Масляные и алкидные краски | Всё о красках

Масляные краски – это суспензии алкидов или их смесей с наполнителями в масляных алкидах, а алкидные краски – в алкидных олифах (глифталевых и пентафталевых). Из олиф, входящих в состав масляных красок наибольшее применение в качестве пленкообразующих находят комбинированные олифы и олифы оксоль, несколько реже используют натуральные, олифа К–СКДП, нефтеполимерные и др.

В состав масляных красок входят: неорганические (белила цинковые, литопон, двуокись титана, кроны свинцовые, лазурь железная, ультрамарин, железо – окисные мумия, сурик железный и др.) и органические (фталоцианиновые и азопигменты) пигменты, наполнители (барит, тальк, мел), сиккативы и добавки (лецитин, поверхностно-активные вещества).

Масляные и алкидные краски производятся в густотертом и готовом к применению виде. Процесс получения густотертых красок включает следующие стадии: приготовление замеса; перетир (диспергирование) замеса на краскотерочной машине; съем тертой краски с фартука краскотерочной машины и расфасовка. Поступающие в замесочную машину олифа, пигмент и наполнитель после перемешивания образует замес, который выгружают в дежу  и подвозят на тележке к краскотерочной машине, из которой после перетира густотертая краска расфасовывается в тару.

Пастообразные густотертые краски содержат минимальное количество олифы, которое соответствует критической объемной концентрации пигментов, и обеспечивает полное смачивание всех частиц пигмента и образование комка.

Готовые к применению краски (жидкотертые) содержат большое количество олифы, соответствующее маслоемкости второго рода, чтобы создать консистенцию, позволяющую наносить краски кистью на окрашиваемую поверхность.

По назначению краски подразделяют на две группы: для наружных и внутренних работ. Причем краски для наружных работ пригодны также и для внутренних.

По цвету краски подразделяют на белила (белого цвета), цветные и черные.

При обозначении масляных и алкидных красок, состоящих из одного пигмента (белого или земляного) в начале названия указывают наименование пигмента, а в остальных случаях употребляется слово «краска». Для обозначения марок густотертых и готовых к применению красок приняты одинаковые буквенные и цифровые индексы только с той разницей, что для густотертых красок впереди цифрового индекса помещают цифру «0». Буквенные индексы МА, ГФ, ПФ – означают соответственно масляные, глифталевые и пентафталевые; цифра 1 – краска для наружных работ; 2 – краска для внутренних работ; последняя цифра обозначения указывает вид олифы, на которой затерта краска.

Буква «н» в конце цифрового индекса указывает, что краска содержит наполнитель. Для цветных красок в конце указывают цвет краски, например, МА–11 желтая: краска масляная, готовая к применению, для наружных работ на натуральной олифе желтого цвета.

Масляные краски выпускаются в значительно большем объеме, чем алкидные.

Масляные краски художественные — Технология

Масляная краска — это самое гениальное изобретение из всех художественных лакокрасочных материалов, когда-либо существовавших. Это истина в последней инстанции, и даже не пытайтесь ее оспорить. С масляной краской не сравнится никакая другая краска ни по качеству, ни по каким-либо иным параметрам.

Теоретически достойной заменой маслу стал акрил — наипопулярнейший у буржуйских художников красочный материал. Причем буржуйское художество буквально страдает акрилом, как в традиционной станковой живописи, так и в росписи. Мы же скажем по данному поводу, что акрил является не заменой масляных красок, а подменой оных.

Некоторые традиционные центры народных промыслов принципиально работают только с масляными красками. Пример — федоскинская миниатюра. В основе федоскинской технологии лежит многослойная живопись маслом, только шкатулки изготавливаются не из дерева, а папье-маше. На иллюстрации пример современной лаковой миниатюры Федоскино.

Второй пример — жостовские художники, пишущие удивительные цветочные композиции на жестяных подносах масляными красками, мягкими беличьими кисточками.

Если хотите понять, что такое живопись…

пишите маслом. Однако с первого раза у вас ничего не получится, разве что имитация покраски забора, наглухо закрашивая поверхность. Не получится потому, что нужно специально учиться писать маслом, причем под руководством наставника. Абсолютно необходимо, чтобы наставник показал основные приемы работы с художественной масляной краской, и если кто-то думает, что обойдется без наставника, то жестоко ошибается. Я так говорю, потому что сам когда-то была учеником, и хорошо помню, как впервые выдавила на палитру масляную краску из тюбика и начала не писать ею по холсту, а раскрашивать поверхность холста.

Не ищите рецептов смешения красок. Таких рецептов не существует. Поиск и нахождение цвета в масляной живописи — дело опыта и интуиции. Пока вы будете дотошно выспрашивать, какие краски нужно месить вместе, чтобы получился тот или иной цвет вместо того, чтобы самому проверить это экспериментально, вы ничему не научитесь.

Масляные краски для росписи

Для лаковой миниатюры художественные масляные краски подходят более всего. Везде, где требуется тонкость в росписи, масляная краска незаменима. Лучшим красочным материалом для росписи в технике одного мазка также является масло, потому что позволяет делать плавные переходы цвета, что с другими красками недостижимо.

Чтобы применять масляную краску в росписи, нужно учиться ее смешивать как на палитре, так и прямо на картинной плоскости.

Недостатки масляных красок

Несовместимы ни с одним другим видом красок.

Достаточно долго сохнет при естественных условиях.

Вследствие того, что различные масляные краски имеют разные физические и химические особенности, а также разное качество, живописная поверхность может получиться неоднородной. Один мазок может отблескивать, а рядом лежащий — матовый. Обычно данная проблема решается покрытием холста тончайшим слоем разбавленного лака. Лаковая миниатюра и так по готовности покрывается лаком, потому неоднородность красочного слоя в росписи недостатком не является.

Проблема выбора

Еще, примерно, 20 лет назад художественные масляные краски производили из природных материалов. Широко использовались кадмии, кобальты, хром и прочее. Однако, в связи с якобы безопасностью от отравлений, натуральные пигменты стали заменяться синтетическими аналогами. По нашему мнению, единственной потенциально опасной краской была киноварь, потому что при ее производстве выделялось огромное количество ртути, и даже после многоступенчатой обработки какой-то процент ртути в киновари сохранялся. О вреде киновари известно давно; ее производство запрещено уже лет 50 как. Но чем помешали остальные минеральные пигменты? Может дело не в опасности кобальтов и кадмиев, а в возможности получения сверхприбылей от более дешевых синтетических пигментов, продаваемых по той же цене, что и натуральные?

Накануне, прежде чем закончит статью о масляных красках, мы прошлись по магазинам для художников с целью посмотреть, какую номенклатуру предлагает современная промышленность. Мы не увидели привычных некогда названий, подобных «кобальт синий светлый», «кадмий лимонный» и т.д. Вместо них на тюбиках написано просто: «синяя светлая» или «лимонная». Не претерпели изменений, кажется, только «земляные» краски, такие как различного вида охры. Хотя, могу ошибаться.

Честно говоря, я не знаю, чем отличаются новейшие масляные краски от традиционных, привычных мне, поскольку в своем творчестве я пока еще пользуюсь старыми сухими пигментами, затирая их на масле непосредственно перед использованием.

Масляная краска в моей работе

Сейчас масляными красками пользуюсь редко и исключительно для специфических задач, когда любой другой красочный материал неприменим. Последней работой была роспись швейной машинки Зингер под Жостово.

Тэг: Изобразительное искусство

Масляная краска что такое: Краска масляная: описание,виды,применение,состав,гост,фото,видео,характеристики —  

состав, технические характеристики и сферы применения

Чтобы нарисовать картину необходимо, подобрать краски. Для рисования на текстильных полотнах применяют масляные краски. Они создают прочное сцепление с основанием и представлены на рынке в широкой цветовой палитре. Разобраться в их особенностях и правилах работы с ними, поможет данная статья.

Особенности художественных масляных красок

Масло художественное отличается долгим сроком высыхания, что ценят художники за возможность изменять штрихи в работе. Также есть время на добавление необходимых переходов в цветах. Можно наносить несколько слоев краски, производить смешение цветов для получения нужного оттенка на холсте.

Когда создают несколько слоев на покрытии, то оттенки не мутнеют, если требуется, то произвести снятие слоя легко, используется шпатель, мастихин, либо ткань. Когда участок высохнет, можно покрасить место новым слоем.

Название масляные краски получили из-за наличия основным компонентом масел, они могут использоваться разные. Популярнее использование льняного масла.

Масло художественное отличается долгим сроком высыхания, что ценят художники за возможность изменять штрихи в работе.

Характеристики масляных красок

Чтобы выбрать качественный вариант красок, нужно изучить их технические характеристики. Оценивают следующие моменты: степень насыщенности, тонкость перетирки, уровень укравистости, скорость просушки, пастозность, качество пигмента, устойчивость к свету, качество сцепляемости.

Есть красящие виды, которые специально делают полупрозрачными – это лессировочный вид.

Чтобы выбрать качественный вариант красок, нужно изучить их технические характеристики.

Состав художественных масляных красок

Чтобы получить необходимые свойства, масло краски художественные изготавливаются с использованием ряда составных элементов. Можно выделить следующие компоненты:

• Используемые пигменты, могут быть минеральные, синтетические или органические. Они отвечают за то, насколько красочным будет слой, натурально он будет выглядеть и стойкость к выцветанию. Они порошкообразные, в составе смешиваются со связующим компонентом, для этой цели применяют специальную методику;
• Связующие компоненты применяют растительные масла, они помогают создать необходимую консистенцию краски. Природный элемент отвечает за легкость нанесения.

Масляная смесь помогает получить красочные цвета, они отличаются долговечностью и высокой степенью устойчивости к свету.

Масляная смесь помогает получить красочные цвета.

Скорость высыхания масляных красок

Созданная живопись из красок масляных художественных будет высыхать в течение 14-30 дней. На этот процесс влияет степень пастозности раствора. Первым застывают внешние слои, полностью процесс просушки завершается через 12 месяцев. Процесс замедляет природные масла, они должны полностью окислиться для высыхания.

При это нужно отметить, что темные оттенки сушатся быстрее, чем светлые.

Ускорить процесс просушки можно добавлением сиккативного вещества, что приводит к быстрому поглощению маслами кислорода. Но использовать подобный растворитель, нужно аккуратно, иначе средство станет слишком хрупким. Привлечение данной методики ухудшает долговечность покрытия, лучше не мешать естественному течению процесса.

Созданная живопись из красок масляных художественных будет высыхать в течение 14-30 дней.

Совместимость красок и связующих веществ

Используемые пигменты имеют искусственное происхождение, и химическое соединение ряда из них может привести к осыпанию, получению неожиданных тонов и другое. Чтобы не получить подобных последствий применяют смешивания между собой немногих цветов.

Начинающий художник, который желает получить долговечное покрытие должен ограничиваться смешением 4-х оттенков. Допускается перемешивание средств разных марок.

Связующий элемент для всей работы должен использоваться один.

Начинающий художник, который желает получить долговечное покрытие должен ограничиваться смешением 4-х оттенков.

Срок годности

Чтобы не получить некачественное покрытие, нужно обращать внимание на состояние краски. Если суспензия стала студенистой или затвердела, то ее наносить не получится. Когда были выявлены тякучего вида излишки в тюбике, тара просто ставится в вертикальное положение, чтобы состав смешался, а после оставшаяся жидкость выливается.

Если суспензия стала студенистой или затвердела, то ее наносить не получится.

Виды красок на масляной основе

Масляная основа применяется для двух видов красящих веществ: для покрытия стен, которые используются для строительных целей; для рисования и создания картин.

Для художественной цели в продаже можно найти большое количество подобных средств. Живописец может с легкостью выбрать для себя подходящий вариант. Встречаются на рынке также:

• Лессировочные средства – отличаются полупрозрачной текстурой, что дает возможность нанести больше одного слоя, чтобы придать изображению выразительность и глубину;
• Водорастворимые – они создаются из натуральных элементов, в основе используется вода.

Живописец может с легкостью выбрать для себя подходящий вариант.

Основная палитра

Цветовая гамма художественных красок разнообразна, насчитывается около 100 оттенков, которые могут применяться, чтобы создать уникальное произведение искусства. Существует определённый набор цветов, которые помогут создать картину:

• Белила, чтобы получить нужный тон белого цвета, разные белила перемешиваются в нужном соотношении;
• Красные;
• Синие;
• Зеленые;
• Желтые;
• Коричневые;
• Черные.

Из этих оттенков можно будет получить любые другие, следует попробовать перемешивать разные из них, чтобы в последующем процесс получения нужного цвета не составлял труда.

Цветовая гамма художественных красок разнообразна, насчитывается около 100 оттенков, которые могут применяться, чтобы создать уникальное произведение искусства.

Правила использования

Чтобы создать картину, следует подготовить краски, холст, палитру и кисточки. Если выбрана основой бумага, плотность ее должна быть высокой, и наноситься грунтовочная смесь. Хранить материалы необходимо в отдельном месте, студии.

Чтобы создать картину, следует подготовить краски, холст, палитру и кисточки.

Как рисовать маслом

Какая техника будет применяться, каждый мастер решает для себя самостоятельно. Применяется либо многослойное нанесение, либо однослойное. Вторая методика легче по исполнению.

Создание живописи включает следующие действия:

• Углем прочерчиваются общие контурные элементы работы;
• Начинают рисовать с ярких оттенков, наносятся самые светлые и темные цвета. Переходы оттенков делают с помощью смешивания цветов;
• Прорисовываются мелкие элементы, нужно пририсовать детали на всем холсте, не останавливаясь на отдельных участках;
• Изменять детали можно до трех дней.

Просохший слой не допускается задевать руками и протирать тряпочкой.

Начинают рисовать с ярких оттенков, наносятся самые светлые и темные цвета.

Нужно ли разбавлять

Чтобы получить рельефный рисунок введение разбавителя не требуется, густая консистенция поможет получить желаемый эффект. Иные методики могут требовать использования менее густой консистенции.

Тогда применяют специальные растворители, они помогают получить блестящие элементы, увеличить прозрачность слоя, увеличить или уменьшить время на просушку покрытия. Также добавляют разбавитель, если в емкости краска начала застывать.

Чтобы получить рельефный рисунок введение разбавителя не требуется, густая консистенция поможет получить желаемый эффект.

Чем разбавляют масляные краски

Разбавителей для красок на масле много. Чтобы подобрать оптимальный вариант, следует знать их особенности. Можно выделить следующие виды растворителей:

• Масло изо льна, оставляет яркость оттенков, натурален, слой станет матовым;
• Лаки, разбавленные смолой, придают глянец, повышают яркость, просушка займет меньше времени. Но средство потеряет фактурное свойство;
• Двойник, делается из лака и масляной основы, слой будет дольше высыхать;
• Тройник, состоит из лака, масла и разбавителя;
• Пинен, нельзя применять только его. Может привести к потере прочностных характеристик, слой станет матовым;
• Уайт-спирит, источает неприятный запах, летучее вещество. Слой прослужит недолго, и станет матовым.

Разбавителей для красок на масле много.

Какие краски стоит выбирать начинающим

Новички в живописи могут выбирать наборы с основными цветами, чтобы улучшить навык использования смешивания оттенков. Ориентируются при выборе на размер холста. Кроме масляных красок, стоит отметить для начинающих акварели и акриловые краски, работать с ними проще.

Новички в живописи могут выбирать наборы с основными цветами, чтобы улучшить навык использования смешивания оттенков.

Каких производителей художественных масляных красок лучше выбрать

Рынок красок предлагает огромное количество вариантов от разных производителей. Всех их можно разделить на отечественные и зарубежные средства. Среди многообразия видов выделяются продукции: Мастер класс; Сонет; Ладога; Подольские товары.

Рынок красок предлагает огромное количество вариантов от разных производителей.

Как понять, что выбранная масляная краска — плохая

Когда художник открывает емкость с краской, он может обнаружить необычную консистенцию – излишне жидкую, текучесть будет повышенная и пастозность высока. Это признаки испорченного продукта.

Испорченное средство будет ложиться на полотно неровным слоем. И ранее растрескивание слоев будет сигналить о порче краски, и необходимости ее заменить.

Испорченное средство будет ложиться на полотно неровным слоем.

Краски масло могут применяться для создания картин на века. Именно они использовались для создания шедевров живописи. Выбору средства стоит уделить внимание, чтобы наносить его было легче, и рисунок получился таким, как и планировалось.

Видео: Краски и советы для начинающих художников

Масляные краски (определение, виды и свойства)

Масляные краски — достаточно распостраненный, хотя и несколько устаревающий вид лакокрасочных материалов.

Определение масляных красок

Масляными красками называют суспензии неорганических пигментов и наполнителей в олифах, изготовляемых из растительных масел с достаточно высокой способностью к высыханию или маслосодержащих алкидных смол.

Пигменты, содержащиеся в масляных красках

Пигментами в масляных красках служат следующие составляющие ЛКМ: двуокись титана, охра, железный сурик, окись хрома, свинцовый крон и другие.

Наполнители и вспомогательные вещества

Наполнителями, которые применяют производители масляных красок, в основном, для экономии пигментов, могут служить тальк, каолин, слюда и другие.

В качестве вспомогательных (не основных) компонентов в состав масляных красок технологи лакокрасочных производств вводят ускорители сушки краски — сиккативы: растворимые в олифах соли кобальта, марганца, свинца, а также различные поверхностно-активные вещества; последние облегчают диспергирование пигментов и наполнителей при производстве масляных красок.

Существующие виды масляных красок

В лакокрасочной промышленности в основном выпускают масляные краски двух видов: так называемые густотертые (иначе их называют пастообразные) и готовые к употреблению (жидкие масляные краски).

При производстве густотертых масляных красок сначала готовят в смесителе однородную пигментную пасту, а потом растирают ее на краскотерках.

Готовые к непосредственному применению масляные краски получают путем перемешивания всех компонентов в шаровых мельницах или разбавлением густотертых красок олифой.

Применение масляных красок

Масляные краски наносят на поверхность кистью, валиком или распылением.

Не допускается наносить масляные краски на поверхность изделий толстым слоем, т. к. пленка до конца может не высохнуть и потеряет защитные и декоративные свойства.

Образование пленки при высыхании слоя масляных красок обусловлено окислительной полимеризацией растительных масел.

Скорость высыхания масляных красок и защитно-декоративные свойства пленки напрямую зависят от типа применяемого в рецептуре ЛКМ масла и пигмента, а также от условий сушки (температуры, освещенности и т. п.).

Пленки масляных красок, высушенные при комнатной температуре, характеризуются невысокой твердостью и водостойкостью и разрушаются под действием щелочей и кислот.

При повышении температуры сушки технические характеристики (показатели) пленок улучшаются. Например, пленки ЛКМ, высушенные при температуре 250-300 °С, стойки в слабых растворах щелочей.

Свойства масляных красок

Масляные краски просты в использовании, дешевы, что зачастую является определяющим фактором применения их при недорогом ремонте. Основная область их применения — окраска стен, крыш и т. д.

Художественные масляные краски

Помимо масляных красок общестроительного (ремонтного) назначения, важное значение имеют также художественные масляные краски, которые готовят растиранием пигментов в отбеленном рафинированном льняном масле (иногда с добавками орехового или подсолнечного). Эти масляные краски наносят на предварительно загрунтованные холст или древесину.

Торгово-промышленная компания «ИНФРАХИМ» производит качественные масляные краски общего назначения.

Потребителям предлагается высокое качество по низкой цене! 

По вопросам приобретения масляных красок обращайтесь по телефонам:
(4852) 58-14-31, 58-14-32; мобильный: +7 902 330-14-00.

Добавки повышают общие свойства лакокрасочной композиции, такие: как адгезия, абразивостойкость, пленкообразование, эстетичность, растекание, стабильность при хранении, прочность пленки и т.д….

14.11.2013

МАСЛЯНЫЕ КРАСКИ | ЛКМ Портал

это суспензии пигментов или их смесей с наполнителями в олифах.

В качестве пигментов используют цинковые и свинцовые белила, кроны, охру, железный сурик, сажу и др., а в качестве наполнителей – тальк, каолин, барит и др.

По способу изготовления масляная краска может быть густотертой и жидкой. Жидкая масляная краска сразу готова к работе. А густотертый вид краски необходимо предварительно соединить с олифой и тщательно перемешать.

Масляные краски обеспечивают высокую степень влагостойкости той поверхности, на которую они наносятся. И именно поэтому эти краски часто используют для защиты поверхности от сильного увлажнения. Также масляные краски наносят на ту поверхность, которая часто подвергается мытью. Единственным условием является то, что нельзя наносить краску толстым слоем, так как при высыхании она может начать отваливаться.

Масляные краски имеют различную кроющую способность. Некоторые даже в тонком слое легко перекрывают нижележащие слои высохшей краски (белила, кобальты, кадмии и т.п.). Другие краски (например, волконскоит, краски из органических пигментов) в тонком слое прозрачны. Такие краски называют лессировочными.

При смешивании красок нельзя допускать, чтобы они вступали в химическое взаимодействие. Краски из минеральных пигментов не следует смешивать с органическими красками.

На свету масло высыхает значительно быстрее, в темноте оно не только медленно сохнет, но и желтеет. Сырость также замедляет этот процесс. На скорость высыхания масла влияют и пигменты. Масло начинает высыхать с поверхности, на которой образуется тонкая пленка, препятствующая свободному доступу кислорода и высыханию нижележащих слоев. Количество содержащегося в красках связующего тоже влияет на скорость высыхания. Каждый пигмент в зависимости от плотности дисперсности (степени измельчения) и способности смачиваться маслом имеет определенную маслоемкость.

Масляные краски наносят распылением, кистью, валиком и другими методами.

В настоящее время масляная краска используется в художественных целях, а также как один из видов грунтовки под эмаль, жидкие обои и самоклеящуюся пленку.

Покрытия на основе масляных красок обладают удовлетворительной атмосферостойкостью, невысокими декоративными свойствами, их термостойкость и устойчивость к воздействию кислот и щелочей невелики. Полиненасыщенность, характерная для олиф, обусловливает склонность покрытий к старению (уменьшаются эластичность и адгезия, изменяется цвет), усиливающемуся в присутствии сиккативов.

Масляные краски в последние годы почти полностью вытеснены эмалевыми, изготавливаемыми на основе различных синтетических смол. Это объясняется, кроме всего прочего, тем, что олифа, требующаяся для приготовления масляных красок, изготавливается из ценного пищевого сырья – растительных масел. Кроме того, эмали, приготавливаемые на основе синтетических смол, во многих случаях по свойствам превосходят масляные краски и дешевле их.

Масляные краски, Художественные краски, Pebeo

Новые цвета для современого искусства

Линейка красок с цветами со спецэффектами

На протяжении трёх поколений Pébéo преследует единственную цель – дать каждому возможность максимально выразить себя в искусстве.

Масляные краски Fine Studio XL являются единственной на сегодняшний день палитрой масляных красок, в которой есть как классические цвета, так и светлые (пастельные), яркие, иридисцентные краски Dyna и прозрачные Glaze. 

Запахи, материалы, история…  Войти в мир масляных красок подобно вхождению в религию! Изобретённые в XV веке фламандскими художниками, они заслужили свою репутацию под кистями крупнейших мастеров. Долгое время изготовляемая самими художниками, масляные краски являются частью исторических продуктов Pébéo, которая с 1930 года пишет свою историю для художников и с их помощью. Благодаря современным разработкам и инновациям, Pébéo сумела приручить постоянно увеличивающеюся молодую аудиторию влюблённых в живопись.

Как самостоятельно изготовить масляные краски?

В наше время раздобыть себе краски не составляет труда: почти в каждом городе есть хотя бы завалящая лавочка для художников, а если и нет – интернет-магазины всегда к вашим услугам. А ведь большую часть истории каждый живописец изготавливал себе краски своими руками. У каждого мастера были свои секреты ингредиентов и их смешивания, благодаря которым он составлял свою уникальную палитру.

Читайте также:

Быть может, вы хотите почувствовать себя старинным живописцем, или же не можете найти в продаже подходящую вам краску – тогда вам может захотеться самостоятельно изготовить краски для своей работы. Тем более, такая краска обойдется вам заметно дешевле готовой покупной.

Живописные краски состоят из красящего вещества и связующего вещества. Красящее вещество придает краске цвет, а связующее объединяет его в единую массу, и при нанесении испаряется. Качество красок во многом зависит от качества ее составляющих.

Процесс приготовления краски

Вам понадобится стеклянная или керамическая посуда или плитка (но ни в коем случае не металлическая – она может вызвать химическую реакцию с пигментом), красящие пигменты, масло, стеклянный пестик для растирания и тюбики для краски (складные тюбики продаются в магазинах для художников). Позаботьтесь также о хорошо проветриваемом помещении, респираторе и перчатках, поскольку некоторые пигменты являются токсичными.

Масло для красок используется льняное, ореховое, маковое или конопляное (оливковое и подсолнечное – только в особых случаях и для особых целей).

Пигмент определяет цвет будущей краски. Хотя мы и описываем рецепт самостоятельного изготовления взамен покупке в специализированных магазинах, пигменты для смешивания, по иронии судьбы, можно найти только там (или, опять же, в интернете).

Насыпьте в посуду пигмент горкой и сделайте в ней углубление. Влейте в углубление масло и разотрите его мастихином до получения густой однородной пасты (следите за тем, чтобы весь пигмент был смочен маслом, но при этом используйте масла как можно меньше, поскольку при его избытке высохшая на холсте краска пожелтеет и потрескается).

Особенно легкие пигменты, от малейшего движения поднимающиеся в воздух, следует смочить уайт-спиритом и немного подсушить на бумаге перед смешиванием.

Для получения особых эффектов можно добавлять дополнительные ингредиенты, такие, как воск для матовости, смолы для глянца или скипидар для разжижения краски.

Разотрите полученную массу стеклянным пестиком. Растирать следует до полностью однородной гладкой блестящей пасты. Этот процесс займет у вас не менее часа. Готовую краску разлейте по тюбикам (не нужно заполнять тюбики до отказа, оставьте 25 мм до открытого кончика).

Готово!

Без консервантов краска домашнего изготовления хранится несколько месяцев.  

Как разводить масляные краски? Расскажем чем развести масляные краски.

Масляная краска — одна из разновидностей декоративных отделочных материалов. Высокий спрос на нее обусловлен доступной стоимостью. С появлением в магазинах акриловых и силоксановых составов популярность средств на масляной основе снизилась. Однако многие до сих пор используют их для окрашивания фасадов дачных домов, беседок и других садовых конструкций.

Как разводить масляные краски? Ответ на этот вопрос может понадобиться тем, кто планирует окрашивать деревянные поверхности. Для них нужен более жидкий и легкий состав. Наносить густой и плотный слой нецелесообразно — после высыхания он растрескается. Поэтому необходимо правильно подбирать консистенцию масляной краски для дерева.

Чем можно разбавить краску?

Важно знать, чем и как разводить масляную краску, чтобы не испортить ее защитные и декоративные свойства. Специалисты рекомендуют использовать следующие материалы:

• олифу — она содержится в масляной краске, нужно выбирать ту разновидность, которая входит в состав ЛКМ;
• скипидар — средство на основе хвойных смол, подходит для разбавления густой краски;
• уайт-спирт — универсальный растворитель, используется для разведения разных материалов.

Чтобы не испортить краску, нужно определить точное соотношение растворителя и красящего состава. Жидкость вводят небольшими порциями и при этом тщательно перемешивают краску. Если на поверхности образуется пленка, ее аккуратно удаляют.

Ассортимент красок Belinka

Выбираете лакокрасочные материалы? Предлагаем обратить внимание на продукцию словенского бренда Belinka. Это один из ведущих производителей красок, лаков и различных средств для защиты древесины.

В нашем интернет-магазине представлен большой выбор красок для наружных работ:

• акриловые — устойчивы к влаге, атмосферным осадкам, мокрому истиранию;
• силоксановые — содержат биоцидную добавку, обладают водоотталкивающими свойствами, устойчивы к загрязнению.

Для совершения заказа добавьте выбранные товары в корзину и заполните все поля электронной формы. Актуальные цены на продукцию приведены в каталоге. Подробная информация о составах указана в карточках товаров. Доставка продукции Belinka возможна по Москве и в другие города РФ. Возникли вопросы? Задайте их нашему менеджеру по телефону, указанному на сайте.

Последние статьи

Какая грунтовка нужна под штукатурку и другие финишные покрытия?

26.03.2021

Антисептирование стен: правила проведения

22.03.2021

Какую краску выбрать для деревянных мостков на даче?

19.03.2021

Модные цвета для покраски дома: что учесть при выборе отделочных материалов?

16.03.2021

Чем покрасить стены в кладовке?

12.03.2021

Чем обработать наличники?

11.03.2021

Последние статьи

Защита древесины лазурью внутри и снаружи помещения

Использование грунтовки Belinka Base для защиты древесины.

Защита древесины Belinka

Выбираем монтажную пену

Краска масляная для наружных работ

Популярность масляных красок заметно упала с появлением универсальных составов на акриловой, латексной и силиконовой основе, но определенный спрос на них все же есть. Объясняется это просто – при отличных эксплуатационных свойствах такие краски отличаются доступной ценой, что позволяет сократить расходы на ремонт. Чтобы правильно подобрать состав для наружных работ, следует подробнее ознакомиться с техническими характеристиками масляных красок, их маркировкой, тонкостями нанесения.

Краска масляная для наружных работ

Применение и состав

Сфера применения масляных красок довольно широка: их используют для отделки фасадов, ограждений, декоративных элементов, предметов интерьера, а также для защиты металлического оборудования от коррозии. Они отлично подходят к бетонным, деревянным, кирпичным и металлическим поверхностям, хорошо ложатся на штукатурку. Выбор краски для наружных или внутренних работ прямо зависит от компонентов, содержащихся в составе.

Особенности масляных красок

Основной состав масляных красок стандартен – это олифа и красящие пигменты. Раньше олифа использовалась только натуральная, но современные производители предпочитают синтетические составы, которые быстрее сохнут. Иногда натуральные и синтетические компоненты смешивают, чтобы придать определенные характеристики готовой краске.

По соотношению этих компонентов выделяют следующие виды олифы:

• алкидные;
• пентафталевые;
• оксоль;
• комбинированные;
• натуральные.

В качестве пигментов используется охра, двуокись титана, сурик, цинк и свинец, а также другие вещества с окрашивающими свойствами.

Краска масляная «Охра светлая», «Охра золотистая» и «Сиена натуральная»

Краска масляная «сурик железный»

Дополнительно в состав вводят разные наполнители, которые повышают водостойкость краски, придают блеск, ускоряют время высыхания – соли кобальта и марганца, тальк, барит, слюда, каолин.

В продажу масляные краски поступают двух видов – густотертые и жидкие. Первый вид представляет собой пастообразную массу, которую перед применением необходимо развести олифой до нужной густоты.

ГОСТ 8292-85. Краски масляные цветные густотертые

Второй вид – это полностью готовый к использованию состав, который достаточно лишь перемешать до однородности. При хранении пигменты оседают на дно, и, открывая банку, можно увидеть толстый слой масла сверху. Если краска слишком густая, допускается ее разведение скипидаром либо уайт-спиритом, но не более 5% от общей массы.

Уайт-Спирит

Плюсы и минусы масляных красок

Преимущества красок на масляной основе довольно весомые:

• гигиеничность;
• влагостойкость;
• универсальность применения;
• эстетическая привлекательность;
• легкость нанесения.

При соблюдении технологии окрашивания поверхность будет надежно защищена от атмосферного воздействия, плесени, вредных микроорганизмов и грязи. Плотная структура пленки не дает въедаться пыли и копоти от выхлопных газов, а потому очистка не занимает много времени.

Обновление фасадной отделки деревянного дома масляной краской

Недостатки:

• срок эксплуатации составляет 1-3 года;
• краска не дает стенам «дышать»;
• невысокая стойкость к выцветанию;
• горючесть;
• наличие резкого запаха.

Краска легко наносится, но срок эксплуатации не слишком высок

Технические характеристики

Существует несколько основных показателей, определяющих выбор масляной краски для наружных работ:

• доля пленкообразующих веществ. Эти вещества обеспечивают укрывистость красящего слоя, поэтому, чем выше данный показатель, тем плотнее получается покрытие и тем лучше оно удерживается на поверхности. Минимальное значение равняется 26% от общей массы краски. В то же время, чем больше массовая доля пленкообразователей, тем хуже краска хранится;
• доля летучих веществ. Испарения масляной краски отличаются резким запахом и негативно воздействуют на человека. Следует учесть, что при температуре выше 20 градусов высвобождение летучих компонентов происходит особенно активно. В качественной краске данный показатель не должен превышать 10%;
• степень перетира пигментов. Выделяют два вида перетира: гладкий – более 90 микрометров, и мелкозернистый – до 90 микрометров;
• уровень вязкости. От вязкости состава прямо зависит степень текучести краски, равномерность и легкость ее распределения по поверхности, а также время полного высыхания слоя. Данный показатель считается оптимальным в пределах 65-140 единиц, поэтому меньшее либо большее значение сразу указывает на некачественную краску;
• твердость и степень водостойкости пленки. Стандартным значением показателя твердости является 0,13 единиц, степень водостойкости – от 0 до 0,5.

Дулюкс Домус — полуглянцевая масляно-алкидная краска для деревянных фасадов

Кроме указанных характеристик учитывается расход краски и время ее высыхания. В среднем, расход составляет 150 г/м2, и зависит от двух параметров – вязкости состава и впитываемой способности рабочей поверхности. Например, на покраску бетонной стены понадобится гораздо меньше краски, чем на деревянную с такой же площадью. На полное высыхание обычно требуется 24 часа, отдельные составы сохнут 12 часов.

Краска масляная MA-15

Масляная краска TIKKURILA Teho (Техо)

Маркировка масляных красок

Буквенно-цифровые обозначения, указанные на емкостях с краской, указывают на тип связующего и назначение масляного состава:

• МА – краски на комбинированной и натуральной олифе;
• ГФ – на глифталевой основе;
• ПФ – на пентафталевой основе;
• ПЭ – на полиэфирных смолах.

Маркировка и назначение масляных красок и эмалей

Первая цифра указывает на область применения:

• 1 – для наружного использования;
• 2 – для внутренних помещений;
• 3 и 4 – консервационные составы;
• 5 и 6 – специальные краски;
• 7 – устойчивые к химическому воздействию.

Вторая цифра также указывает на тип связующего:

• 1 – олифа натуральная;
• 2 – оксоль;
• 3 – глифталевая;
• 4 – пентафталевая;
• 5 комбинированная.

Следующие цифры – это заводской номер. Например, краска МА-15 означает состав для наружного применения на основе комбинированной олифы, а ПФ-218 означает масляную краску для внутреннего использования на пентафталевом связующем с заводским номером 18.

Эмаль ПФ-218 (ПФ-218 ХС, ПФ-218 ГС)

Цинковые густотертые белила

Масляные густотертые цветные краски

Цены на масляную краску для наружных работ

Краска масляная для наружных работ

Как посчитать расход краски

Чтобы правильно рассчитать общее количество масляной краски, прежде всего, нужно знать, сколько ее расходуется на квадратный метр. На каждой емкости с краской указывается минимальное и максимальное значение нормы расхода в граммах либо миллилитрах на м2. При этом подразумевается только один слой нанесения. Если вы собираетесь красить пористую поверхность (дерево, штукатурку, старую кирпичную кладку), для расчетов используйте большее значение, если поверхность плотная и гладкая (бетон, металл), берите меньшее значение. Умножив расход на общую площадь поверхности и на количество слоев, получаем нужное количество краски.

На окрашивание деревянной поверхности уйдет немного больше краски, чем на кирпичную или бетонную стену

Например, нужно покрасить новую дощатую стену 4х2,1 м. Расход краски на метр площади составляет 110-140 г/м2, а наноситься будет в три слоя. Для дерева выбираем максимальное значение – 140, или 0,14 кг, и приступаем к расчетам:

4х2,1х0,14х3=3,528 (кг)

Фасуются масляные краски от 0,9 до 25 кг, поэтому выбирайте объем, максимально приближенный к получившемуся количеству, и обязательно с небольшим запасом. Учтите, часть краски останется на кистях или валиках, на стенках малярных емкостей, что-то понадобится подкрасить повторно.

Каждый может подобрать себе емкость оптимального размера

Некоторые производители сразу указывают площадь, на которую хватит конкретного объема краски. Например, на банке 1,9 л может быть указан расход 10 м2 в 2 слоя. В этом случае вам достаточно знать, сколько квадратов нужно покрасить, чтобы подобрать соответствующую фасовку.

Расход масляной краски на 1 квадратный метр

Правила нанесения масляных составов

Готовим поверхность к покраске

Чтобы масляная краска ложилась ровно, не шелушилась после высыхания и не трескалась, следует грамотно подготовить основание. На нем не должно быть трещин, следов грязи и масляных пятен, отслоений и осыпающихся зон.

Шаг 1. Очистите проблемные участки скребком или металлической щеткой, пятна обработайте растворителем.

Инструменты для удаления старой краски со стен

Если это деревянная стена, обязательно проверьте состояние каждой доски, замените подгнившие элементы.

Шаг 2. Если основание уже было покрашено, старую краску необходимо соскрести щеткой либо обработать специальной жидкостью – смывкой. Ее наносят валиком на поверхность, оставляют на некоторое время, а затем снимают при помощи щетки с жесткой щетиной.

Смывка старой краски

Шаг 3. Все углубления и неровности зашпаклевывают. При необходимости используют выравнивающую штукатурку. Высохшую поверхность шлифуют.

Шаг 4. Завершают подготовку нанесением грунтовочного состава. Для дерева обязательно используют грунтовку с антисептическими свойствами. Если основание пористое, грунтуют в 2 слоя.

Бесцветный состав для грунтования

Наносить грунт можно валиком или кистью

Совет. Чтобы получить качественное покрытие, для грунтовки оштукатуренных стен применяют олифу с добавлением пигмента. Массовая доля пигмента не должна превышать 10% от массы олифы. Смесь немного подогревают, очень тщательно размешивают и наносят на поверхность кистью или валиком. Для грунтовки деревянных стен пропорции другие: 100 г натуральной олифы и 600-700 г густотертой краски.

Олифа натуральная льняная

Пигменты

Окрашивание

Сначала выберите инструмент для работы. Самый быстрый и удобный вариант – использовать краскопульт, но покупать его целесообразно лишь в том случае, если красить нужно много.

Многофункциональный краскопульт от известного производителя

Применение валика позволяет более экономно расходовать краску, чем при использовании кисти, но поверхность должна быть максимально гладкой.

Валик для краски

Если основание фактурное (древесина, кирпичная кладка, рельефная штукатурка), выбирайте кисти – широкую для сплошного нанесения и узкую для прокрашивания углов. Убедитесь, что ворс держится прочно, иначе при растирании вязкой краски щетинки останутся на поверхности и будут портить вид.

Малярные плоские кисти

Шаг 1. Подготавливают краску: содержимое банки тщательно размешивают деревянной палкой или лопаткой, пока состав не станет однородным.

Размешивание краски

Если вы купили густотертую краску, возьмите глубокую емкость, переложите в нее пасту и вливайте небольшими порциями олифу, каждый раз хорошенько размешивая все деревянной лопаткой. Краска считается готовой, когда приобретет консистенцию жидкой сметаны и ровный цвет.

Если на краске в банке во время хранения образовалась пленка, ее необходимо очень аккуратно удалить, используя кусок марли или капроновой ткани. Если же пленка порвалась и ее кусочки попали в краску, следует процедить состав через сито или ту же марлю. Без процеживания красить нельзя – кусочки пленки будут налипать на кисть и оставаться на окрашенной поверхности.

Шаг 2. Поверхности, на которые краска попадать не должна, оклеивают малярной лентой или обрабатывают мыльным раствором – в литре теплой воды разводят 30 г хозяйственного мыла и наносят при помощи губки на основу.

Приготовленный мыльный раствор

Шаг 3. Узкой кистью прокрашивают углы по периметру и все труднодоступные участки.

Прокрашивание углов

Покраска фасада

Затем берут широкую кисть или валик и начинают красить всплошную. Кисть окунают только до половины длины ворса, чтобы уменьшить стекание и разбрызгивание краски. Для равномерного покрытия краску наносят все время в одном направлении, хорошо растирая по поверхности.

Как окрасить стены

Покраска валиком

Важно! Подкрашивать пройденные участки по прошествии 15-20 минут после нанесения уже нельзя, так как это нарушает структуру слоя. Обнаруженные дефекты вы сможете устранить при нанесении второго слоя, то есть, не раньше, чем через сутки.

Шаг 4. Дают поверхности высохнуть, после чего обрабатывают ее вторично. В этот раз направление мазков должно быть перпендикулярным первому слою, иначе останутся заметные следы. Не наносите краску слишком густо – от этого образуются наплывы, которые портят эстетический вид.

Когда и второй слой высохнет, поверхность рекомендуется протереть теплой водой с нашатырным спиртом (на 10 частей воды 1 часть нашатыря). Этот раствор придает покрытию приятный блеск, делает цвет более ровным и насыщенным.

Неизрасходованную краску в открытой емкости нужно залить сверху тонким слоем растительного масла и потно закрыть крышкой. В таком виде она сможет храниться достаточно долгое время, без потери своих качеств. Сливать вместе остатки краски можно только в том случае, если они совершенно одинаковые по составу. В противном случае вы можете получить смесь, которая не будет сохнуть.

Чтобы удалить следы масляной краски с кожи рук, нужно потереть их тряпкой, смоченной в растительном масле, и помыть руки теплой водой с мылом.

Наносим масляную краску

Качественно окрашенный фасад

Цены на пневматические аэрографы, краскопульты, текстурные пистолеты

Пневматические аэрографы, краскопульты, текстурные пистолеты

Видео — Краска масляная для наружных работ

О масляной краске

Масляная живопись впервые появилась в мире в пятнадцатом веке в начале эпохи Возрождения. Впервые его использовали художники Северной Европы. С этого времени художники продолжали развивать и расширять технику масляной живописи.

Как и все краски, масляная краска состоит из трех компонентов. Масляная краска состоит из пигмента, связующего и растворителя. Пигмент — это цвет, обычно это порошок. Связующим веществом масляной краски является льняное масло. Растворителем могут быть самые разные вещи, но чаще всего это скипидар или уайт-спирит.Понимание свойств ингредиентов, содержащихся в любой краске, повлияет на ваш успех при рисовании ими.

Поверхности для масляной краски могут быть самыми разнообразными. Художник может работать с деревом, бумагой или, чаще всего, холстом. Независимо от того, какая поверхность выбрана, рекомендуется подготовить поверхность слоем акрилового грунтовочного гипса. Таким образом создается поверхность, подходящая для рисования масляной краской. Вы можете купить холст, предварительно загрунтованный левкасом.Большая часть предварительно натянутого холста также загрунтована левкасом. Фактура поверхности может повлиять на отметки, которые может получить художник. Древесина масонита очень гладкая, создавая сложные детали в законченной масляной живописи. Это также позволяет легко наращивать материал, создавая эффекты импасто. С другой стороны, более тяжелый зубец холста требует большего количества краски для создания деталей. Поверхности, выбранные художником, должны отражать предмет и стиль, выбранный для рисования.

Хотя для масляной живописи используется большое количество разнообразных кистей, чаще всего используются кисти из жесткой свиной щетины.Поскольку масляная краска обычно густая, жесткая щетина кисти лучше удерживает ее форму. Кисти бывают самых разных форм и размеров. Плоские кисти имеют более длинные волокна, которые имеют прямоугольную форму на конце, а яркие кисти имеют более короткие волокна. Яркие кисти тоже квадратные. Кисти фундука плоские и закругленные на кончике. Круглые кисти заканчиваются на кончике. Веера-щетки плоские, с выступом на кончике. Ножи для поддонов также широко используются для нанесения краски и смешивания.

Поскольку в масляной краске используется масляное связующее, для полного высыхания требуется некоторое время. Это может быть как преимуществом, так и недостатком. Это преимущество, когда художнику нужно время, чтобы «поработать» краской на поверхности в течение определенного периода времени или смешать цвета непосредственно на поверхности Surfac
e. Это недостаток, когда художник хочет быстро нанести слой краски или закрасить область совершенно новым цветом.

Импасто — Импасто — это техника рисования, при которой трехмерная текстура создается путем наращивания толстых слоев краски.Это быстро делается масляной краской с помощью мастихина.

Underpainting — Подмалевок — это монохромный рисунок, в который добавляются последующие слои краски. Наслоение краски создает сложные цвета и значения.

Scumbling — Эта техника включает нанесение непрозрачного слоя цвета на ранее высушенный слой цвета. Затем с помощью растворителя, ножа или кисти удалите верхний слой краски, открывающий цвет под ним.

5 основных различий между акриловыми красками и масляными красками — руководство для начинающих

Хотите научиться рисовать, но не знаете, с чего начать?

Будьте в восторге от всех картин, которые вы собираетесь создать, но не знаете, с каких типов красок начать?

Чтобы понять плюсы и минусы масел по сравнению с акрилом, вам нужно задать себе несколько простых вопросов, чтобы решить, какая среда лучше для вас…

1.Вы работаете быстро или медленно?

Акрил Плюсы: можно рисовать на чем угодно.
Это одна из ключевых вещей, которые делают акрил отличным средством для начала обучения рисованию. Чтобы можно было быстро настроить, начать рисовать на чем угодно — это гениально. Бумага, картон, холст — все, что у вас есть под рукой.

Акрил Минусы: они быстро сохнут, я имею в виду очень быстро.
Вы хотите немного покрасить, поэтому заказывайте мне немного времени. У вас есть готовый холст, вы подготовили почву и теперь готовы рисовать.
Все тихо и в мире с миром. Вы осторожно выдавливаете свои картины, стараясь не использовать слишком много, и что происходит потом?

Телефон звонит.

Неверный номер.

За этот короткий промежуток времени первая выдавленная вами капля краски станет сухой, твердой и не может сдвинуться. Итак, вы соскребаете его, выжимаете еще немного, готов к работе и…

Стук в дверь.

Вы кладете кисти, приходите через 10 минут, и все высохло! Не совсем то спокойное впечатление от рисования, которое вы себе представляли.

Решение?

• Выдавите больше краски
• Добавьте замедлитель схватывания, чтобы акрил дольше оставался влажным (не более 15%, иначе краска потускнеет).
• Используйте палитру «Остающийся мокрым», чтобы краски оставались влажными. Смотрите мое видео на Как настроить палитру «Остаться мокрым».

Нефть Плюсы: Более длительное время работы.
Поскольку масляные краски остаются влажными намного дольше, чем акриловые, это дает вам возможность начать рисование, а затем вернуться к нему на следующий день и продолжить прямо с того места, где вы остановились.Краска на палитре все равно будет влажной и податливой; цвета на вашем холсте все еще можно смешивать.

Масло Минусы: Подготовка — это ключ к успеху
Из-за того, что масляные краски (обычно льняное масло) масло в масле, лучше всего работать на подготовленном холсте или доске. Если вы собираетесь готовить поверхность полотна самостоятельно, время на подготовку больше. Вы, конечно, можете купить предварительно загрунтованный холст и сразу же приступить к работе. (см .: подготовка поверхности под покраску)

2.

Acrylic Pros: Четкие края
Четкие края, которые можно получить с помощью акрила, могут быть очень полезны, если вы рисуете с более графической композицией. Вы можете замаскировать участки, быстро над ними поработать и легко покрыть твердую форму более густой краской. Вы можете очень легко смешивать чистые, яркие цвета.

Майкл Крейг Мартин

Акриловые краски Минусы: получение однородной смеси
Смешивание с акриловыми красками может быть неприятным из-за скорости высыхания.Особенно, если вы работаете в большом масштабе, может быть практически невозможно обработать холст как единое целое, чтобы довести все до единой отделки.

Это для размера, скажем, 6 футов x 4 фута. Если вы работаете с меньшим размером, вы можете создать прекрасные смеси.

С акриловыми красками можно добиться гладких переходов, нужно работать быстро. Вы можете добавить в краску среду, чтобы продлить рабочее время. Либо используйте мягкий гель-блеск, замедлитель схватывания (замедляет время высыхания), либо я предпочитаю жидкий блеск для глазури.

Совет для профессионалов: Я использую жидкий блеск для глазури, даже если мне не нужна глянцевая поверхность. Это связано с тем, что матирующее средство, используемое в жидкости для матовой глазури, белое во влажном состоянии, при высыхании оно довольно прозрачное, но я обнаружил, что иногда он может оставлять черные цвета молочными. кольцо при смешивании цветов. Из-за того, что масляные краски медленно сохнут, они отлично подходят для создания тонких смесей.

Работа «мокрый по мокрому» — верный способ добиться плавного перехода в вашей живописи.Это особенно актуально для портретной живописи, когда тонкие тени лица могут нуждаться в постоянном пересмотре и настройке. Вы также можете добавить в краски более медленно сохнущие масла, чтобы поверхность оставалась влажной в течение нескольких недель.

Масло Минусы: Попытка создать четкий край, не затрагивая основные цвета маслом, означает, что вам придется подождать до следующего дня или высохнуть на ощупь, иначе ваш мазок будет растягиваться и смешиваться с краской под ним. Очень легко смешивать «мутные цвета», начиная с масла, потому что все остается влажным, а цвета смешиваются на холсте.

Решение: опыт учит работать чисто .

3. Сдвиг цвета

Acrylic Pros: Они светостойкие
При запланированных лабораторных тестах акрил не потускнеет со временем, цвета будут выглядеть такими же, как и через 200 лет. Связующее в масляной краске — масло, со временем желтеет, это вызывает легкое свечение на старых картинах мастеров с акриловыми красками, они устойчивы к окраске, связующее — акриловый полимер не желтеет со временем.

Совет для профессионалов: Наиболее вероятной причиной выцветания является использование не светостойких пигментов, это касается масел и акрила.

Акрил Минусы: Они меняют цвет при высыхании.
Связующее, используемое в акриловых красках, обычно белое, но при высыхании прозрачное (последнее связующее в акриловых красках Winsor & Newton Artists прозрачное, но я чувствую, что все еще имеет небольшой сдвиг цвета) .Это означает, что при первом нанесении на холст оно кажется более светлым. и затем сохнет темнее по мере того, как белое связующее становится прозрачным.

Это становится действительно очевидным при рисовании портретов. Вы думаете, что у вас получился точный цвет, оборачивайтесь, и цвет изменился. С практикой вы можете научиться судить, чтобы переключаться, но это может сбивать с толку, когда вы только начинаете.

Если добавить в краску больше акриловых полимеров в виде сред (быстросохнущие среды, текучие среды), изменение цвета будет еще больше.

Если вы используете краски студенческого качества с добавлением дополнительных наполнителей, которые часто бывают белыми, изменение цвета будет более выраженным.

Oil Pros: без немедленного изменения цвета .
Изначально масло остается того же цвета при рисовании на холсте. Однако после высыхания цвета может казаться, что он изменится, если масло из краски «впитается» в холст.

Это может привести к тому, что некоторые участки станут глянцевыми (все еще с маслом), а другие останутся матовыми (масло впиталось в нижний слой), что приведет к более тусклому цвету. Чтобы преодолеть это, вам нужно «размазать маслом» ту область картины, над которой вы работаете. Поверхность краски может казаться тусклой и обычно возникает из-за того, что в пленке краски слишком мало масла из-за поглощения грунтовым слоем (или чрезмерного использования разбавителей, таких как скипидар)

Совет от профессионала: В классической живописи вы создаете масло покраска слоями, и один из этих слоев называется « мертвый красящий слой ». Он окрашен масляной краской, разбавленной скипидаром на впитывающем гипсовом грунте, это впитывает масло, ускоряет время высыхания и придает местный цвет картина.

Леонардо да Винчи, Поклонение волхвов, деталь.

Посмотрите на картину крупным планом: Поклонение волхвов, Леонардо да Винчи

Масло Минусы: пожелтение
Масляные краски будут иметь легкий желтый оттенок из-за цвета масла (подумайте о оливковом масло) По мере высыхания масла в процессе окисления происходит дополнительное пожелтение. Степень этого различается в зависимости от связующего, используемого в краске.

«Поэтому пожелтение следует рассматривать как неизбежную характеристику высыхающих масел, и пользователи должны помнить об этом».
Профессора Маллегол , Университет Блеза Паскаля во Франции.

4. Вам нравится работать с толстой краской или тонкими слоями?

Акрил Плюсы: Акрил гибкий.
Если вам нравится идея использовать мастихин и создавать толстые картины в стиле импасто, акрил может стать для вас выбором. Можно густо красить, наращивать и краска высохнет. Если вы попытаетесь добиться того же с помощью масел, внешняя поверхность будет высыхать на ощупь, но внутренняя краска останется влажной.

Вы также можете работать очень тонко с прозрачной глазурью или очень толстой с горой краски, но фактическое качество поверхности акрила остается гибким, это означает, что ваша картина не потрескается со временем. Тонкими слоями акриловой краски можно придать картине акварельный вид.

Совет для профессионалов: Акрил может треснуть, но обычно только при очень низких температурах.

Масло Плюсы: длительное время высыхания
Если у вас есть много времени для рисования, масло может быть фантастическим. Вы можете работать с густой краской, подождать пару дней, пока краска высохнет, а затем добавить тонкую глазурь, чтобы создать яркость в вашей работе.

Масло Минусы: Для работы с густой краской нужно учитывать время высыхания масел. Для каждого конкретного пигмента требуется разное количество масла, смешанного с ним, что приводит к разному времени высыхания, например.g: Земляные цвета, такие как жженая умбра, быстро сохнут, тогда как черный цвет слоновой кости сохнет гораздо дольше.

Решение: добавить сиккатив в краску. Сиккатив — это среда, которая помогает ускорить процесс высыхания масляных красок. Традиционно это был кобальтовый осушитель, в последнее время Liquin от Winsor & Newton представляет собой синтетическую среду, которая может ускорить время высыхания масляной краски примерно на 50%.

Совет для профессионалов: При использовании ликера лучше всегда работать в хорошо вентилируемом помещении (ссылка на Википедию), поскольку некоторые люди могут иметь чувствительность к нефтяным дистиллятам, используемым в продукте. Liquin Original Safety Sheet

5. Вы работаете в небольшом пространстве?

Acrylic Pros: Акрил может стать отличной альтернативой маслам, если вы работаете в ограниченном пространстве. Вам просто нужен доступ к воде, и они имеют очень слабый запах по сравнению с традиционными разбавителями для масляной живописи.
Профессиональный совет: По-прежнему рекомендуется вентиляция, поскольку некоторые марки акрила содержат микроэлементы аммиака (см. Здоровье и безопасность Принстонского университета), это варьируется от бренда к бренду.

Масло Минусы: Запах скипидара
Если вы начнете рисовать маслом в замкнутом пространстве, испарения разбавителей могут ошеломить вас, скипидар и уайт-спирит могут быть действительно сильными. Уайт-спирит также может вызывать раздражение кожи, тряпка из скипидара может спонтанно воспламениться!
Я работаю с уайт-спиритом без запаха или « Zest It » (разбавитель из цитрусовых), которые имеют очень слабый запах по сравнению со скипидаром.

Сейчас на рынке появляется много новых гелей без растворителей, таких как Gamblin’s Solvent-free Gel .Они предлагают способ разбавления масляной краски без использования традиционных растворителей. Вы также можете очистить кисти маслом грецкого ореха (мыло Мерфи в США получает хорошие отзывы).

Профессиональный совет: Минеральный спирт без запаха не рассекает масло так же, как чистый скипидар художника, и если вы используете лак Dammar в своих смесях, это может вызвать проблемы.

Заключение

Уф!

Хорошо, есть над чем подумать, но как только вы поймете, какая краска лучше всего подходит для вашего стиля, масло или акрил, вы можете просто продолжить и создавать шедевры.

Какой материал вы предпочитаете, масло или акрил? Позвольте мне знать в комментариях ниже.

Вам также может понравиться:
1. Смешиваемое с водой масло против традиционной масляной краски для масляной живописи без растворителей
2. Рисование пионов акриловыми красками и смешиваемыми с водой маслами
3. 8 основных различий между художниками качество и краска ранга студента

Что такое картина маслом? | Сеть художников

Масляная живопись: вековая давность и все еще сильна

Масляная живопись восходит к столетиям и является невероятно далеко идущей художественной практикой. Самое раннее открытие его использования относится к пятому веку нашей эры в Бамианской долине Афганистана, где индийские и китайские художники создали сотни картин на стыке пещер.

Но искусство масляной живописи не получило широкого распространения и распространения до тех пор, пока оно не пришло в Северную Европу в 15 ^{-х годах} века. Голландскому художнику Яну Ван Эйку чаще всего приписывают «открытие» этой практики, когда он экспериментировал с техникой масляной живописи в своих деревянных панно, включая знаменитый свадебный портрет Арнольфини.В конце концов масляная живопись прокатилась по остальной Европе, заменив темперную живопись как наиболее популярную среду выбора и став живописной практикой, наиболее тесно связанной с искусством Высокого Возрождения.

Изначально искусство масляной живописи привлекало яркость и богатство красок. Что позволило ему выдержать испытание временем, так это его способность адаптироваться к прихотям и требованиям художника. Например, художники масляной живописи эпохи Возрождения, как правило, использовали масляные краски послойно, работая жиром над постным (что означает добавление масла в пигмент по мере прохождения каждого последующего слоя, чтобы обеспечить надлежащее высыхание или отверждение, чтобы окончательная поверхность картины выиграла. не трескается) и от темного к светлому. Это обычно называется непрямым рисунком и позволяет художнику наращивать поверхность картины от тонированного подмалевка до финишной глазури.

В период импрессионизма многое изменилось.Масляные пигменты помещали в тюбики, и художники могли свободно выходить на улицу, где они часто рисовали «мокрый по мокрому», смешивая краску прямо на поверхности и не дожидаясь, пока слой краски высохнет, прежде чем снова войти в картину. В наши дни художники часто сочетают один или оба этих метода в своем масляном искусстве.

Еще одна привлекательность масляной живописи заключается в том, что ее прозрачность, блеск и толщину можно регулировать. Его также можно использовать с восками, смолами и лаками, доказывая, что процесс и возможности, присущие живописи маслом изобразительного искусства, столь же разнообразны и многогранны, как и произведения искусства, которые создавались на протяжении веков.

Купите кисти для масляной живописи с твердой щетиной, не изгибающейся слишком резко над наконечником, и следите за распущенными или растрепанными волосками. Что касается типов кистей, плоские кисти часто используются при нанесении масляных красок на холст большой площади. Фундук смягчает края; brights — это короткие плоские кисти, которые обычно используются, когда выясняется, как текстурировать поверхность картины для получения ярких эффектов импасто. Круглые кисти универсальны и могут использоваться практически везде и на чем угодно в процессе рисования.Веерные кисти повторяют свое название, размывают мазки и смягчают градации тонов.

Вы можете подойти к масляной живописи по-разному. Можно наносить краску тонкими слоями, работая жиром над постным. Ключ к успеху — наносить краску, содержащую больше масла, с каждым последующим слоем. Приемы импасто совершенно разные. Масляную краску можно наносить прямо из тюбика, работая кистью или мастихином.Чтобы усилить текстурные эффекты на поверхности картины, вы также можете попробовать смешать краску с песком или опилками.

Для получения тонких текстур и мягких переходов растушуйте краску, нанося тонкий слой сухой (без добавления масла) краски на сухую поверхность. Это придаст картине нежный цветовой туман, раскрывающий цвет подмалевка и оптически объединяющий его со слоем разметки. Чтобы размазать, начните со старой или изношенной кисти и потрите поверхность картины свободно и в любом направлении, которое соответствует характеру картины.

Художник-пейзажист Тимоти Р. Тайс учит студентов в своей мастерской масляной живописи уловить неуловимые и нюансированные температуры света и тени в своих работах.

« Пасмурная роза иллюстрирует принцип холодного света и теплых теней», — сказал Тиз. «Я хочу сказать, что каждый объект в свете окрашен в холодные цвета — прохлада соответствует световой температуре пасмурного дня.Все тени на этой картине окрашены в более теплые цвета, особенно по сравнению с тем, что их окружает. Цветовая температура — это всегда сравнение двух цветов рядом друг с другом. Например, на этой картине цвета в светлых областях холоднее по сравнению с цветами в теневых областях.

«В Hunky Dory все наоборот», — продолжил Тиз.«Вы по-прежнему хотите противопоставить все формы на вашей картине, которые видны в свете солнечного дня, и тем, которые находятся в тени. В солнечный день, как в Hunky Dory , все оттенки света на свету теплее, чем в тени — тени преимущественно холоднее. Кроме того, в солнечный день вы создаете картины, которые имеют более светлые, яркие цвета и более контрастны, чем картины, сделанные при холодном свете или в пасмурных условиях. Сравните картины рядом. Картина с облаками имеет очень тонкие изменения цвета. В картине Hunky Dory , написанной в солнечный день, вы можете увидеть более отчетливые изменения цвета и более широкий диапазон изменений значений. Большинство художников предпочитают картины в солнечный день, потому что изменения цвета более очевидны, а пасмурные картины могут казаться очень серыми и непривлекательными. Однако если вы присмотритесь поближе, вы начнете видеть тонкие цветовые сдвиги концепций холодного света и более теплых теней, очень похожие на рисование в условиях северного освещения в студии. Рисуя в обоих условиях освещения, вы добавите разнообразия своим законченным картинам.”

За несколько недель до семинара Тис отправляет каждому из своих учеников пакет информации о том, как составлять цветные диаграммы, прежде чем прибыть на трехдневное мероприятие. Он призывает художников заполнять таблицы цветов, чтобы лучше понять не только цвета, которые они использовали, но и то, как они взаимодействуют друг с другом. «Сколько раз вы смотрели на объект в природе и думали:« Что это за цвет и как его смешать? »- спрашивал Тис в своем письме к студентам.«Смешивая два цвета плюс белый из своей палитры, вы начнете изучать, а затем запоминать довольно красивые цветовые смеси. Что может быть более приятным и веселым? »

Каждая цветовая диаграмма фокусируется на доминирующем цвете, например, на зеленом соке, и на том, как он взаимодействует с каждым из других цветов палитры. Таблицы Тиса, которые он рекомендует рисовать на холсте, по одному квадратному дюйму для каждого цветового блока, разделенному белой лентой для графики толщиной 1/8 дюйма, всегда состоят из пяти горизонтальных рядов глубиной, причем верхний ряд всегда имеет самое темное значение, а нижний. Гребля всегда самая легкая.Количество вертикальных столбцов зависит от количества цветов, с которыми проводились эксперименты — в идеале, достаточно, чтобы вместить количество цветов в палитре. Горизонтальные цветовые ряды состоят из смесей каждого цвета палитры, сочетающегося в разном процентном соотношении с доминирующим цветом.

Первый столбец краски в каждой таблице — это преобладающий оттенок, смешанный только с белым. Начните с окраски коробки 5 — верхней коробки — прямо из тюбика, чтобы это был сплошной доминирующий цвет. Затем смешайте доминирующий цвет с большим количеством белого, чтобы смесь была лишь немного темнее белого.Эта смесь находится в поле 1 внизу диаграммы. Теперь поля 5 и 1 завершены. Блок 3 представляет собой равномерную смесь белого и доминирующего цвета, например, зеленого цвета. Ячейки 2 и 4 находятся между значениями 1 и 3 и 3 и 5 соответственно. Прищурившись к колонке, вы увидите ровную градацию цветов сверху вниз. Теперь смешайте цвета для второго столбца.

Остальные столбцы представляют собой комбинации доминирующего цвета с другими цветами, например, зеленовато-зеленый с глубоким ультрамарином, смол-зеленый с кобальтово-синим светом, смол-зеленый с виридианом и т. Д.«Не существует идеального способа рисования цветовых таблиц, — напомнил Тис студентам, — просто будьте терпеливы с собой. Это длительный процесс, но результаты прекрасные и очень удовлетворительные ».

Источник: Из статьи Эдит Циммерман, осенний выпуск 2006 г. в Workshop

Десять лучших советов по рисованию маслом

Художник Рэндалл Секстон вдохновил бесчисленное количество студентов своими уроками масляной живописи. Вот несколько из его любимых советов по рисованию маслом, которые обязательно приведут к лучшим практикам в вашем искусстве.

1. Держите свою палитру масляной живописи организованной, используя краски, расположенные одинаково каждый раз, когда вы работаете.
2. Предварительно смешайте стопки красок, которые представляют собой большие «кусочки головоломки» или большие массы вашей композиции, начиная с цветов, которые вы знаете, и постепенно приближайте к тем, которые вам не подходят.
3. Обратите внимание на изменения цвета по краям фигур, которые придадут вашим формам форму и объем.
4. Если вы хотите видеть фигуры ровно, закройте один глаз.
5. Сначала установите цветовые соотношения на палитре, а затем попробуйте пробные пятна на холсте.
6. Работайте с очень маленькими панелями на месте, чтобы экспериментировать с цветом, а не с готовой поверхностью.
7. Сделайте цветовые диаграммы, которые соотносят различные цвета вашей палитры.
8. Придерживайтесь ограниченной палитры.
9. Держите одну руку на руле, смотрите в зеркало и двигайтесь по инерции. Другими словами, расслабьтесь!
10. Чтобы оценить и ценность, и цвет, отойдите от картины, чтобы принять окончательное решение.

Источник: Из статьи Стива Доэрти, осенний выпуск журнала Workshop за 2006 год.

Создание центра интереса в масляной живописи

Назовите это центром внимания, фокусом или центром интереса. Для Дуга Хиггинса это важная часть планирования его картин. Как только сцена поражает его, и у него в голове появляется четкое представление о композиции, он устанавливает свой мольберт, но Хиггинс говорит, что никогда не принимает природу такой, какая она есть. «Я знаю, что могу менять сцену — составлять, убирать одни вещи, упрощать другие, перемещать элементы, осветлять или нейтрализовать цвета — чтобы служить идее картины», — говорит он.«Я тщательно балансирую и проектирую элементы. Моя цель — простота. Сложность — это просто — любой может добиться этого путем бездумного копирования деталей. Чтобы не усложнять себе жизнь, нужны разумные стратегии ».

Поскольку Хиггинс начинает с образа картины в своем уме, ему не нужны эскизы. Его первые соображения заключаются в установлении фокуса, определении линии горизонта и размещении самых больших масс.«Картина — это не набор частей, а конструкция», — говорит он. «Я создаю массы на раннем этапе, придерживаюсь этих решений и удерживаю эти массы, используя близкие ценности».

Далее Хиггинс набрасывает основные элементы маленькой мягкой кистью. Следующим шагом будет нанесение тонкой скипидарной смывки с помощью большой кисти, используя прозрачные цвета — малиновый ализарин, жженую сиену, синий ультрамарин и виридиан для теней и теплые локальные цвета в светлых областях — для определения основных форм.Сделав этот шаг, художник протирает доску бумажным полотенцем, создавая интересное разнообразие цветов. Используя более густые краски, он начинает с точки фокуса, завершая ее, прежде чем перейти к другим областям. Устанавливая свой самый светлый свет, самый темный темный и высочайший уровень детализации и контраста в центре внимания, он устанавливает стандарты, по которым можно судить о второстепенных частях картины.

Поскольку глаз привлекает контраст, Хиггинс использует самый сильный контраст в значениях, цветах, краях, текстурах и степени детализации в центре своего внимания.Линейные элементы направляют взгляд зрителя к фокусной точке. Чтобы зритель не отвлекался на передний план, он упрощает и абстрагирует эту область. Иногда Хиггинс делает фигуры второстепенным. Художник также использует вторичные фокусные точки, чтобы сбалансировать картину маслом и избежать утяжеления одной части изображения.

Источник: Из статьи для Artist Daily, написанной Линдой С. Прайс

Галерея масляной живописи

Взгляните на несколько предложений живописи маслом, которые были созданы некоторыми из самых известных и прославленных художников на протяжении всей истории, и узнайте немного о том, почему каждая картина заслуживает дальнейшего изучения.

И убедитесь, что вы прошли курс «Все, что вам нужно знать о маслах», доступный уже сейчас.

У вас есть вся необходимая информация о маслах?

Нет? Ознакомьтесь с курсом «Все, что вам нужно знать о маслах».Этот курс рассчитан на настоящего новичка. Вы рады начать рисовать, но не знаете, какие материалы взять? Кто-то дал вам набор красок, и вам нужна помощь в их использовании? Этот курс подходит вам. Наслаждаться!

Что определяет масляную краску — наука о цвете

Различные типы красок художника могут сбить с толку новичка в живописи. Какие краски лучше покупать для художественных целей и в чем разница между масляными красками?

Типы масляных красок для художественных целей

Типы масляных красок

Краски на масляной основе представляют собой измельченный пигмент, взвешенный в масляной среде, обычно в льняном семени. Поскольку это масло на масляной основе, воду нельзя смешивать с масляной краской (за исключением смешиваемых с водой масел, описанных ниже).Хотя масляные краски можно разбавлять до глазури, считается, что это непрозрачная краска, поскольку пигменты, если их наносить аккуратно, обладают достаточной укрывистостью, чтобы скрыть краску под ними. После высыхания масляная краска образует прочный водостойкий слой. Поскольку масло высыхает на ощупь через несколько дней, оно остается работоспособным еще некоторое время. Для изменения свойств масляной краски можно использовать дополнительные среды: среда «Импасто» добавит консистенции; льняное масло придаст блеск и полупрозрачность. Перед нанесением масляной краски необходимо правильно подобрать художественную поверхность, так как масло «тонет» во впитывающей поверхности, вызывая тусклые пятна на картине.

Специальные масляные краски

Масла художественного и студенческого качества

Эти масла содержат традиционные пигменты прекрасного качества, с высокой стойкостью окраски и стойкостью.Это делает масла художественного качества немного более дорогостоящими, чем аналог «студенческого качества», известный как Winton или Georgian. Производство одних пигментов дороже, чем других, и это будет отражено в цене, разделенной на «серии». Опять же, стойкость подразделяется на классы, которые могут содержать буквы или символы.

Почему художники используют масляную краску? — Музей искусств BYU

Гостевой пост Меган Мэйфилд, стажер по маркетингу MOA

Масляная краска, скорее всего, использовалась для искусства еще в 7 веке, но не стала широко использоваться в Европе до тех пор, пока 15 век, когда фламандский художник Ян ван Эйк создал формулу масляной краски. До использования масляной краски художники использовали темперную краску. В отличие от масляной краски, темперная краска была сделана путем смешивания пигмента с яичным желтком. Полученная смесь быстро высыхала и затрудняла получение мелких деталей. Цвета часто были тусклыми и блеклыми. Все это изменила масляная краска.
Масляная краска изготавливается путем суспендирования пигмента в масле, обычно в льняном масле. Полученная смесь сохраняет яркий цвет и медленно сохнет. Это дало художникам время нарисовать мелкие детали и исправить свою картину в процессе работы.Благодаря яркости масляных красок стало возможным драматическое использование освещения, которое характеризовало большую часть картин эпохи Возрождения и барокко.
После первоначальной революции масляных красок она стала средой для художников. К 19 веку, однако, потребовалось что-то новое, чтобы поддерживать популярность медиа. Многие художники вручную смешивали масляные краски в своих мастерских. Этот процесс часто отнимал много времени, и его приходилось выполнять ежедневно, потому что после изготовления он плохо хранился. Не менее сложно было путешествовать с масляными красками.Художники заполняли маленькие мешочки или пузыри красками во время путешествий, а затем перфорировали пузырь, когда им требовалась краска. Хотя какое-то время это работало, краска все равно высыхала.
Однако в 1841 году американский художник Джон Дж. Рэнд представил трубку с краской. Вместо баллонов краску можно было хранить в металлических тубах. Тюбики не лопались во время путешествия и их можно было плотно и надежно запечатать, чтобы краска не высыхала. Изобретение тюбика с краской в ​​конечном итоге помогло художникам-импрессионистам, путешествуя на открытом воздухе, делать большую часть своей живописи.Процесс изготовления трубок позволил более широкий выбор цвета и более длительный срок хранения краски.
Сегодня масляная краска по-прежнему остается одним из самых популярных художественных средств. Благодаря широкому спектру цветов, простоте использования, возможности наслоения и транспортабельности среды масляные краски никуда не денутся.

Ссылки:

https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/ Never-underestimate-the-power-of-a-paint-tube-36637764/

http: //www.arthistory. net / oil-paint /

Советы и рекомендации по масляной краске | Мой Ривз

Поднимите свое творческое путешествие на новый уровень, когда вы откроете для себя чудеса масляных красок.Эти жемчужины мира искусства поднимут ваши творческие способности на совершенно новый уровень. И для начинающих, и для опытных художников выбор масла в качестве следующего предпочтительного инструмента позволит вам расширить свое воображение при создании великолепных масляных работ.

Новичков не следует пугать масляными красками, так как они были обычным выбором художников на протяжении веков. Они обеспечивают прекрасные и деликатные результаты, а сама краска настолько разнообразна, что позволяет использовать множество способов их использования, ваши пределы безграничны.В Reeves мы уверены, что использование масляных красок — это неотъемлемая часть вашего творческого пути, который расширит вашу страсть к искусству. Новички не упускают возможность расширить свои художественные знания и навыки, используя эти классические и уникальные краски.

Дайте волю своему воображению, используя одну из оригинальных красок мира. Масляные краски позволят вам проявить свои эстетические способности и раскрыть творческие крылья в полной мере. С помощью масел вы можете передать ощущение старины и создать предметы, которые перенесут вас в прошлое, в давние века, или вы можете создать современные предметы, которые являются самой сутью вашего собственного самовыражения.

Общие сведения о масляных красках

Прежде чем начать свое приключение с масляной краской, познакомьтесь с тонкостями этого декоративного инструмента, чтобы понять его текстуру, движение и законченный вид, чтобы вы могли эффективно его использовать. Изучение передового опыта техники масляной живописи позволит вам в полной мере использовать свои художественные навыки. Понимание состава масляных красок поможет вам добиться успеха при их использовании.

Итак, что же такое масляная краска? В отличие от своего быстросохнущего акрила, масляная краска — это медленно сохнущая краска, состоящая из частиц пигмента, связующего и растворителя.Цвет происходит от пигмента, а связующее — это масло, которое обычно представляет собой льняное масло, однако можно использовать и другие масла, такие как подсолнечное, маковое, соевое и ореховое масла. Растворитель, который обычно представляет собой скипидар или уайт-спирит, добавляется для изменения толщины краски в зависимости от предпочтений художника.

Обожаемая характеристика масляных красок — то, что они прекрасно сочетаются друг с другом, что позволяет создавать различные тона и оттенки, а также создавать мелкие детали и тени.Состав каждого цвета отличается, поэтому разные оттенки могут иметь разное время высыхания. По мере высыхания масляной краски она становится труднее, и, поскольку вы можете использовать разбавители, чтобы повлиять на толщину краски, время высыхания будет отличаться в зависимости от того, насколько она разбавлена. Таким образом, сушка может занять от нескольких дней до более длительного времени.

Советы и рекомендации по использованию масляных красок

Независимо от ваших художественных способностей, эксперименты с масляными красками — это уникальный способ раскрыть слои вашего творчества и развить свои художественные страсти и навыки даже дальше, чем вы когда-либо могли себе представить.Масляная краска вдохновляла художников и дарила нам выдающиеся произведения на протяжении сотен лет, поэтому неудивительно, почему мы продолжаем чтить ее наследие сегодня, продолжая использовать ее в наших собственных художественных практиках.

делает ее идеальной краской для создания различных стилей и открывает широкий выбор поверхностей, на которых вы можете создавать свои произведения искусства. Многие люди ассоциируют картины маслом с холстом, но на самом деле масло можно использовать на многих поверхностях, таких как холст, бумага, дерево и даже на некоторых металлах, таких как медь и алюминий. Однако перед тем, как вы начнете, на большинство поверхностей потребуется предварительно нанести грунтовку, и тип грунтовки будет зависеть от поверхности.

Теперь, когда вы знакомы со свойствами масляной краски, пора овладеть техникой. Для новичков это увлекательная часть вашего творческого пути, а для продвинутых художников вы никогда не сможете практиковаться и совершенствоваться в достаточной степени, поскольку всегда есть новые навыки, которые нужно изучить.

Несмотря на то, что существует большое разнообразие техник масляной живописи, некоторые популярные из них включают в себя слои, которые включают в себя метод рисования слоев снова и снова, чтобы создать эффектный эффект.При этом не забывайте подождать, пока каждый слой полностью высохнет, прежде чем наносить следующий слой. Еще один замечательный совет — начните с светлых тонов и нанесения, а затем с каждым слоем вы можете использовать более толстые и темные оттенки.

Impasto — впечатляющая техника, при которой вы наносите толстые слои краски для достижения трехмерного вида. Этот метод действительно может оживить ваше изделие, а для более эффектного вида используйте мастихин, чтобы краска выступала от поверхности.Эта техника прекрасно работает, особенно для картин, вдохновленных барокко или абстрактным искусством.

Лучшие кисти для масляных красок

Кисть в вашей руке — это корень вашего шедевра, основа вашего творения, откуда исходит волшебство. Использование правильных кистей — один из ключевых компонентов создания прекрасного искусства. Поэтому важно точно знать, какие кисти лучше всего подходят для масляных красок. Мастихиновые ножи также творят чудеса в сочетании с масляными красками.

Кисти для масляной краски имеют длинные ручки и используются в горизонтальном положении, а длинная ручка уравновешивает кисть в руке. Они бывают разных форм и размеров, например плоская кисть; самая адаптируемая из кистей, она имеет волоски прямоугольной формы, а ее узкий вид позволяет наносить как широкие, так и узкие мазки, а также прекрасно работать для растушевки.

Яркая похожа на плоскую, но с более короткой стрижкой. Эта кисть также уже, чем плоская, и используется, когда вы хотите, чтобы мазки кисти выделялись.Фундук имеет круглую головку и отлично подходит для растушевки небольших участков или для получения более мягкого вида. Вы также можете использовать круглые, маленькие и тонкие кисти, идеально подходящие для создания мелких и сложных деталей в вашей картине.

Вы должны заботиться о своих кистях соответственно, поскольку они нежные и могут быть легко повреждены. Важно правильно их очистить, чтобы удалить всю масляную краску. Когда вы закончите свой шедевр, аккуратно удалите излишки краски с кистей, чтобы удалить остатки краски, растворитель для краски творит чудеса.Наполните чашку разбавителем для краски и несколько раз погружайте кисть в нее, пока вся краска не будет удалена.

Для более глубокой очистки можно окунуть щетку в средство для мытья посуды, а затем ополоснуть теплой водой. Тщательно просушите щетку, чтобы щетина не была слишком жесткой, а затем осторожно прижмите щетину к ее основанию, чтобы она вернулась к своей первоначальной форме. Для достижения еще лучших результатов вы можете нанести на кисти кондиционер.

Не расстраивайтесь от масляных красок.Они представляют собой классический художественный инструмент, который использовался веками, и по мере развития искусства с течением времени масляные краски оставались избранным фаворитом, ведущим развитие искусства на этом пути.

Неважно, пользуетесь ли вы масляными красками в течение многих лет или только начинаете, эти замечательные способы использования художественного творчества станут невероятным дополнением к вашему художественному образу жизни, которое зажжет ваш творческий потенциал, улучшит ваши навыки рисования и увеличит ваше воображение эстетические ограничения.

Найдите ближайшего к вам поставщика Reeves и начните свое приключение с масляной живописью!

10 техник и советов по рисованию эфирным маслом

Техника масляной живописи может показаться ошеломляющей, когда вы только учитесь рисовать. Хотя со всеми типами красок нужно учиться, масла по своей природе могут быть особенно неумолимыми. Мы уже видели, как художники могут улучшить свою работу с помощью общих практических техник рисования, но в этой статье мы рассмотрим конкретно техники рисования маслом.

Эти советы могут изменить ваш рабочий процесс и вдохнуть новую жизнь в ваши картины маслом. Начните с просмотра видео ниже, в котором представлены 10 основных техник масляной живописи, которые вам нужно знать, чтобы начать рисовать уверенно.

Пока вы здесь, вы также можете изучить наше руководство по рисованию на холсте для начинающих или нашу сводку о том, как рисовать … уроки.

Теперь давайте рассмотрим эти техники масляной живописи более подробно.

01. Держите кисть правильно

На кисти есть много разных захватов, которые художник может использовать во время рисования. Однако есть один метод, который следует знать каждому художнику: чтобы добиться максимальной плавности и чувствительности мазков, держите ручку кисти как можно дальше.

Поначалу это может показаться неудобным, но он обеспечивает максимальную степень контроля, поскольку позволяет рисовать всей рукой, а не только запястьем.Чтобы получить дополнительные советы по использованию кистей, ознакомьтесь с нашим руководством о том, как выбрать кисть для рисования и как чистить кисти.

02. Управляйте ориентацией кисти

В процессе рисования очень легко забыть, что ваша кисть имеет две стороны или две ориентации! Вы не ограничены тем, что всегда наносите широкие мазки плоской стороной кисти, так как каждую кисть можно повернуть набок, чтобы линии или мазки были более четкими.Научившись управлять линиями с помощью ориентации кисти, вы сможете рисовать быстрее и универсальнее.

03. Меняйте давление

Избегайте «тяжелых рук» при работе с кистью. Иногда давление, которое вы оказываете гребком, может иметь значение, от совершенства до беспорядка. Чем сильнее вы нажимаете, тем больше краски будут смешиваться и образовывать гребни по бокам мазков. Ознакомьтесь с тем, как ваши легкие, средние и тяжелые мазки выглядят на холсте, и соответствующим образом меняйте давление, чтобы добиться желаемых эффектов.

04. Используйте силу живописи

Живопись маслом — это не только краска. Абсолютно важной частью управления краской является использование художником среды рисования — обычно смеси растворителя и масла, используемой для модификации краски и ее различного поведения. Добавление большого количества медиума сделает вашу краску ровной и прозрачной, как смывка, а добавление лишь небольшого количества медиума придаст краске консистенцию, напоминающую майонез.

05. Держите цвета чистыми

Будьте осторожны, когда берете краски из груды краски на палитре. Убедитесь, что ваши кисти чистые, иначе вы испортите цвета, которые хотите использовать. Очень важно сохранять интенсивность цветов прямо из тюбика, поэтому не забывайте регулярно и часто чистить кисти — даже между мазками, если это необходимо.

06. По возможности используйте двухцветные смеси.

Взяв из каждого ворса при смешивании, получится тусклая и менее интенсивная смесь.Потренируйтесь смешивать то, что вам нужно, используя только два цвета и белый. Увеличивая свои знания о цвете и совершенствуясь в смешивании, вы будете рисовать намного эффективнее и быстрее, и это принесет пользу вашей работе.

07. Не смешивайте слишком много

Когда смешанные цвета впервые сталкиваются друг с другом, в смеси появляются крошечные несоответствия, которые помогают добавить яркости и интересности вашей краске. Итак, когда вы комбинируете цвета для создания смеси, важно убедиться, что вы смешиваете их ровно столько, сколько необходимо, прежде чем наносить мазок. Если вы перепутаете два цвета, вы превратите интересную смесь в ровную и неинтересную кучу красок.

08. Не экономьте на краске

Иногда вам нужна тонкая краска, но в других случаях вам нужен толстый мазок для достижения желаемого эффекта, поэтому убедитесь что вы используете достаточно краски, чтобы создать нужный тип мазка. Не сдерживайте краску за счет вашей картины. Если вы постоянно водите кистью по тонкой лужице краски на своей палитре, то, вероятно, пришло время переделать эту смесь.

09. Попробуйте кисть «мокрое по мокрому» вместо сухой.

Помните, что вы можете рисовать прямо на влажную поверхность или подождать, пока она высохнет, и нанести на нее влажную краску. Краски будут сливаться с холстом при работе «мокрый по мокрому», что отлично подходит для получения переходов или градиентов. Рисование сухой кистью даст вам более текстурный эффект, который идеально подходит для рисования кирпича или грязи.

10. Не забывайте мастихин

Мастихин — это не просто мастерок, которым вы смешиваете краску! Иногда его можно довольно эффективно использовать для создания интересных мазков.Мастихин особенно полезен для создания текстурных и непредсказуемых мазков — эффектов, которые сложно воспроизвести кистью.

Статьи по теме:

Violtan.com: Художественные масляные краски

Ван Дик Феррарио масляные краски Феррарио, Италия (Ferrario) Сверхтонкие масляные краски для художников-профессионалов и начинающих. Названы по имени известного фламандского художника эпохи Барокко Антонио ван Дика (1599-1642) (см.заметку о нем в Википедии здесь). Эти краски при умеренной цене имеют наиболее широкий цветовой диапазон из известных нам недорогих красок, насыщенную пигментацию и чистые тона. На первый взгляд, особенно начинающим, может показаться — зачем нужно так много цветов, тем более что некоторые почти не отличаются по цветовому тону ? Однако обратите внимание на прозрачность красок. 3 группы прозрачности — в среднем по 30 цветов в каждой группе. А это уже совсем немного цветов в каждой группе. Кроме того, обращайте внимание на разбелы. Некоторые, особенно темные тона, почти не различаются по тону в чистом (насыщенном) тоне, но имеют разные отенки в разбелах (холодные, теплые и т.п.). 91 цвет, включая 6 цветов металлики, а также кадмии и кобальты по ценам других масляных красок. Тюбики по 20 мл представлены в нашем каталоге. Вверх

Масляные краски Хёниг Хёниг, Израиль (Hoenig) Сверхтонкие масляные художественные профессиональные краски. Классическая палитра — Бруш Марк (CLASSIC — Brush Mark).. Краски содержат: — Очищенное от щелочей льняное масло, — Классические высокой степени стабилизаторы цвета, — Профессиональные пигменты — минимум инертных пигментов. Кадмии и кобальты по цене обычных красок. 42 цвета, включая 3 металлики. Туба 60 мл ФАНТАЗИЯ (FANTAZY): Содержит: — Высококачественное льняное масло, — Светостойкие чистые профессиональные пигменты, — Иентные пигменты, — Минимум стабилизаторов. Белила на основе нежелтеющего саффлорового масла. Экономичные краски высокого качества. Взамен дорогих кобальтов и кадмиев используются их безопасные заменители. 22 цвета и прозрачный гель-наполнитель для масляных красок. Алюминиевая туба 150 мл. Вверх

Л-Б Лувр масляные краски Лефранк и Бургеоис (Л-Б), Франция (Lefranc & Bourgeois — L&B) Масляные краски ЛУВР являются превосходным компромиссом для первых попыток в масляной живописи. Палитра солержит 36 цветов. Лефранк-Бургеоис предлагает выбор наиболее популярных цветов для профессиональных художников и хобби. Краски позволяют художникам работать также с палитрой, основанной на основных (первичных) цветах. 36 цветов (из которых 5 являются первичными) произведены из тщательно отобранных пигментов, отличающихся высокой светостойкостью. Краски имеют пастообразную сливочную консистенцию, хорошо смешиваются друг с другом и не растрескиваются при высыхании. Первичные (основные) цвета: 1. Белила титаново-цинковые (Titanium-Zink White) 013 2. Кадмий желтый (имит. — первичная желтая) (Cadmium Yellow Hue) 153 3. Пурпурная (первичная красная) 4. Циановая (первичная голубая) (Cyan) 063 5. Кость слоновая жженая (Ivory Black) 269 Туба 60 мл. Вверх

Мариес масло Мариес, Китай (Maries) Мариес масло — экономичные масляные краски для студентов и начинающих живопись маслом. Они очень экономичны для больших работ на холсте. Мариес предлагает яркие цвета с хорошей смешиваемостью, что позволяет работать в технике лессировок и в пастозной манере. В состав красок входят сильные стойкие очень тонкотерые пигменты и высокочищенные растительные масла, смешанные с пигментом до однородной тонкой пасты. Различные химические и физические свойства красок тщательно протестированы и имеют нужную степень вязкости и стойкости для работы художника. Белая краска приготовлена так, чтобы избежать пожелтения со временем. Все краски упакованы в алюминиевые тубы, не покрытые свинцом и не токсичные. 27 цветов. Туба 21 мл. Туба 170 мл. Вверх

Уинтон — масло Уинзор и Ньютон, Англия (Winsor & Newton) Многие составы красок Уинтон масло содержат современные пигменты для оттенков, очень близких к цветам гораздо более дорогих натуральных пигментов, и они имеют высокую светостойкость. Уинтон масло можно смешивать с другими масляными красками. Растущая популярность Уинтон в масляной живописи заставляет компанию Уинзор и Ньютон развивать экономичный диапазон цветов, спроектированных для использования профессиональными художниками, студентами и начинающими. Уинтон масло производятся по самым высоким стандартам при ограниченных ценах. Используя традиционное мастерство и технику современной химии красителей, компания производит диапазон тщательно отобранных оттенков. Туба 21, 37 и 200 мл. 47 цветов. Вверх

Артизан — масло, разбавляемое водой Уинзор и Ньютон (Winsor & Newton), Англия Artisan Water Mixable Oil Colour. Масляная краска, смешиваемая с водой. Создана на основе модифицированного льняного масла. Это настоящая масляная краска, разбавляемая водой и очищаемая мылом и водой. Не требует опасных разбавителей. Кисти и руки после работы отмываются теплой водой с мылом. Это НЕ акрилик, НЕ темпера и НЕ гуашь (хотя в некоторых арт-магазинах ее помещают в разделе гуаши — красок этого типа еще очень мало для отдельной секции…). Артизан — это не сокращение от слова «партизан»… Техника работы — пастозная или лессировки — такая же, как при работе обычными масляными красками. После высыхания краски водой не смываются и сохраняют блеск и текстуру мазков. Время высыхания до касания 3-7 дней при комнатных условиях в зависимости от толщины слоя краски. Можно смешивать с обычными масляными красками. Разбавление не требуется, но можно разбавлять водой (вместо уайт-спирита или скипидара). Однако для сохранения блеска предпочтительно использовать специальные водно-масляные разбавители. Удобно для работы в закрытых помещениях и в арт-студиях для избежания аллергических реакций. При этом сохраняются все преимущества техники маслной живописи. 40 цветов. Тюбики по 37 мл. Вверх

Ван Гог h3Oil Роял Таленс, Голландия (Royal Talens) Van-Gogh h3Oil Краски h3Oil на основе модифицированного льняного масла являются масяляными со специальными свойствами. Они имеют сокращенное время высыхания и могут разбавляться водой. Нет больше нужды использовать терпентин или уайт-спирит. В результате краски h3Oil очень легкие в использовании и также дружественны к окружающей среде. В то же время готовая работа выглядит как работа обычными масляными красками. Время высыхания до касания 3-7 дней. Это облегчает смешение слоев сырой краски при наложении, исправление неудачных мест и т.п. Краски h3Oil — это НЕ акрилик. Для них специально разработана новая технология производства модифицированного льняного масла, смешиваемого с водой. После высыхания эти краски водой не смываются и сохраняют текстуру мазков и блеск. 40 цветов. Туба 40 мл, Белила титановые 40 и 150 мл. Вверх

Рембрандт — профессиональные масляные краски Роял Таленс, Голландия (Royal Talens) Rembrandt Oil colours Художественные масляные краски Рембрандт фирмы Таленс всемирно-известны своим профессиональным качеством. Их выбирают художники-профессионалы, но могут использовать и любители живописи маслом. Эти краски проходят тройной помол. В них используют наиболее светостойкие пигменты, льняное и саффлоровое масла высшей степени очистки, что придает краскам устойчивость и прочность. Их можно легко смешивать друг с другом и безопасно смешивать с другими масляными красками. Наивысшая возможная концентрация пигмента и сверхтонкая основа означают, что все краски имеют максимальную цветовую насыщенность. В отношении светостойкости масло Рембрандт уникально. Все 120 цветов имеют высшую степень светостойкости (+++). Каждый цвет имеет его собственную формулу, которая обеспечивает ему высокую степень стабильности и качества. Цветовой диапазон хорошо сбалансирован. Он имеет почти одинаковое распределение разных цветовых групп и хороший баланс между укрывистыми и просвечивающими цветами. Краски имеют очень чистые тона, повышенный блеск и глубокую интенсивность цветов. Белила цинковые и титановые — оба имеют основу на льняном масле для основной живописи и на саффлоровом нежелтеющем масле. Туба 40 мл 120 цветов. Вверх

Ван Гог — масляные краски для опытных и начинающих Роял Таленс, Голландия (Royal Talens) Van-Gogh Oil Colours. Масляные краски Ван Гог подходят как для начинающих, так и для опытных художников-профессионалов. Их основыне свойства: * Сильные и блестящие цвета. * Единая степень блеска и одинаковое время высыхания для всех цветов. * Сохранение цветовой целостности (гаммы) на длительное время благодаря светостойким пигментам. Благодаря плотности как у сливочного масла, мазки кистью остаются хорошо видны и краска остается на месте (не расплывается). Благодаря одинаковому времени высыхания и одинаковому блеску, даже смеси красок выглядят так же, как и чистые тона после высыхания. Цветовой диапазон включает в себя укрывистые и прозрачные краски, что позволяет создавать глубокие эффекты живописи. Прозрачные краски идеально подходят для «застекления» картины. Все краски производятся из пигментов с высокой степенью очистки и чистого льняного или саффлорового масла. Светостойкость варьирует от хорошей до очень высокой, поэтому живопись имеет те же цвета после десятилетий, что и в день создания картины. Туба 20 мл и 60 мл 66 цветов. Вверх

Мастер Класс — масляные краски для художников-профессионалов и любителей Завод художественных красок ЗХК «Невская Палитра», Санкт-Петербург, Россия Master Class oil colours for Professional artists. Для художников-профессионалов, однако по цене доступны и для любителей живописи маслом. Этот же завод выпускает всемирно известную художственную акварель «Белые Ночи». Красочная палитра состоит, преимущественно, из традиционных для художников красок на основе натуральных земляных, кадмиевых, кобальтовых и железоокисных пигментов и характеризуется сбалансированностью корпусных (укрывистых) и лессирующих (прозрачных) красок. Тонкодисперсные, пастозные художественные краски серии «МАСТЕР-КЛАСС» отличаются чистотой цвета и высокой светостойкостью, не меняют изначального тона после высыхания, что позволяет использовать их даже при выполнении самых ответственных и реставрационных работ. Многие краски являются монопигментными, что способствует чистоте и стойкости цвета, улучшает смешиваемость красок. Большинство красок имеют очень высокую *** и высокую ** светостойкость. Наличие цветового индекса является дополнительной гарантией качества красок Туба 46 мл (№ 10) 66 цветов. ПРИМЕЧАНИЯ. Мы протестировали масляные краски типа Мастер-Класс, произведенные заводом ЗХК 26 лет назад (еще в советском Ленинграде). Краски хранились в обычных комнатных условиях свыше 26 лет и выдержали переезд в другую страну. Однако до сих пор большинство из них пригодны для живописи — надо лишь добавить немного льняного масла и терпентина для разжижения и восстановления блеска. В советское время эти краски были малодоступны для художников-любителей, и распределялись в основном через союз художников — потому они и не стали широкоизвестными, как акварель Ленинград (ныне Белые Ночи), которую могли купить даже школьники (в наборе не более 24 цветов). Эта советская антинародная система спецраспределения «все для народа — и ничего для человека» сыграла злую шутку после падения СССР с теми производителями, кто под нее попал в то время — их продукция не получила широкую всемирную известность, так-как имела узкую социальную базу. Масса художников и любителей рассеялась по всему миру, но многие ли из них были членами союза художников ? А те кто были и еще живы, могут ли поехать в Россию (в особо крупные города) и там купить эти краски ? Обратная сторона малой известности — этих красок почти нет в арт-магазинах вне России. Качество красок соответствует всемирно-известным профессиональным маркам Рембрандт (Таленс, Голландия), Уинзор и Ньютон (Англия), Ван-Дик (Феррарио, Италия), и может быть даже самым дорогим масляным краскам Олд Голланд ручной перетирки. Однако цена Мастер-Класс во много раз ниже этих известных марок … пока — и благодаря бывшему спецраспределению, за что завод до сих пор не может установить цены в соответствии с качеством. Вверх

светящаяся краска, применение красок, масляная краска

Масляная краска

Масляная краска на протяжении нескольких столетий является широко применялась при создании живописи. Маслом писали Рембрандт и Тициан, Репин и Суриков.

Масляную краску готовят, растирая пигмент с льняным маслом, которое вырабатывают из семян льна. Интересно, что не всякое масло подходит для приготовления масляной краски. Секрет техники живописи как раз и кроется в особом составе масла: оно состоит из сложных эфиров ненасыщенных органических кислот — олеиновой, линолевой и линоленовой.

На воздухе масло высыхает, так как непредельные кислоты окисляются и полимеризуются. При этом образуется сухая прозрачная эластичная плёнка, которая закрепляет пигмент. Она настолько прочна, что картина не испортится, если даже намокнет под дождём. Окисление и «сшивка» отдельных молекул в плёнку происходит по местам двойных связей С=С, содержащихся в кислотных остатках. После того как картина написана, её оставляют для просушки. Древние мастера сушили картины долго — до полугода, и лишь затем покрывали их лаком — природными смолами, растворёнными в льняном масле. В наше время художники добавляют в масляную краску вещества, катализирующие процесс окисления масла, ускоряя тем самым образование плёнки.

Светящаяся краска

В поисках подходящей светящейся краски химики синтезировали множество соединений, которые могут светиться, оставаясь холодными. Такие вещества называют люминофорами (от лат. lumen — «свет» и греч. «форос» — «несущий»). Неорганические люминофоры (светящаяся краска) состоят обычно из оксидов, сульфидов, фосфатов и силикатов с активирующими добавками (Sb, Mn, Sn, Ag, Cu и др.). Люминофор светится, когда на него попадает ультрафиолетовое излучение (как в ртутных лампах на улице) или поток быстрых электронов (как на экранах телевизоров и компьютеров). Например, в цветных телевизорах и мониторах синее свечение может давать ZnS, активированный серебром, зелёное — (Zn, Cd)S, активированный медью и алюминием, красное — Y₂(O, S)₃ активированный европием.

После возбуждения вещество может излучить свет практически сразу. Такое свечение называют флуоресценцией — от названия минерала флюорита CaF₂, у которого впервые обнаружено это явление. Флуоресцируют эозин (его добавляют к шампуням и экстрактам для ванн), яркие светящиеся краски используют для бакенов, цветных афиш, деталей одежды, специальных фломастеров (маркеров). Все они поглощают ультрафиолетовые и синие солнечные лучи, а излучают зелёные, оранжевые или красные.

Сильной флуоресценцией обладает хинин, который используют не только как лекарство от малярии, но и добавляют к тонизирующим напиткам для придания им чуть горьковатого привкуса; такие напитки ярко светятся под действием ультрафиолетовых лучей. Светящаяся краска в ультрафиолете — важный элемент защиты бумажных денег многих стран от подделки.

Иногда люминесценция не исчезает сразу после прекращения действия источника возбуждения. Это — фосфоресценция (от греч. «фос» — «свет» и «форос» — «несущий»), которая может длиться от долей секунды до нескольких часов и даже суток. С неорганическими фосфорами знаком каждый: ими покрыты изнутри лампы дневного света, баллоны ртутных светильников на улицах, стрелки и цифры некоторых часов. Если предметы, покрытые люминофором длительного действия, «осветить» несколько минут на солнце, то потом в темноте в течение нескольких минут, а иногда и часов они будут светиться — сначала ярко, потом всё более тускло.

Некоторые вещества — их называют электролюминофорами — светятся под действием электрического поля. Они обычно используются для световой сигнализации. Так, надпись «ВЫХОД», светящаяся зелёным светом в концертных залах, театрах и кинотеатрах, — это как раз пример электролюминофора.

Применение красок

В настоящее время применение красок совершенно разнообразно. Лакокрасочные покрытия, используемые для окраски металлов, защищают их также от коррозии. О том, что некоторые пигменты обладают подобным свойством, было известно ещё в Древней Греции. Свинцовый сурик — смешанный оксид двух- и четырёхвалентного свинца 2PbО•PbО₂ — один из них.

Со временем применение красок распространилось не только на декорацию деталей, но и с целью защитной функции. За счёт добавленного к пигменту связующего вещества удаётся равномерно наносить краску; кроме того, оно придаёт ей блеск. Но гораздо важнее то, что краска образует на поверхности предмета тонкую плёнку, защищающую эту поверхность от неблагоприятных внешних воздействий.

Многообразие свойств пигментов позволило распространить применение красок для получения различных «профессий». Есть, например, «краски-пожарные»: при высоких температурах они выделяют вещества, не поддерживающие горение. Так, карбонат магния xMgCO₃•yMg(OH)₂•zH₂O выделяет воду и углекислый газ; гидроксид алюминия Al(ОН)₅•Н₂О и бораты цинка 2ZnO•3В₂О₃•3Н₂О — кристаллизационную воду.

Пигменты-термоиндикаторы, изменяющие свою кристаллическую структуру и цвет при повышении или понижении температуры, могут стать своеобразными термометрами.

Масляные строительные краски: состав, свойства, применение.

В обширный комплекс строительно-ремонтных работ обязательно входит покрытие поверхностей лакокрасочными материалами. Это один их наиболее популярных видов отделки, который применяется для наружных элементов строения и используется внутри помещений. Окрашивание выполняет две функции: защитную и эстетическую. Работая краскопультом, валиком или кистью, составы наносят на новые конструкции, придают свежесть требующим обновления фасадам зданий, беседкам, заборам, кровлям, полам и многим другим конструкционным элементам. Для этого используют различные виды красок, которые классифицируются в зависимости от используемого при их производстве связующего компонента. В сегменте лакокрасочной продукции широко представлены масляные краски, диапазон их применения огромен. Он охватывает окраску по металлу, дереву, бетону и штукатурке.

Состав и приготовление

Масляные краски – это составы, которые изготовляют из следующих компонентов:

• пигментов – тонкомолотых порошков минерального происхождения, придающих материалу нужный цвет;
• связующей основы, образующей на окрашиваемой поверхности пленку;
• сиккативов – специальных добавок, предназначенных для сокращения времени высыхания и твердения.

Получают продукт путем тщательного растирания пигментов с олифой в специальных краскотерках. Производители выпускают масляные краски двух видов:

• Готовые к употреблению. Они представляют собой жидкую массу, которую сразу используют для малярных работ.
• Густотертые в виде пасты, содержащие минимальное количество олифы. Они требуют разведения олифой до нужной консистенции непосредственно перед покраской.

Технические характеристики и свойства масляных красок

Для правильного выбора красящего материала необходимо ориентироваться в его характеристиках. Для масляных красок такими параметрами являются:

1. Твердость пленки, которая образуется на поверхности. Данное свойство указывает на способность образуемой защитной пленки покрытия выдерживать воздействие инородных частиц.
2. Процентное содержание пленкообразующего компонента. Количество в составе качественной масляной краски пленкообразующего вещества не должно быть менее 26%. Это могут быть олифы, приготовленные на основе натуральных масел или синтетического продукта.
3. Степень водоустойчивости покрытия.
4. Вязкость и период полного высыхания краски. Соблюдение норм данного параметра гарантирует высыхание нанесенного материала в течение суток.
5. Содержание летучих веществ. Данная характеристика показывает вместимость в составе красящего состава веществ, которые испаряются при высыхании. Их процент не должен быть более 12% от общей массы.
6. Степень перетирания компонентов. Стандартом регулируется допустимый размер частиц в краске, который не может превышать 90 мкм. В зависимости от этих характеристик поверхность после нанесения краски становится гладкой (высокий уровень перетирания) или мелкозернистой, шероховатой (частицы до 90 мкм).

Имеет значение также такое свойство, как укрывистость красящего вещества, которое означает способность материала перекрыть и сделать невидимым предыдущий цвет окрашиваемой поверхности. Он варьируется и измеряется в граммах на 1 кв. м.

Что касается сферы применения краски, то она зависит от вида используемой олифы и свойств пигмента. Производители на банках с краской указывают основную информацию о ее предназначении, рекомендуемых разбавителях, расходе. Многие изготовители также отмечают на этикетке, сколько сохнет масляная краска. Средний заявленный заводами-производителями срок высыхания современных видов масляных красок варьируется в пределах 1 – 3 суток и зависит от химического состава компонентов и конкретного вида используемого в каске масла. Но этот показатель не единственный, поскольку ускорение или замедление процесса высыхания связано со многими факторами. В первую очередь на него влияет структура и состояние базовой поверхности, на которую наносится вещество, температурный режим воздуха, толщина слоя и даже цвет краски.

Расход масляных красочных составов

Для того, чтобы правильно определить нужное количество материала, следует знать площадь окрашиваемой поверхности и его расход в граммах на единицу измерения. Данные о расходе краски, означенные на банке – это усредненный стандартный вариант. На деле требуемое количество малярной красящей суспензии зависит от следующих факторов:

• структуры и качества покрываемой поверхности;
• вязкости материала;
• используемого инструментария;
• условий ведения работ (внутри или снаружи помещения, погоды).

В среднем при окрашивании в один слой уходит 110 – 130 г на один квадратный метр поверхности. Однако расход масляной краски на 1 м2 по дереву потребует меньше материала, чем окрашивание металла. Это объясняется тем, что структура древесины позволяет быстро и легко впитывать краску, а с гладкой металлической поверхности она стекает, увеличивая расход.

Еще один немаловажный факт: на потребность красящего материала влияет также его цвет. Дело в том, что в краске определенного цвета используется свой пигментный компонент, влияющий на укрывистость. Поэтому если планируется в дизайне использовать белый и синий цвета, то расход масляной краски на 1 кв. м по штукатурке следует рассчитывать, исходя из показателя, что одного литра белого материала хватит на 7 – 10 квадратов площади, а синего – на 12 – 16 м2.

К тому же в расчет берут необходимость нанесения одного или нескольких слоев и применяемого инструмента. Самым экономным вариантом считается окрашивание краскопультом, самым расходным – использование малярной кисти. Обычный валик занимает золотую середину.

Чем разбавить масляную краску

В процессе работ возникает необходимость довести лакокрасочное вещество до малярной консистенции. Для масляного типа окрашивающих составов используют несколько типов разбавителей. К ним относят:

• скипидар, который представляет собою эфирное масло сложного химического состава, получаемого при обработке живицы, смол хвойных деревьев и других материалов;
• уайт-спирит, он является продуктом прямой перегонки нефти.

Можно выбрать многокомпонентный растворитель 647, он тоже подходит для масляной краски.

Все без исключения виды растворителей считаются сильными химическими веществами и обладают летучестью, поэтому пользоваться ими следует очень аккуратно и разводить краску на улице или в проветриваемом помещении. Добавлять их нужно понемногу и постепенно, поскольку чрезмерное количество разбавителя для масляной краски может привести к разрушению связей между олифой и пигментом.

Совместимость материалов

Задумываясь о ремонте, хозяева частенько стоят перед выбором материала для окрашивания стен и потолка, собираясь изменить поверхность, на которой ранее была нанесена масляная краска. И задаются вопросом: какой краской можно красить по масляной краске? Часто посматривают в сторону современного водоэмульсионного состава. Он разводится водой, а не вредными химическими средствами, стены и потолки быстро и легко окрашиваются, прекрасно смотрятся, покрытие держится на поверхности длительный срок (более 10 лет). Однако останавливают сомнения, можно ли красить водоэмульсионной краской по масляной.

Опытные мастера советуют удалить старое покрытие полностью, поскольку иначе добиться идеальной поверхности, будет крайне сложно. Но все же есть альтернативные варианты. Первый состоит в легком матировании. Для этого скрупулезно промывают поверхность обезжиривающим средством, затем чистой водой, просушивают и загрунтовывают. Вторым этапом наносят водоэмульсионную краску. Но эффективнее зачистить защитную пленку краски механическим способом, используя наждачную бумагу, после чего опять же сделать грунтовочный слой и окрашивать. Такой вариант более сложный и трудоемкий, но результат дает лучший.

Не менее животрепещущий вопрос, можно ли наносить акриловую краску на масляную, не сняв полностью предыдущий слой. Если он держится прочно на всей поверхности, нет отслоений и деформированных участков, то в этом случае можно окрашивать масляный слой универсальным акриловым составом. Прекрасный вариант — акриловая эмаль Мастер-121. Она обладает высоким показателем адгезии даже с гладкими поверхностями, поэтому можно смело браться за работу.

Химия масляной живописи

Какие химические свойства придают масляным картинам их яркое сияние и глубокую темноту?

Почему они трескаются?

Какое масло используется?

Безопасно ли использовать масляную краску для салата из свежих одуванчиков?

Как масляный художник последние 17 лет, управлявший магазином товаров для изобразительного искусства и, в частности, не химик, я сделаю все возможное, чтобы объяснить. Не поскользнитесь на полу и не забудьте намочить тряпки водой, прежде чем выбрасывать их в металлический бак.Видите ли, они могут самопроизвольно воспламениться.

Знакомство с тем, что такое краска, а что нет

Все краски для изобразительного искусства имеют несколько общих свойств, которые отличают их, скажем, от красителей. Краски представляют собой по существу частицы пигмента, связанные в липкой прозрачной среде, тогда как красители или растворяются в жидкости. Таким образом, масляные краски — это пигменты, связанные в масле, акриловые краски — это пигменты, связанные в среде акрилового полимера, а акварели — это пигменты, связанные в водорастворимой среде, называемой гуммиарабиком.Таким образом, краска для ткани и краска для ткани — это не одно и то же.

В наши дни в тюбике с краской могут быть другие вещества, которые замедляют или ускоряют высыхание, придают текстуру или помогают стойким пигментам связываться со средой. (Недорогие краски часто содержат слишком много связующего вещества и со временем могут вызвать обесцвечивание — посмотрите этот пост художника Джонатана Линтона в его блоге «Теория и практика», чтобы узнать о некоторых эмпирических тестах.) Но по своей сути все краски являются пигментными + средними.

Краткий урок истории

В истории западного искусства масло относительно быстро обогнало по популярности фреску и яичную темперную живопись.Мастеру Флемайля иногда приписывают начало практики использования масляных красок в целях изобразительного искусства, хотя чаще эта заслуга ошибочно приписывается братьям Ван Эйк. По правде говоря, ремесленники и ремесленники уже некоторое время раньше использовали масло. №

Превосходные качества масла позволяют легко понять, почему оно вытеснило другие среды. Фрески, такие как потолок Сикстинской капеллы Микеланджело, по существу представляют собой пигмент, связанный гипсом. Вы должны были смешать достаточное количество правильных цветов для одного «прохода» или «прохода» в разделе и оценить, сколько деталей вы могли бы получить с его помощью, прежде чем он высохнет на ваших глазах.Таким образом, что-то вроде тонкого смешения одежд Бога или тонов и теней кожи Адама в Сотворение Адама приходилось оценивать в нескольких образцах, каждый из которых смешивал свою краску непосредственно перед нанесением. Сложная задача. Масляная краска, с другой стороны, может не полностью высохнуть в течение нескольких недель: вы можете играть с ней, исправлять ее тона и даже стирать оплошности с холста и начинать заново с участка. Смешивание становится открытым для экспериментов.

Типы масла

Даже в эпоху Возрождения, когда масла впервые вдохновили художников на искренние исследования в качестве медиумов, ряд масел пробовали использовать в качестве носителей пигментов.И свойства у них разные.

• Льняное масло — изготавливается из льна, льняное масло является наиболее популярным благодаря своей гибкости и устойчивости к растрескиванию. Однако он имеет сильную склонность к пожелтению с возрастом.
• Масло грецкого ореха, маковое масло и сафлоровое масло — эти жидкие, прозрачные водянистые масла гораздо менее склонны к пожелтению, они гораздо более склонны к растрескиванию.

Каким образом эти разные свойства проявляются при рисовании? Что ж, один из старых мастеров Черепашек-ниндзя был прав: анализ картины Рафаэля The Mond Crucifixion (1502-3) показывает, что земля, фигуры и зеленые одежды были нарисованы льняным семенем, а голубое небо — ореховым маслом.² Таким образом, пожелтение фигур и фона было приемлемым компромиссом из-за их сюжета, но считалось, что голубое небо лучше быть потрескавшимся и ярко-синим, чем пожелтевшим и гладким. Картина внизу:

Наблюдающая краска «Сухая»

Акварельные и акриловые краски содержат воду как часть среды — они высыхают за счет испарения. Но не масляные краски. Они сохнут благодаря тому, что называется высыхающим качеством . То есть они поглощают кислород из воздуха. Это имеет неопределенное определение

(Химия / Элементы и соединения) вещество, добавляемое в жидкость для ускорения высыхания: используется в красках и некоторых лекарствах

[от позднелатинского siccātīvus, от латыни siccāre для высыхания, from siccus dry]

По существу, масла имеют скорость автоокисления из воздуха, они поглощают кислород и затвердевают.Я часто описывал это как помещение желе в закрытый контейнер и добавление к нему тонны кусочков ананаса: масло — это желе, а воздух — это ананас — вы можете добавить в закрытую миску столько, сколько нужно, и оно перестанет трястись. Возможно, я не совсем правильно понял эту аналогию. Но теперь я хочу желе.

По мере затвердевания масел возникает интересная проблема: кислород поглощается через поверхность краски, то есть, если краска очень густая, скорость «высыхания» на пленке краски будет отличаться от скорости высыхания первого слоя, нанесенного на холст.Поверхность может быть твердой, а масла под ней все еще мягкими, как вкусный лимонный желе. (Предупреждение: масла, обработанные в качестве предметов искусства, не допускаются к употреблению в пищу человеком.)

Жир над постным

Одним из основных привлекательных свойств масляной живописи является глазурь. Добавляя небольшое количество пигмента в относительно прозрачную масляную среду, вы можете очень тонко подкрасить изображение. Это называется остекление. Большинство старых мастеров эпохи Возрождения (вспомните черепашек-ниндзя и их подопечных — Артемизию Джентилески, а не Эйприл О’Нил) использовали тонированный подмалевок, а затем наносили сверху несколько таких тонких цветных глазурей, чтобы создать удивительно реалистичные фигуры и сцены. Полупрозрачность пленки краски позволяет создавать сложные оттенки телесных тонов. Но тут мы сталкиваемся с проблемой высыхания верхних слоев масляной глазури раньше нижних (первых) — отсюда и растрескивание.

Хорошо, другая аналогия: представьте, что верхний (самый новый) слой масла растягивается по мере его высыхания затвердевания, и растягивается до предела. Его поверхность расширяется, потому что он поглощает кислород (а не испаряет воду). Теперь кислород в конце концов начинает попадать в нижний слой.А это растягивается и расширяется до максимума. Но верхний слой уже высох, как он может расширяться, когда нижний тянет его!? >crack<

Как большое печенье на сковороде. Поместите сырое печенье под приготовленное печенье, большее, и растяните и нагрейте это тесто: по мере того, как нижнее печенье высыхает и расширяется, оно расколет меньшее печенье, которое оно сейчас растягивает на своей поверхности. >трещина< Номномном.

Чтобы обойти это, художники разработали правило Fat Over Lean. С каждым слоем глазури добавляйте в слой увеличенное количество масляной краски. (Меньше пигмента, больше масла.) Таким образом, скорость начального поглощения кислорода маслянистым (жировым) верхним слоем будет медленнее, чем скрытые нижние, менее маслянистые (постные) слои, и мы надеемся, что они насытятся кислородом и затвердеют при примерно в то же время.

Это приводит и к другим трюкам и приемам. Если вы используете слишком мало масла в ранней глазури, это может стереть рисунок или картину под ним, которые вы хотите показать сквозь все тонкие прозрачные глазури.Это также может сделать краску слишком пастообразной и густой, что непригодно для мелких деталей. Так, в ранние, нижние глазури иногда добавляют такие растворители, как скипидары. Ослабьте краску, удалите частицы пигмента, а затем аккуратно испаритесь в большой спешке, оставив старую, оставшуюся для покрытия другим слоем скипидара + пигмента + масла, в котором немного меньше скипидара и немного больше масла. И так далее.

Чтобы ответить на вопрос выше о салате из одуванчиков, масла сами по себе не вредны (хотя и не обработаны, чтобы быть безопасными для пищевых продуктов).Открытый контейнер, скажем, сафлорового масла на столе не причинит больше вреда для дыхания, чем немного оливкового масла первого отжима с бальзамическим уксусом и несколько хлопьев чили на вашем столе вместо хлеба. Это растворители, с которыми вы должны быть особенно осторожны. Даже некоторые из них без запаха имеют вредные пары, хотя в настоящее время можно купить нетоксичные альтернативы. Я был бы рад порекомендовать некоторые, которые я пробовал, если у кого-то есть запросы по электронной почте (это не рекламный ролик).

Святой покровитель пигментов

В эпоху Возрождения в Италии покровителем художников был Святой Лука, который также был покровителем врачей.У художников не было своей гильдии, они принадлежали к той же гильдии, что и врачи. Почему? Помимо мифологии самого святого, это было связано с практической причиной того, что художники и врачи часто посещали аптекарей за лекарственными и художественными ингредиентами.

Пигменты в масляной глазури добавляют еще одно свойство и бросают вызов художнику, которому около 150 лет назад приходилось смешивать каждую порцию краски вручную. Частицы пигмента не все имеют одинаковый размер и не все диспергируются с одинаковой скоростью в масляной среде.Это означает, что в одних цветах будет больше масла, а в других меньше. Да, вы это видите: глазури, соответствующие правилу жира вместо постного, лучше всего наносить в определенном порядке, чтобы уменьшить растрескивание при затвердевании.

В качестве примера предположим, что вы рисуете красную розу со всеми ее тонкими тенями и бликами. Чтобы получить идеальные результаты при нанесении глазури, вы можете наносить глазури в следующем порядке: марганцево-синий, кадмий красный, хинакрадоновый красный, ализариновый малиновый. В основном это не имеет значения для современных художников, рисующих маслом, но это все еще может иметь эффект даже сегодня.Большинство настоящих ализариновых красок содержат в два раза больше масла, чем белила на основе свинца. ³

Прыгающий свет

Какой смысл во всех этих сложных глазурях? Просто смешать цвета? Не просто — они придают картине сияние. Видите ли, когда свет попадает на пленку затвердевшей масляной краски, он проходит через несколько отдельных слоев в основном прозрачной краски. А иногда, прежде чем отразиться обратно на поверхность, он отражается от одного из красочных пигментов и возвращается к нижележащим слоям, а затем наружу.Иногда он будет отражаться от границ отдельных глазурей, прежде чем встретиться с вашим взглядом. И это то, что придает масляным картинам их сияние и глубокий черный цвет. Танцующее поведение света в сложных многослойных слоях и их цветовых пигментах.

Новая нефть

Считайте это небольшое послесловие началом очередного разговора на следующий день.

Масляная живопись дала художникам инструменты, необходимые для создания изображений, которые можно легко исправить из-за длительного времени высыхания и которые, кажется, светятся благодаря своим слоям. Я, как художник маслом, очень ценю эти качества. И в последние несколько лет мы видим другую технологию, которая ценит те же самые качества легкой коррекции и яркости. Популярность цифрового рисования резко возросла благодаря таким программам, как ArtRage (используется для создания простого изображения выше), Photoshop, Corel Painter и условно-бесплатному Gimp. Ctrl-z — это новый растворитель, который закрашивает новые светящиеся цвета. И я не думаю, что это случайность. Что бы сделали такие пионеры, как Мастер Флемейля или Ян Ван Эйк, с современными технологиями?

Если бы они были похожи на меня, то захотели бы поэкспериментировать с легкостью новых инструментов, но при этом засовывали бы пальцы в липкую краску, вдыхали мягкий запах масла и играли со своими пигментами.

— —

Надеюсь, вам понравился мой вклад в День химии здесь, в сети блогов Scientific American!

Я не химик — могу ошибаться. Не стесняйтесь предлагать свои исправления и советы в комментариях.

Бибилография

1. История искусства, четвертое издание. Х.В. Янсен, переработанный и дополненный Энтони Ф. Янсеном, 1991 Harry Abrams Inc., стр. 425-426. (Ссылка ведет на новое издание)

2. Справочник художника.Рэй Смит, 2000 Альфред Кнопф. стр.180

3. Справочник художника. Рэй Смит, 2000 Альфред Кнопф. стр.182

Важные факты о масляных красках, которые должен знать каждый художник

Подпись к фотографии: Какие масляные краски лучше всего подходят для художников? Ответ зависит от ряда факторов, в том числе от профессиональных целей художника. Изображение Аиды Хубаевой с Pixabay.

Масляная краска. Просто произнесение этих слов вызывает в воображении видения ярких мазков краски, великолепно густой и богатой, но эти же краски также способны создавать самые тонкие и самые светящиеся глазури.Эти мазки краски нанесены рукой художника на блестящие белые холсты, иногда с тонкостью, иногда со смелостью, но всегда с мыслью о красоте.

Но хотя масляная краска способна со временем превратить даже начинающего художника в виртуоза, наверное, не будет преувеличением сказать, что немногие художники действительно знают, что входит в состав их масляных красок. Однако важно знать, что входит в состав масляной краски, ведь это знание позволяет художнику добиться даже самых, казалось бы, невозможных эффектов.

Другими словами, чтобы создавать произведения искусства высочайшего качества, вам нужно хорошо понимать, что входит в состав вашей масляной краски и как цвета будут выглядеть на холсте. Это особенно верно, когда вы понимаете, как ваши теплые и холодные цвета переносятся на холст. (Подробнее об этом позже…)

Наконец, вам также необходимо понять, как ваша масляная краска выдержит испытание временем. Краска, которую вы используете, может сыграть значительную роль в вашем художественном голосе, позволяя вам создать семейную реликвию, сила которой сохраняется еще долго после того, как вы поставите свою подпись внизу. Знание масляных красок — важная часть становления профессиональным художником.

Итак, без дальнейших прощаний, читайте дальше, чтобы узнать:

• Что в масляных красках?
• Почему вам как художнику важно знать ответ на этот вопрос?

Самый простой ответ на это — пигмент + масло (чаще всего льняное масло). Не очень простой ответ заключается в том, что ингредиенты могут сильно различаться в зависимости от используемых пигментов и масел.Существуют разные марки и часто разные сорта в зависимости от этих ингредиентов. Вот несколько фактов, которые необходимо знать о масляных красках.

Масла являются связующим веществом для цветных пигментов в масляной краске. Льняное масло холодного отжима является одним из наиболее распространенных масел. Он добывается из семян льна и довольно часто используется в качестве консерванта. Кажется, что льняное масло желтеет немного больше, чем другие масла. Однако льняное масло наиболее устойчиво к растрескиванию с течением времени.

Другие масла, которые можно использовать в масляной краске, включают маковое масло, сафлоровое масло и масло грецкого ореха. Есть и другие возможности, но эти самые распространенные. Хотя эти масла со временем меньше желтеют, они тоньше и имеют более сильную склонность к растрескиванию по мере старения картины.

Интересно отметить, что краски с разными маслами использовались специально для создания разных эффектов. В картине Рафаэля The Mond Crucifixion он использовал пожелтевшее масло для фигур и фона и более чистые масла для яркого голубого неба, потому что он не хотел, чтобы краска желтела.

Пигменты для масляных красок можно разделить на синтетические или натуральные, органические или неорганические.

Исторически пигменты изготавливались из природных источников, которые были либо органическими, либо неорганическими. Пигменты получали из различных растений, обугленных костей животных, горных пород, минералов и т. д. Эти пигменты использовали старые мастера.

Синтетические пигменты получают химическим путем из нефтяных веществ, кислот и других химикатов.Некоторые из них включают хинакридон, фталоцианин и диоксазин, хотя они продолжают использовать естественные названия, которые использовались исторически.

Не все масляные краски одинаковы. Существует два основных класса или классификации масляных красок: художественные (или профессиональные) и студенческие. Вы также можете найти некоторые вариации в дополнение к этим в зависимости от того, как производится масляная краска. Вот еще несколько фактов о масляных красках, которые вы должны знать как художник.

Масляная краска художественного качества, иногда называемая профессиональной, содержит очень высокое содержание пигмента. Цвет на лучших профессиональных масляных красках насыщенный и чистый. Вязкость также густая и кремовая. Это немного жестче, когда вы наносите его на холст. Тем не менее, она хорошо укроется, и ваша картина будет более смелой и яркой, потому что в этой краске нет наполнителей. Эти краски художественного уровня позволяют зрителю в полной мере насладиться цветовой символикой вашей работы.

Он светостойкий и хорошо стареет, сохраняя яркость и истинный цвет. Художественная краска также хорошо смешивается. Цвета остаются верными даже при смешивании. Хотя эта краска обычно имеет более высокую стоимость наклейки, в долгосрочной перспективе она будет более экономичной из-за интенсивности и качества краски.

Вообще говоря, краска студенческого класса имеет очень низкий процент пигмента. Чтобы компенсировать это, производители добавляют больше масла и наполнителей, таких как мел.Эти дополнительные наполнители снижают стоимость краски, поэтому изначально вы не будете тратить столько денег.

Однако характеристики краски студенческого класса имеют более низкое качество. Возможно, вам понадобится больше, чтобы получить насыщенные, яркие тона на холсте. При смешивании эти краски мутнеют и теряют свой истинный яркий цвет. Кроме того, они часто не светостойки и со временем тускнеют. Более низкое качество этих красок часто делает покупку менее экономичной.

Потратьте время, чтобы определить, что вы рисуете, чтобы понять, нужны ли вам краски более высокого или более низкого качества.Если вы выполняете более высокую комиссию, вы захотите создать картину более высокого стандарта и должны использовать краски художественного уровня.

Могут быть и другие случаи, когда вам не нужны густые, насыщенные краски, которые будут держаться долго, поэтому вы можете использовать более экономичные краски для школьников. Об этих вещах важно подумать, прежде чем приступить к рисованию.

Подпись к видео: Почему некоторые масляные краски такие дорогие?

Мы коснулись некоторых из них при сравнении масляных красок художественного и студенческого уровня. Вот некоторые из основных характеристик, которыми должны обладать краски в вашем профессиональном наборе для масляной живописи.

• Высококачественные и пропорциональные ингредиенты. Вы хотите, чтобы ваши картины отображали насыщенные и яркие цвета с высоким содержанием пигмента.
• Текстура и консистенция. Вы хотите, чтобы консистенция вашей краски была густой, кремообразной и хорошо перемешанной. Вы не хотите, чтобы масло отделялось от пигмента, и вы не хотите, чтобы оно имело комки или чтобы оно имело зернистую текстуру.Независимо от того, используете ли вы кисть или мастихин, ваша краска должна ровно ложиться на холст, скользить по холсту и хорошо покрывать его.
• Смешиваемость. Вы хотите, чтобы краски хорошо смешивались и не становились мутными в процессе. При смешивании они все равно должны иметь высокую цветность.
• Скорость сушки. Вы хотите узнать, сколько времени потребуется для того, чтобы ваша краска высохла. Окрашивание слоями требует времени на просушку между слоями. Масляная краска поглощает кислород и затвердевает.Ингредиенты краски определяют время, необходимое для полного высыхания. Растрескивание произойдет, если слои не будут полностью высушены перед нанесением следующего слоя.
• Светостойкий и долговечный. Вы хотите, чтобы ваша краска сохраняла свой первоначальный цвет после воздействия света. Даже когда вы подкрашиваете краску, вы хотите, чтобы она оставалась яркой, блестящей.

Знание и понимание характеристик выбранных вами масляных красок определяет качество создаваемой вами картины.Понимание того, как свет попадает на вашу картину и отражается, также важно, в зависимости от желаемых результатов. Когда свет отражается от нижнего слоя глазури, вы создаете свечение, в отличие от более толстых непрозрачных слоев с матовой поверхностью.

Существуют четыре дополнительные категории масляных красок: теплые, холодные, прозрачные и непрозрачные. Эти категории важны, потому что они влияют на то, как получится ваша законченная картина.Другими словами, знание того, как использовать ваши краски, в зависимости от их температуры и густоты, позволяет вам добиться эффектов, которые вы хотите получить от классических масляных красок.

• Теплый. Теплые по температуре масляные краски кажутся зрителю ближе, чем холодные цвета. Обычно, когда говорят о теплых тонах, вспоминают цвета огня и ослепительные закаты. Но в данном случае мы имеем в виду, как цвет обманывает взгляд зрителя, либо приближая что-то, либо удаляя его от него.Итак, когда вы рисуете, определите элементы, которые вы хотите сделать ближе к зрителю, и раскрасьте их теплыми цветами.
• Круто. Масляные краски с низкой температурой будут казаться удаляющимися от зрителя. Опять же, мы часто думаем о холодных цветах, как о прохладной воде и пышных густых лесах. Но в этом случае использование холодных цветов заставит фон вашей картины отступить, а теплые цвета сделают изображения на переднем плане более заметными. Поэтому важно пояснить, что есть такие вещи, как холодный красный и теплый синий (чтобы дать вам некоторое представление о том, как работает эта концепция).
• Прозрачный. Масляная краска, прозрачная, позволяет свету проникать сквозь нее на нижний слой. Вы можете создавать слои прозрачной краски в зависимости от желаемого эффекта. При рисовании прозрачными материалами начинайте со светлых тонов и переходите к темным.
• Непрозрачный. Непрозрачная масляная краска густая и не пропускает свет. Непрозрачные материалы создают более матовый или меловидный слой и должны быть окрашены от темных к светлым.

А вы думали, что это просто нарисуйте .

Живопись маслом — это увлекательно. Вы можете создавать потрясающие произведения искусства с помощью этих кремообразных красок с насыщенным пигментом. Вы можете использовать различные техники, от старых мастеров до более современных смешанных техник, заканчивающихся маслом.

Когда вы готовите свое следующее творение, подумайте, что вы хотите, чтобы зритель увидел, какие эффекты вы хотите создать и как вы планируете оставить свои мазки видимыми, чтобы они выглядели более живописно.

Будете ли вы использовать уровень художника или ученика? Где вы будете использовать тепло? И круто? Вы будете создавать прозрачные глазури? Или опаки для матового покрытия?

Мы рады видеть это!

Подпись к видео: Первый взгляд на масляные краски Миланского художественного института

Мы ТАК РАДЫ поделиться тем, что создали собственную линию масляных красок Milan Art Oil Paints!

Краски высокого качества, светостойкие, богато пигментированные, густые, кремообразные.Они имеют красиво смешанную гладкую текстуру, которая не расслаивается. Их цвета яркие и интенсивные. При смешивании они сохраняют свой истинный цвет. Даже при тонировании нашей блестящей белизной вы все равно увидите насыщенный цвет, близкий к его оригиналу.

27 цветов, которые можно смешивать, чтобы получить любой теплый или холодный цвет, который вам нужен. Например, нет необходимости покупать отдельные излучатели, потому что вы можете создать бесчисленное количество оттенков с помощью нашего ярко-белого и любого другого цвета. Вы даже можете получить цвета, которые обычно недоступны, например холодный прозрачный оранжевый… просто смешайте наш холодный прозрачный красный и желтый.

Одной из лучших особенностей является наша маркировка. Больше нечего гадать. На каждой этикетке четко указана температура и категория: теплый прозрачный (WT), теплый непрозрачный (WO), холодный прозрачный (CT), холодный непрозрачный (CO) или нейтральный (N). Они также оснащены датчиком, который позволяет узнать интенсивность температуры. Поистине, эти краски являются преимуществом для художников, независимо от того, только начинают ли они работать или только собираются стать профессиональными художниками!

50 способов нанесения краски: БЕСПЛАТНЫЙ онлайн-урок масляной живописи

Какие кисти для масляной живописи самые лучшие: 7 вещей, которые художники должны знать при выборе кисти

Как очистить кисти для масляной живописи

Как начать рисовать маслом: пошаговое руководство

С масляной живописью связан определенный олдскульный стиль, в основном потому, что этот материал использовался и популяризировался многими европейскими мастерами эпохи Возрождения. Но это не значит, что масляные краски нельзя использовать для свежего современного искусства или что художники должны бояться их. Фактически, они являются одним из самых популярных типов красок, потому что они настолько богаты и универсальны.

Если вы хотите добавить глубину и технику своему творчеству, выполните следующие действия, специально предназначенные для масляной живописи для начинающих.

Как рисовать маслом за 5 шагов

Перво-наперво: что такое масляные краски? Масляные краски изготавливаются из пигментного порошка и масла, обычно льняного.Они сохнут дольше, чем большинство других красок, и требуют особой осторожности при использовании и очистке. Вот пять шагов, которым вы должны следовать, когда начинаете рисовать маслом.

Шаг 1. Соберите материалы

Чтобы начать рисовать маслом, вам понадобятся следующие материалы:

• Кисти из свиного волоса (предпочтительно) или синтетических волокон
• Масляные краски
• Холст или другая поверхность для рисования
• Растворитель (предпочтительно без запаха) и/или льняное масло для разбавления красок
• Палитра для смешивания краски, например, кусок плотного картона, и мастихин для смешивания (не используйте сами кисти)
• Бумажные полотенца и/или старые тряпки
• Мольберт

Приступая к рисованию маслом, начните с несколько основных цветов. Это позволит вам больше экспериментировать со смешиванием цветов, что даст вам хорошее представление о качествах масляных красок. Начните с основных цветов, а также белого и черного и добавляйте другие, когда освоите основы масляной живописи. Стартовые наборы обеспечивают хороший выбор для начинающих художников маслом.

На большинстве качественных кистей указано, подходят ли они для масляной живописи. Как и в случае с красками, вы можете приобрести стартовый набор или выбрать отдельные кисти. Соберите комбинацию круглых, квадратных и веерных форм разных размеров.Как и в случае с красками, хорошей идеей будет начать с небольшой коллекции, а затем дополнить ее, когда у вас будет возможность поэкспериментировать.

Лучшей поверхностью для масляной живописи является натянутый холст или холст. Какую бы поверхность вы ни выбрали, вам нужно будет подготовить ее с помощью гипса (см. шаг 3 ниже).

Шаг 2. Настройка безопасного рабочего места

Правильно обустройте свое рабочее место, чтобы вы могли сосредоточиться на творчестве масляными красками.

У некоторых людей сложилось впечатление, что дома рисовать маслом нельзя.Это неправда, но вы должны быть осторожны. Масляные краски сами по себе могут иметь сильный запах, а растворители, необходимые для разбавления краски и очистки кистей, токсичны. Найдите место на улице или в помещении с хорошей вентиляцией. Также рекомендуется использовать латексные или нитриловые перчатки при работе с красками, так как некоторые из них содержат опасные химические вещества, которые могут впитываться через кожу.

Шаг 3. Загрунтуйте холст

При обучении рисованию маслом на холсте есть важный шаг, который нельзя пропускать. Масляная краска густая, и масло будет просачиваться на холст или другую поверхность, если вы не нанесете левкас заранее. Это не только влияет на внешний вид вашего готового произведения искусства, но также может привести к деградации холста с течением времени. Gesso также помогает краске легче наноситься на поверхность.

Некоторые холсты и доски предварительно грунтуются левкасом, но если нет, то вам придется сделать это самостоятельно.Gesso представляет собой смесь мела, гипса и пигмента и бывает в виде акрила или клея из кроличьей кожи. Gesso сохнет около часа, обычно требуется два слоя.

Шаг 4. Обведите рисунок

После подготовки холста вы готовы начать процесс масляной живописи. Художники, использующие масляные краски, обычно начинают с покрытия холста тонким слоем цвета, который будет основой картины.Затем они грубо набрасывают доминирующие формы, линии и точки фокусировки на холсте карандашом или тонким слоем черной краски.

После этого вы готовы смешать несколько цветов. Применяйте принципы смешивания цветов к масляным краскам так же, как к другим типам пигментов. Вы можете разбавить краску, чтобы придать другой эффект, добавив растворитель или льняное масло в краску из тюбика.

Шаг 5. Наслоение красок

После подготовки картины вам нужно будет создать краску и цвет. Одна из основ масляной живописи — следовать правилу «жирнее худощавого». Это предотвратит растрескивание масляной краски после высыхания (или, во-первых, высыхание навсегда). Чем жирнее краска, тем она «жирнее» и тем дольше сохнет. Таким образом, вы всегда должны сначала наносить более тонкие (жидкие) краски под более толстые (жирные) слои, чтобы предотвратить растрескивание. Сколько сохнет масляная краска? Это зависит от его толщины, но это может занять три месяца или больше.

Узнайте, как использовать этот универсальный носитель

Введение в масляную живопись Эшли Атмор

Как чистить кисти для масляной краски

Научиться рисовать маслом на холсте — это только один шаг в процессе рисования маслом. Также важно знать, как убираться.

Поскольку масляные краски сделаны из масла, их нельзя просто смыть с кистей водой. Масляная краска не должна высыхать на кистях, так как это испортит их.

Шаг 1. Сотрите излишки краски тряпкой с растворителем

Чтобы облегчить процесс мытья, сотрите излишки краски с кистей старой тряпкой или бумажным полотенцем. Затем добавьте на тряпку скипидар или другой растворитель, чтобы удалить все следы краски.

Прежде чем выбрасывать тряпки или полотенца, замочите их в воде, так как химические вещества, нанесенные на них, могут привести к их возгоранию.

Шаг 2. Промойте теплой водой с моющим средством

Затем промойте щетки теплой водой и протрите их небольшим количеством средства для мытья посуды. Убедитесь, что вся краска удалена, прежде чем прекратить стирку.

Шаг 3: Сушка на открытом воздухе

Поместите кисти в банку щетиной вверх в место с хорошей циркуляцией воздуха, например на подоконник.Не кладите их в темный шкаф.

Еще 5 советов по масляной живописи

Здесь мы ответим на некоторые часто задаваемые вопросы о том, как рисовать маслом.

1. Подходит ли масляная живопись для начинающих?

Определенно может быть! Вам просто нужно понять основы масляной живописи, так как материал имеет несколько иные качества, чем другие типы красок.

2. Нужно ли добавлять масло в масляную краску?

Только если вы хотите сделать краску более жидкой. Масляная краска наиболее устойчива непосредственно из тюбика, но если вы хотите поэкспериментировать с текстурой, вы можете добавить в краску больше масла или разбавителя. Имейте в виду, что это может ослабить краску.

3. Можно ли добавлять воду в масляную краску?

Нет. Вода и масло разделятся, и вы не сможете использовать краску.

4. Сколько времени сохнет масляная краска?

До трех месяцев.Из-за медленного высыхания масляной краски вам, вероятно, придется работать над своими картинами в несколько сеансов. Но это часть процесса, так что наслаждайтесь!

5. Нужно ли специальное оборудование для масляной живописи?

Кроме пунктов, перечисленных выше, не совсем. Если вы новичок в рисовании, вам, возможно, придется инвестировать в несколько основных предметов живописного оборудования, таких как палитры и мольберт. Если вы какое-то время использовали другие типы красок, у вас их уже много.

Что такое масляная живопись? | Сеть художников

Картина маслом: вековая давность, но все еще крепкая

Живопись маслом восходит к векам и является невероятно далеко идущей художественной практикой. Самое раннее открытие его использования восходит к пятому веку нашей эры в Бамианской долине Афганистана, где индийские и китайские художники создали сотни картин на пересечении пещер.

Но искусство масляной живописи не получило широкого распространения и использования, пока оно не появилось в Северной Европе в 15 веке.Нидерландскому художнику Яну Ван Эйку чаще всего приписывают «открытие» этой практики, экспериментируя с техникой масляной живописи в своих деревянных панелях, включая его знаменитый свадебный портрет Арнольфини. В конце концов, масляная живопись распространилась по остальной Европе, заменив темперную живопись как наиболее выдающееся средство выбора и став практикой живописи, наиболее тесно связанной с искусством Высокого Возрождения.

То, что изначально делало искусство масляной живописи таким привлекательным, было яркостью и богатством его цветов. Что позволило ему выдержать испытание временем, так это его способность адаптироваться к прихотям и требованиям художника. Например, художники Ренессанса, рисовавшие маслом, как правило, использовали масляные краски слоями, обрабатывая жир над жиром (что означает добавление большего количества масла к пигменту по мере того, как вы проходите через каждый последующий слой, чтобы обеспечить надлежащее высыхание или отверждение, чтобы окончательная поверхность картины выиграла). треснуть) и от темного к светлому.Это обычно называется непрямой росписью и позволяет художнику наращивать поверхность живописи от тонированного подмалевка до финишной глазури.

В период импрессионизма многое изменилось. Масляные пигменты были помещены в тюбики, и художники могли свободно перемещаться на открытом воздухе, где они часто рисовали «мокрым по мокрому», смешивая краску прямо на поверхности и не дожидаясь, пока слой краски высохнет, прежде чем снова заняться живописью. В настоящее время художники часто сочетают один или оба этих метода в своем масляном искусстве.

Еще одна привлекательность масляной живописи заключается в том, что ее прозрачность, блеск и толщину можно регулировать. Его также можно использовать с восками, смолами и лаками, доказывая, что процесс и возможности, присущие изобразительному искусству масляной живописи, столь же разнообразны и многогранны, как и произведения искусства, которые создавались на протяжении веков.

Купите кисти для масляной живописи с жесткими щетинками, которые не сгибаются слишком резко над наконечником, и следите за распущенными или торчащими волосками.Что касается типов кистей, то плоские кисти часто используются при нанесении маслом на холст больших площадей. Фундук смягчает края; Brights — это короткие плоские кисти, которые обычно используются при выяснении того, как текстурировать поверхность картины для получения смелых эффектов пасты. Круглые кисти универсальны и могут использоваться практически везде и на чем угодно в процессе рисования. Веерные кисти берут свое название, растушевывают мазки и смягчают градации тонов.

Вы можете подойти к масляной живописи кистью несколькими способами. Краску можно наносить тонкими слоями, обрабатывая жир поверх постного. Ключом к успеху является нанесение краски, содержащей больше масла, с каждым последующим слоем. Техники импасто совсем другие. Масляную краску можно наносить прямо из тюбика, работая кистью или мастихином. Чтобы усилить текстурный эффект на поверхности картины, вы также можете попробовать смешать краску с песком или опилками.

Для получения тонких текстур и мягких переходов нанесите краску на сухую (без добавления масла) тонкую пленку краски на сухую поверхность.Это придаст картине нежный цветной туман, обнажая цвет подмалевка и оптически сливая его со слоем накипи. Чтобы намазать, начните со старой или изношенной щетки и свободно трите поверхность картины в любом направлении, которое соответствует характеру живописи.

Художник-пейзажист Тимоти Р. Тис учит студентов своей мастерской масляной живописи, как улавливать неуловимые и нюансированные температуры света и тени в своих работах.

« Пасмурные розы иллюстрирует принцип холодного света и теплых теней», — сказал Тиес. «Я хочу передать здесь то, что каждый объект на свету окрашен в холодные цвета, а прохлада — это световая температура пасмурного дня. Все области теней на этой картине окрашены в более теплые тона, особенно по сравнению с тем, что их окружает. Цветовая температура — это всегда сравнение двух цветов рядом друг с другом.Например, на этой картине цвета в светлых областях более холодные по сравнению с цветами в теневых областях.

«В Ханки Дори у нас как раз наоборот», — продолжил Тиес. «Вы все еще хотите противопоставить все формы на вашей картине, которые находятся в свете солнечного дня, тем, которые находятся в тени. В солнечный день, как и в Ханки Дори , все цветовые оттенки на свету теплее, чем в тенях — тени преимущественно холоднее.Кроме того, в солнечный день вы создаете картины с более светлыми, яркими цветами и большей контрастностью, чем картины, написанные при холодном свете или в пасмурную погоду. Сравните картины рядом. Пасмурная картина имеет очень тонкие изменения цвета. В Hunky Dory , картине солнечного дня, вы можете увидеть более четкие изменения цвета и более широкий диапазон изменения значений. Большинство художников предпочитают картины в солнечный день, потому что изменения цвета более очевидны, а картины в пасмурную погоду могут показаться очень серыми и непривлекательными.Однако, если вы присмотритесь поближе, вы начнете видеть тонкие цветовые сдвиги концепций холодного света и более теплых теней, очень похожие на рисование в условиях северного освещения в студии. Рисуя в обоих условиях освещения, вы добавите разнообразия своим готовым картинам».

Таблица цветов Арт.

За несколько недель до начала семинара Тис отправляет каждому из своих учеников пакет информации о том, как составлять цветные диаграммы перед прибытием на трехдневное мероприятие.Он призывает художников заполнить таблицы цветов, чтобы лучше понять не только цвета, которые они использовали, но и то, как они взаимодействуют друг с другом. «Сколько раз вы смотрели на объект в природе и думали: «Что это за цвет и как его смешать?» — спрашивал Тис в своем письме студентам. «Смешивая два цвета плюс белый из вашей палитры, вы начнете изучать, а затем запоминать довольно красивые цветовые сочетания. Что может быть более сытным и веселым?»

Каждая цветовая диаграмма фокусируется на доминирующем цвете — например, зеленом — и на том, как он взаимодействует с каждым из других цветов в палитре. Диаграммы Тиса, которые он рекомендует рисовать на холщовых панелях, по одному квадратному дюйму для каждого цветового блока, разделенных 1/8-дюймовой белой полиграфической лентой, всегда состоят из пяти горизонтальных рядов в глубину, причем верхний ряд всегда имеет самое темное значение, а нижний ряд всегда самый легкий. Количество вертикальных столбцов зависит от количества цветов, с которыми вы экспериментируете, в идеале достаточно, чтобы вместить количество цветов в палитре.Горизонтальные цветовые ряды состоят из смесей каждого цвета на палитре в различных пропорциях с доминирующим цветом.

Первый столбец краски на каждой диаграмме представляет собой доминирующий оттенок, смешанный только с белым. Начните с окрашивания ящика 5 — верхнего ящика — прямо из тюбика, чтобы он был сплошным доминирующим цветом. Затем смешайте доминирующий цвет с большим количеством белого, чтобы смесь была лишь немного темнее белого. Эта смесь помещается в ячейку 1 в нижней части диаграммы. Теперь Коробка 5 и Коробка 1 готовы.Коробка 3 представляет собой равномерную смесь белого и доминирующего цвета, скажем, зеленого цвета. Ячейки 2 и 4 находятся между значениями 1 и 3 и 3 и 5 соответственно. Присмотревшись к колонке, вы должны увидеть равномерную градацию цветов сверху вниз. Теперь смешайте цвета для второй колонки.

Остальные столбцы представляют собой комбинации доминирующего цвета с другими цветами, например, зеленый сок с ультрамариновым глубоким, зеленый с кобальтом светлым, зеленый с виридианом и так далее. «Не существует идеального способа рисовать таблицы цветов, — напомнил Тис студентам, — просто будьте терпеливы к себе.Это длительный процесс, но результаты прекрасны и очень приятны».

Источник: Из статьи Эдит Циммерман, осенний выпуск журнала Workshop

Десять лучших советов по рисованию маслом

Художник Рэндалл Секстон вдохновил бесчисленное количество учеников своими уроками масляной живописи. Вот несколько его любимых советов по рисованию маслом, которые обязательно помогут вам в вашем искусстве.

1. Держите свою палитру масляной живописи в порядке, раскладывая краски одинаково каждый раз, когда вы работаете.
2. Предварительно смешайте груды краски, которые представляют собой большие «элементы головоломки» или большие массы вашей композиции, начиная с цветов, которые вы знаете, и переходя к тем, которые вам незнакомы.
3. Обратите внимание на изменения цвета по краям фигур, которые придадут вашим фигурам форму и объем.
4. Если вы хотите видеть фигуры плоскими, закройте один глаз.
5. Сначала определите цветовые соотношения на палитре, а затем попробуйте пробные точки на холсте.
6. Работайте с очень маленькими панелями на месте, чтобы поэкспериментировать с цветом, а не с готовой поверхностью.
7. Составьте таблицы цветов, которые соотносят различные цвета вашей палитры.
8. Придерживайтесь ограниченной палитры.
9. Держите руль одной рукой, посмотрите в зеркало и вперед. Другими словами, расслабьтесь!
10. Чтобы оценить ценность и цвет, отойдите от картины и сделайте окончательные выводы.

Источник:  Из статьи, написанной Стивом Доэрти, осенний выпуск журнала Workshop за 2006 год.

Создание центра интереса к картине маслом

Назовите это фокусом, фокальной точкой или центром интереса. Для Дага Хиггинса это важная часть планирования его картин. Как только сцена поражает его, и он ясно представляет себе композицию, он устанавливает свой мольберт, но Хиггинс говорит, что никогда не принимает природу такой, какая она есть. «Я знаю, что могу изменить сцену — придумать, убрать некоторые вещи, упростить другие, переместить элементы, осветлить или нейтрализовать цвета — чтобы служить идее картины», — говорит он. «Я тщательно балансирую и проектирую элементы. Моя цель — простота. Сложность — это легко — любой может достичь этого, бездумно копируя детали.Вам нужны разумные стратегии, чтобы все было просто».

Поскольку Хиггинс начинает с изображения картины в уме, ему не нужны миниатюрные наброски. Его первыми соображениями являются установление фокуса, определение линии горизонта и размещение самых больших масс. «Картина — это не набор деталей, а конструкция», — говорит он. «Я заранее устанавливаю массы, придерживаюсь этих решений и сохраняю эти массы, используя близкие значения.

Далее Хиггинс делает наброски основных элементов маленькой мягкой кистью. Следующим шагом является нанесение тонкой скипидарной смывки большой кистью с использованием прозрачных красок — малинового ализарина, охры жженой, синего ультрамарина и виридиана для теней и теплых локальных цветов в светлых областях — чтобы установить основные формы. Сделав этот шаг, художник вытирает доску бумажным полотенцем, создавая интересное разнообразие цветов. Используя более густые краски, он начинает с фокуса, завершая его, прежде чем перейти к другим областям.Устанавливая свой самый светлый свет, самый темный темный и самый высокий уровень детализации и контраста в центре интереса, он устанавливает стандарты, по которым можно судить о второстепенных частях картины.

Поскольку глаз привлекает контраст, Хиггинс использует самый сильный контраст в значениях, цветах, краях, текстурах и степени детализации в центре интереса. Линейные элементы направляют взгляд зрителя к фокусу. Чтобы зритель не отвлекался на передний план, он упрощает и абстрагирует эту область. Иногда Хиггинс делает фигуры второстепенными. Художник также использует вторичные фокусы, чтобы сбалансировать картину маслом и избежать утяжеления одной части изображения.

Источник: Из статьи для Artist Daily, написанной Линдой С. Прайс

Галерея масляной живописи

Взгляните на несколько картин маслом, созданных самыми известными и прославленными художниками на протяжении всей истории, и узнайте немного о том, почему каждая картина заслуживает дальнейшего внимания.

И убедитесь, что вы  с курсом «Все, что вам нужно знать о маслах» — доступны уже сейчас.

У вас есть вся необходимая информация о маслах?

Нет? Ознакомьтесь с курсом «Все, что вам нужно знать о маслах».Этот курс предназначен для настоящих новичков. Хотите начать рисовать, но не знаете, какие материалы взять? Кто-то дал вам набор красок, и вам нужна помощь в их использовании? Этот курс подходит именно вам. Наслаждаться!

3 главных заблуждения о масляной живописи | by Evolve Artist

Хватит позволять мифам о масляной краске удерживать вас от использования этого материала!

Вы когда-нибудь хотели попробовать рисовать маслом, но откладывали из-за того, что слышали об этом материале?

Это токсично! Сохнет годами! Использовать невозможно!

Я встречал многих художников, которые даже не пробовали масляные краски, потому что верили в эти мифы.

Существует множество мифов и заблуждений о масляной живописи и масляных красках. Но с некоторой четкой информацией, я думаю, вы обнаружите, что масляные краски — безопасный, быстросохнущий и простой в использовании материал. Итак, давайте развеем некоторые мифы о масляной живописи!

Эта дезинформация довольно распространена. Однако подавляющее большинство масляных красок не токсично. На самом деле, если вы не едите масляную краску (что никогда не рекомендуется), большинство масляных красок не оказывает неблагоприятного воздействия.

Масляная краска состоит из натурального масла и пигмента, причем большинство пигментов абсолютно безопасны и нетоксичны.

Есть несколько токсичных пигментов, таких как свинцовые белила, кадмий и кобальт, но они токсичны только в том случае, если вы едите или вдыхаете сухой пигмент до того, как смешаете масло. Эти цвета также можно заменить синтетическими альтернативами, которые еще безопаснее в использовании.

Вместо масляных красок существуют такие среды, как скипидар, которые являются токсичными компонентами масляной живописи. Однако эти токсичные среды можно заменить на более безопасные среды, такие как льняное масло. (Фото

​Многие люди считают, что эта краска имеет ядовитый запах.Однако сама масляная краска практически не имеет запаха. Неприятный, токсичный запах, о котором многие говорят, исходит от растворителя (скипидара или уайт-спирита), который многие художники используют для повышения текучести краски, очистки или времени высыхания.

Открытый скипидар действительно наполнит комнату ядовитым дымом. Тем не менее, есть более безопасные альтернативы, такие как льняное масло, которое является довольно безопасной альтернативой скипидару без запаха.

Кисти также можно чистить бруском простого мыла цвета слоновой кости, а не скипидара, чтобы уберечь детей, домашних животных и себя от запаха и прикосновения скипидара.

Кроме того, если вы используете высококачественную краску, вы можете обойтись без медиума, используя краску прямо из тюбика. Медиум нужен только для изменения характеристик краски. Он может ускорить или замедлить высыхание, повысить прозрачность или текучесть, но его также можно полностью исключить из процесса рисования.

Итак, миф о том, что масляная живопись токсична, на самом деле имеет мало общего с масляной живописью, а скорее с небезопасными практиками и ненужными материалами.

Миф № 2: масляная краска сохнет вечность

Этот распространенный миф о масляной живописи может оказаться правдой при определенных обстоятельствах, как и любой другой тип краски. Масляная краска сохнет долго только при определенных обстоятельствах и если краска наносится очень толстым слоем. В зависимости от цвета, некоторые масляные краски сохнут немного медленнее, чем другие, но если вы работаете с гладким, тонким, непрозрачным слоем краски, ваша картина, скорее всего, высохнет в течение 24 часов.

Однако для некоторых цветов, таких как белый, может потребоваться немного больше времени для высыхания в зависимости от толщины нанесения. Художникам, которые используют технику импасто или лужение, часто приходится ждать неделю или две, пока краска высохнет. Очень, очень густой импасто может занять несколько месяцев. Но если вы решите работать более тонким способом, ваша краска высохнет очень быстро.

Медиум также может изменить время высыхания краски. Льняное масло помогает краске схватиться и высохнуть в течение шести часов, а полностью высохнуть примерно через 24 часа.Используя только алкид, ваша краска начнет сохнуть в течение четырех часов. Но если вы выберете такое средство, как гвоздичное масло, ваша краска может оставаться влажной от нескольких дней до нескольких недель.

Эти медиумы могут быть полезны, если художник любит работать с влажной краской, но некоторые медиумы также могут помочь ускорить время высыхания.

Миф о том, что масляная краска сохнет слишком долго, на самом деле зависит от того, как вы рисуете, и в целом масляная краска сохнет довольно быстро.

Миф №3: Масляную краску сложно использовать

Это заблуждение связано с образованием.Большинство людей, которые пробуют рисовать маслом и изо всех сил пытаются научиться этому, испытывают те же трудности с любой другой техникой. Научиться рисовать масляной краской не сложнее, чем любой другой тип краски, но если у вас нет надлежащего образования, искусство сложно.

Как я уже говорил: искусство не требует правил, а образование требует.

Итак, если вы пытались научиться рисовать масляными красками и сдаетесь, потому что это сложно, я хочу, чтобы вы подумали, что дело может быть не в материалах, а в инструкции.

Материалы не делают нас лучше или хуже, поэтому, если вы испытываете затруднения, подумайте о том, чтобы найти учителя, который поможет вам научиться рисовать масляными красками. Эта среда — фантастический способ выразить свое творчество, и правильный учитель может привести вас к успеху.

Существует множество мифов о масляной живописи, но если заглянуть немного глубже, мы увидим, что их легко опровергнуть. Масляная живопись — это простой и безопасный способ создания произведений искусства и картин, который подходит как для студентов, так и для профессионалов.

Теперь, когда вы знаете некоторые истины, лежащие в основе распространенных мифов о масляной живописи, вы готовы взяться за материал и открыть для себя преимущества масляной живописи. Если вы хотите узнать больше о масляной живописи, нажмите здесь!

Карандаши для масляной краски: что это такое и как их использовать

Палочки для масляной краски — ими очень весело пользоваться. Они представляют собой нечто среднее между масляной пастелью и традиционной масляной краской.

По сути, это твердые масляные краски. Таким образом, палочки можно использовать так же, как и пастель, в том смысле, что они свернуты в форму палочки, что позволяет рисовать на поверхности.Однако они похожи на масляные краски тем, что содержат те же ингредиенты и, следовательно, обладают такими же рабочими свойствами.

В этом руководстве вы узнаете, что такое карандаши для масляной краски, как их использовать и какие бренды доступны.

Отказ от ответственности: сайт Fine Art Tutorials поддерживается читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Лучшие карандаши для масляной краски: выбор продукта

Масляные палочки Sennelier: Купить здесь .

Чистые пигменты, растертые в растительном масле, создают интенсивные и чистые цветовые смеси. Палочки кажутся гладкими при нанесении на холст.

Sennelier производит 55 цветов со смесью прозрачных и непрозрачных пигментов. Все цвета идеально светостойкие и высокопигментированные.

Что такое карандаши для масляной краски?

Палочки для масляной краски, также называемые пигментными палочками и масляными брусками, представляют собой палочки пигмента, связанные в олифе, такой как льняное семя, и покрытые воском.

С помощью палочек для масляной краски вы можете держать их в руке и рисовать на поверхности с точностью и контролем, достигая плотных живописных эффектов.

Чем карандаши для масляной краски отличаются от масляной пастели?

Карандаши для масляной краски и масляная пастель изготавливаются из разных ингредиентов.

Палочки сделаны из тех же ингредиентов, что и обычная масляная краска (пигмент + олифа), но они покрыты воском, чтобы держать форму. Пастели, с другой стороны, сделаны из пигмента, невысыхающего масла и связующего воска.Основное отличие состоит в том, что пастель никогда полностью не высыхает, а масляные палочки высыхают, как обычная масляная краска.

Масляная пастель на самом деле является самостоятельным средством и обычно используется в каждом слое рисунка. Однако палочки для масляной краски — это просто твердые масла — их можно использовать с масляной краской для создания различных эффектов.

Карандаши для масляной краски обладают теми же преимуществами, что и густая масляная краска, в плане удобства обращения. Они яркие, мягкие и гладкие при нанесении на холст.Пигментные палочки можно использовать на тех же поверхностях, что и масляную краску. Используйте их на холсте , на грунтованной деревянной панели или на масляной бумаге .

Они обеспечивают преимущества масляной пастели в том, что ими легко управлять, но они выглядят ближе к масляной краске, когда наносятся на поверхность.

Сохнут ли палочки масляной краски?

Масляные краски высыхают и полностью застывают, в отличие от масляной пастели.

Они будут сухими на ощупь примерно через 3 дня, в зависимости от того, насколько толстым слоем будет нанесена краска на поверхность.

Как пользоваться карандашами для масляной краски

Поскольку палочки для масляной краски покрыты воском, они имеют пленку, которую необходимо удалить перед использованием. Сначала протрите масляную палочку бумажным полотенцем, чтобы удалить внешнее покрытие. Через несколько дней после использования восковая кожа снова сформируется под воздействием воздуха.

Используйте пигментные палочки в различных техниках

Чтобы рисовать масляными палочками, рисуйте на поверхности так же, как масляной пастелью. Используйте пигментные палочки для создания текстуры и яркого цвета.

Благодаря длительному времени высыхания, с помощью пигментных стиков также можно добиться тонких цветовых переходов. Нанесите краску, как обычное масло, растушевывая на холсте кистью.

Рисуйте мокрым по мокрому или дайте слоям высохнуть перед рисованием, чтобы создать более четкие края. В качестве альтернативы вы можете рисовать пигментной палочкой на поверхности, окунуть кисть в небольшое количество среды, а затем разбавить краску, чтобы создать размытие.

Можно ли использовать масляные палочки с другими средами?

Используйте палочки для масляной краски с другими материалами, если хотите.Можно наносить пигментные палочки поверх разбавленной масляной краски, матового акрила, гуаши, акварели, масляного карандаша. Как видите, масляные батончики — универсальная среда.

Палочки для масляной краски толще, чем пастель, и они могут сильно испачкаться (я бы надел перчатки!).

Включая масляные бруски в свои картины маслом, вы можете создавать различные эффекты и чередовать кисть и рисование. Это может быть полезно для первых слоев картины, где вам нужно быстро установить композицию и структуру.Создание рисунка с помощью пигментных палочек может показаться довольно выразительным и интуитивно понятным вместо нанесения краски кистью.

Создание текстуры с помощью пигментных палочек

Вы можете экспериментировать с этим средством и находить новые способы его использования. Поработайте с краской на поверхности руками, кистью или формовочным инструментом .

Консистенция густая и пастообразная, что позволяет создавать пастообразные кусочки с нарушенной текстурой и цветом.Слегка надавите на поверхность, чтобы получить более тонкие и четкие линии. Или приложите больше давления, чтобы получить более густую текстуру.

Лучшие марки масляных стержней

Sennelier: масляные палочки

Купить здесь .

Sennelier производит качественную масляную краску художественного класса и их пигментные палочки ничем не отличаются. В ассортименте 55 цветов на выбор.

Масляные стержни Winsor & Newton

Купить здесь .

Winsor & Newton немного больше, чем палочки Sennelier, а также дешевле. Их стартовый набор из 6 цветов стоит около 43 фунтов стерлингов. Они немного жестче по консистенции, чем палочки Sennelier, хотя консистенция может варьироваться в зависимости от цвета. Время высыхания составляет в среднем двое суток.

Пигментные палочки R&F

Купить здесь .

Высококачественный вариант, эти пигментные палочки дороже, чем Winsor & Newton и Sennelier.Тем не менее, они сильно пигментированы и перемалываются небольшими партиями с использованием натурального пчелиного воска с использованием минимально возможного количества воска. Это единственная марка масляных карандашей, в которых используются натуральные воски, что обеспечивает большую прочность лакокрасочного покрытия.

Палочки для масляной краски: приколите!

Если вы нашли на этом сайте что-то особенно полезное, вы можете сделать мне пожертвование через PayPal. Я трачу много времени на изучение и написание каждой темы, следя за тем, чтобы каждое руководство было максимально подробным, и я делаю весь свой контент бесплатным.Любое небольшое пожертвование (даже цена чашки кофе!) может помочь мне покрыть текущие расходы сайта. Любая помощь от моих читателей очень ценится :).

Перейдите по ссылке в кнопке ниже, чтобы поддержать этот сайт.

— лучший медиум для масляной живописи

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Мы можем получать небольшую комиссию от покупок, сделанных через них, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Среды масляной краски кажутся очень загадочными, что вызывает большую путаницу и неопределенность в отношении их фактического использования и свойств.Многие художники никогда не используют средства, когда только начинают, но как только они полностью понимают, они начинают использовать эти средства постоянно. Масляные медиумы используются как профессиональными художниками, так и новичками, однако их использование не поощряется в школах. Это происходит из-за пятен и беспорядка, которые могут вызвать масляные среды. В этой статье мы постараемся помочь вам понять свойства масляных красок, где их использовать, а также какие среды лучше всего подходят для вашего конкретного проекта.

Что такое масляная краска?

Медиум для масляной краски — это жидкость, которая, когда вы добавляете ее в краску, тем или иным образом меняет ее характеристики.Масляная среда специально разработана для изменения времени высыхания масляных красок, вязкости, а также прозрачности, а также позволяет краске идти дальше. Когда вы используете разные типы сред, у вас будут разные результаты. Например, некоторые среды ускоряют время высыхания масляной краски , а другие сокращают время высыхания. Все масляные краски уже содержат медиумы в своем составе, прежде чем вы добавите их самостоятельно. Пигменты краски представляют собой просто сухой окрашенный порошок , к которому добавляется масло, и это служит для связывания пигментов вместе.

Используя масляную краску, вы сможете больше контролировать свою краску. Это означает, что вы можете добавлять разнообразие в свои узоры, линии, метки и текстуры, а также расширять свои техники рисования, предоставляя себе больше вариантов и возможностей в своих работах. Масляные среды представляют собой смесь нескольких ингредиентов, таких как смолы, осушающие агенты или масло и растворители. Их можно использовать по отдельности или в виде комбинации всех или нескольких из них. Понимание того, что эти среды могут сделать, поможет вам выбрать правильный для вашего проекта.Давайте теперь более подробно рассмотрим влияние этих сред на вашу краску.

Среды для рисования, изменяющие вязкость масляных красок

Используя красящую среду на масляной краске, вы измените характеристики краски. Другими словами, если ваша краска довольно густая, как масло, каковым является большинство брендов масляных красок в своих тюбиках, добавив правильный носитель краски, вы можете сделать ее либо гуще, либо более жидкой.

Увеличить поток

Если вам нужно, чтобы краска растекалась более жидко для прорисовки мелких деталей, то, добавив медиум, вы можете уменьшить вязкость и сделать ее более жидкой.Это позволит вам лучше управлять потоком краски. Этот процесс позволит вам создавать плоские участки без щеток, когда краска будет выравниваться. Этот процесс также позволит вашей краске пойти дальше.

Увеличение корпуса

С другой стороны, если вы хотите, чтобы следы от кисти остались, или вы хотите получить пастозную или густую текстуру краски, вам придется загущать краску. Это можно сделать, смешав гель или воск с масляной краской, что даст вам четко очерченные гребни ножей.Вы сможете нанести его на холст с помощью малярного ножа.

Медиумы для рисования, меняющие прозрачность масляных красок

Независимо от того, какой тип краски вы используете, все они будут оказывать некоторое влияние на качество поверхности вашего произведения искусства. Ваша масляная краска состоит из пигментов, масла, наполнителя и часто еще и сиккатива. Когда вы добавляете что-то еще, вы естественным образом измените внешний вид краски после ее высыхания. Добавляя медиум, вы можете создать матовую поверхность, различные оттенки сатинового блеска, а также глянцевую поверхность.При использовании средств для рисования, содержащих воск, вы можете получить атласную или матовую поверхность, поскольку воск считается матирующим средством. Если вы ищете глянцевый вид, вы можете использовать натуральную смолу в своей краске. Однако, используя синтетическую смолу, вы создадите полуглянцевую или матовую отделку.

Следует помнить, что если вы измените вязкость вашей краски, вы также в определенной степени автоматически измените качество обработки поверхности. Точно так же, если вы измените прозрачность краски, вы также автоматически измените до определенной степени вязкость.Вы не можете разделить эти два свойства, то, что вы делаете с одним, повлияет на другое. Весь процесс зависит от желаемого результата.

Вот интересная информация, если вы использовали средство, которое изменяет вязкость краски, но вас не устраивает полученное качество поверхности, то на более позднем этапе вы можете использовать лак для фиксации проблема. Лак создаст меньше или больше блеска на окончательной отделке поверхности вашего произведения искусства. Этот тип лака называется лаком для картин, и его можно купить с матовым или глянцевым блеском.При смешивании с вашей краской он даст вам ряд атласных покрытий.

Медиумы для рисования, изменяющие время высыхания масляных красок

Различные составы, используемые разными производителями красок, дают разное время высыхания. Что касается красок для художников, то каждый цвет имеет свое время высыхания, поскольку количество масла и пигментов, которые добавляются, различается для каждого цвета. Вы можете варьировать время высыхания масляных красок, добавляя медиумы, которые сократят время высыхания на несколько часов, или вы можете увеличить время высыхания на несколько месяцев.

Для медленного высыхания используйте жировые среды

Медиум с высоким содержанием масла будет сохнуть дольше, что даст вам больше времени для контроля над краской. Эти среды называются «жировыми средами». Это особенно эффективно, когда вы рисуете слоями, жирные медиумы используются в среднем слое, а также в последнем слое, чтобы придать цвету глубину. Не рекомендуется закрашивать толстые среды быстросохнущими нежирными средами, так как толстые среды имеют тенденцию расширяться при высыхании, в результате чего более тонкие слои, которые уже затвердели, распадаются, что приводит к растрескиванию краски.

Для быстрого высыхания используйте постные среды

Бедные или быстросохнущие среды используются, если вам нужно меньше открытого времени для высыхания краски. Чтобы сделать это возможным, в краску часто добавляют осушители, а также большое количество смол и растворителей с небольшим количеством масла. В зависимости от того, какие ингредиенты вы используете, каково ваше соотношение смешивания и какой тип нанесения вы используете, этот тип нежирной среды может сделать вашу краску сухой на ощупь за ночь. Вы также можете добавить в краску очень небольшое количество сиккатива, чтобы увеличить время высыхания.Если вы готовы, вы также можете сделать свои собственные жирные или постные среды.

Какую среду для рисования следует использовать?

Как мы уже выяснили, использование медиума может изменить отделку, время высыхания и консистенцию вашей краски. Тип краски, которую вы используете, будет зависеть от того, что вы хотите сделать с краской. Вы можете смешать масляную среду прямо на палитре с краской или окунуть кисть в среду так же, как вы опускаете ее в воду.

Решение о том, какую краску использовать, будет полностью зависеть от того, чего вы хотите достичь с помощью своего произведения искусства. Например, вы хотите увеличить или уменьшить время высыхания, изменить внешний вид поверхности, разбавить или загустить краску? Как только вы примете решение, вы будете готовы выбрать краску, которая даст вам желаемый результат. Теперь мы обсудим, какие существуют различные типы живописных сред и что они могут сделать для ваших работ.

Масла в качестве красок

Свойства масел включают увеличение текучести и прозрачности краски, выравнивание мазков кисти и замедление времени высыхания. Однако вы не можете использовать все типы масла в своих масляных красках. Есть несколько масел, которые обычно используются для рисования, в том числе льняное масло со всеми его вариациями, маковое масло, масло грецкого ореха и сафлоровое масло.

Все эти масла называются олифами.Есть несколько других не очень популярных масел, в том числе тунговое, перилловое и соевое масла. Масло периллы желтеет при высыхании, а тунговое и соевое масла не образуют абсорбирующей пленки краски. Рассмотрим теперь эти масла более подробно.

Рафинированное льняное масло

Это масло получают из созревших, высушенных семян льна, и его часто называют льняным или льняным маслом. Это масло чаще всего используется для создания красок, так как оно не имеет себе равных по долговечности по сравнению со многими другими олифами.Назначение этого масла тройное:

• Для снижения вязкости,
• Замедление времени сушки
• Увеличьте глянец вашей краски

Рафинированное льняное масло имеет низкую вязкость и высыхает довольно медленно. Льняное масло имеет несколько желтый цвет и со временем вызывает пожелтение краски. Это масло также содержит небольшое количество линолевой и линоленовой кислот, что делает его идеальным для масляных красок.К сожалению, линоленовая кислота может сделать вашу краску желтой, но она также образует исключительно прочную красочную пленку.

Лучшая масляная среда для масляной живописи:

Рафинированное льняное масло от Winsor & Newton является одним из самых популярных масел, имеет отличные отзывы и используется как профессионалами, так и новичками. Добавляя к другим маслам, вы можете замедлить время высыхания, но для правильного высыхания требуется время.Это масло щелочной очистки, которое имеет низкую вязкость и повышает прозрачность и блеск, но снижает консистенцию цвета масла. Эта среда для рисования поставляется во флаконе объемом 75 мл.

• Рафинированное льняное масло — наиболее часто используемое масло художниками
• Добавлять к другим маслам для медленного высыхания, снижает консистенцию цвета масла
• Увеличивает блеск и прозрачность

ПРОФИ

• Увеличение блеска и прозрачности
• Используется большинством художников
• Имеет низкую вязкость

ПРОТИВ

• Некоторые пользователи считают, что покрытие держится всего несколько месяцев, после чего его необходимо наносить повторно
• Один пользователь пытался снять колпачок
• Снижает консистенцию цветов

Льняное масло холодного отжима

Льняное масло холодного отжима имеет более чистое натуральное масло, чем экстрагированное растворителем или масло горячего отжима.Это даст вам более твердую и прочную пленку, которая станет более прозрачной с повышенным глянцем, а также уменьшит консистенцию. У него более медленное время высыхания, чем у рафинированного льняного масла, что означает, что оно становится сухим на ощупь в течение четырех дней. Льняное масло холодного отжима — это высококачественное масло, используемое в качестве связующего при производстве красок из-за его высокого кислотного числа.

Опять же, WINSOR & NEWTON выходят на первое место, и их льняное масло холодного отжима является популярным продуктом выбора Amazon.Это особое масло помогает повысить прозрачность и блеск, а также улучшить растекание краски. Масло также поможет уменьшить количество видимых мазков и может использоваться для растирания пигментов.

• Экстрагируется без использования тепла и высыхает немного быстрее, чем рафинированное льняное масло
• Улучшает растекаемость, повышает блеск и прозрачность, уменьшает консистенцию и мазки
• Идеально подходит для измельчения пигментов