многие годы, но в конечном итоге резкие текстуры могут изгибаться и скомпрометировать слои масляной краски, нанесенные поверх. За исключением сильных выступов и выступов, на самом деле может быть полезно создать текстуру с помощью акрила вместо масляной краски, потому что масло может занять очень много времени для полного отверждения при толстом нанесении и в некоторых крайних случаях никогда полностью не высохнет.

Будьте осторожны при использовании акриловых красок с высокой впитывающей способностью под масляными красками. Некоторые акриловые краски обладают высокой абсорбирующей способностью, например GOLDEN Absorbent Ground. Эти материалы могут вытягивать излишки масла из нанесенных сверху красок, потенциально оставляя эти слои скрепленными. Некоторое проникновение масла в нижележащие слои способствует хорошей адгезии, но слишком много масла, вытянутого из ваших слоев краски, может сделать масляные краски матовыми и рыхлыми с возможностью растрескивания или отслаивания.Используйте разбавленные акриловые краски или масляные краски, чтобы уменьшить впитываемость и сделать эти типы поверхностей приемлемыми для использования с масляными красками.

Больше слоев = повышенная жесткость. Повышенная жесткость обеспечивает стабильную основу для слоев масла, которые со временем станут жесткими. Это особенно важно при работе с гибкими опорами. Несколько акриловых слоев (4+) должны обеспечить повышенную жесткость в зависимости от продукта и толщины покрытия.

Глянец или матовый? Мы наблюдали отличную адгезию на обоих, но обычно матовые поверхности обеспечивают больше зубцов для улучшения адгезии в любой системе, масле или акриле. По возможности используйте матовый акрил или нанесите тонкий слой жидкой матовой среды поверх глянцевой акриловой краски, чтобы создать дополнительный зуб.

Этот холст был подготовлен с 4 слоями тонированного розового акрилового гипса, видимого по краю. Первый слой — это акриловая краска (слева), слой масляной краски (в центре) и второй слой масла с большим количеством цветов и жестов (справа).

Подмалевок акварель

Акварельный подмалевок, 2 слоя масляной краски на масляной бумаге. Масляная бумага предварительно проклеена для защиты от проникновения масла. Подмалевок акварелью (слева), масляная краска, разбавленная растворителем (в центре) и дополнительный слой масляной краски с добавлением медиума (справа).

Хотя акварель под маслом сегодня не является широко используемой техникой, она на удивление эффективна и была хорошо известна, по крайней мере, в 19, ^и веках среди британских художников (Carlyle, 2001).Мы обнаружили, что независимо от того, была ли акварель пропитана землей или высушена на глянцевой акриловой поверхности, эту масляную краску, уайт-спирит среднего и / или без запаха можно было нанести поверх, не активируя акварель. Мы проверили QoR, связанное с Aquazol, а также с конкурирующими брендами, изготовленными с гуммиарабиком, с такими же положительными результатами. Мы не тестировали акварель на масляной основе, но исторически это практиковалось после того, как грунт был очищен, а затем должным образом очищен для лучшего смачивания поверхности.Художники также добавляли воловью желчь в свою акварель, чтобы краски не растеклись. Преимущество акварели в том, что их можно переделывать даже после высыхания, что позволяет художникам улучшить подмалевок или вытереть его обратно до ярко-белого фона, чтобы выделить более светлые участки композиции. В отличие от акрила, акварели не требуется несколько дней, чтобы полностью высохнуть и затвердеть. Они должны быть готовы к закрашиванию после того, как полностью высохнут на ощупь. Вот несколько вещей, которые следует учитывать при использовании этой техники:

Подложку необходимо подобрать по размеру для защиты от проникновения масла. Исключение составляет масляная бумага, которая уже проклеена и подготовлена ​​для масляных красок. Слои акварели не считаются проклейкой. Вместо этого подготовьте основание, как будто масло будет наноситься напрямую. В большинстве случаев использование акварели таким образом сводится к созданию произведения в смешанной технике с использованием акрила, акварели и масел. Нанесение акварелью может принести пользу, если последний слой акриловой замазки или акриловая грунтовка будет немного впитывающей.

Не наносите акварель толстым слоем. Масло должно пропитывать акварель и связываться с субстратом или землей. Толстые аппликации могут помешать этому важному аспекту надлежащей адгезии.

Не отделяйте акварель от масляных красок с помощью MSA или Archival Varnish. Мы написали много статей о преимуществах лакирования акварелью, чтобы их можно было демонстрировать без стекла. Это замечательно, но не следует использовать для этого приложения, потому что масляные краски несовместимы с MSA или Archival Varnish.Для получения дополнительной информации см. Почему не рекомендуется рисовать маслом поверх MSA или архивного лака .

Варианты защиты незащищенной акварели. Раньше художники дополнительно выделяли акварель разбавленным лаком из натуральной смолы или очень тонким слоем светлой олифы, нанесенной губкой. Хотя это может принести пользу области акварели, которая остается открытой, не кажется необходимым улучшать совместимость между слоями акварели и маслом.Это могло служить двойной цели: уменьшить впитывающую способность земли и заблокировать водочувствительный слой краски. Принимая во внимание этот исторический подход, может быть полезно полностью покрыть акварельный подмалевок масляными красками или, по крайней мере, покрыть всю открытую акварель глазурью, чтобы защитить ее от потенциального подъема. В качестве альтернативы, если после того, как картина маслом закончена, а акварель все еще экспонируется, ее можно покрыть лаком после соответствующего периода ожидания. Мы рекомендуем дать маслам застыть от 6 месяцев до года перед нанесением лака.

Техника подкраски и тонирования акрилом и акварелью может ускорить начальные этапы процесса рисования маслом. Они также являются отличным способом удалить растворители из студии и по-прежнему получать жидкие, размытые и насыщенные пятна для работы поверх. Мы рекомендуем провести тестирование, чтобы увидеть, как это может принести пользу вашей студийной практике и, возможно, даже изменить способ вашей совместной работы! Мы надеемся, что эти соображения помогут вам уверенно изучить это сочетание материалов в ваших будущих картинах.Пожалуйста, дайте нам знать, как это происходит! Если у вас есть какие-либо вопросы или комментарии, обращайтесь в наш отдел материалов и приложений по телефону 800-959-6543 или [email protected].

Бумага для акварели весом 140 фунтов, пропитанная акрилом и приготовленная на пастельной основе. Pastel Ground обеспечивает легкую зубчатость и впитывающую способность. Подмалевок Grisaille выполнен черной акварелью, а затем тонким слоем масляной краски для придания цвета.

Дополнительные ресурсы:

Just Paint: Использование масел поверх акриловых красок

Just Paint: Почему не рекомендуется рисовать маслом поверх MSA или архивного лака

Рекомендации по нанесению масла поверх акрила

Карлайл, Лесли, (2001) Помощник художников, Archetype Publications, Лондон

.

No related posts.