Общий состав

Само собой, что краска краске рознь, ведь они отличаются не только на цвет. Все зависит от способа использования, условий, поверхности, которая будет обрабатываться и много другого. Несмотря на это, почти все краски имеют несколько очень похожих составляющих элементов.

Профессиональные краски

Чтобы разобраться в том, какую краску можно сделать своими руками, нужно узнать какими же они бывают. Вне зависимости от направления использования, внутри краски должен быть красящий элемент, который ей придает цвета. Если говорить о красках, которые производятся сегодня, то чаще всего, в этой роли выступают всякие смолы и другие продукты химических реакций.

Самыми дорогими, во всех сферах, являются натуральные краски, в которых в качестве красителя используются только натуральные добавки. Часто они добываются из минералов, растений, рыб и даже насекомых.

Если вы хотите купить натуральную краску, то не обладаете увесистым кошельком, то лучше пойти в художественный магазин, в котором можно купить специальный порошок, который по инструкции разводится, далее из него получается краска.

Связующее звено

Опять же, если говорить о фабричных красках, то в его качестве будут использованы очередные синтетические добавки. Это не удивительно, если подумать, что все химические элементы должны удерживаться вместе, а что делать, если все они полимеры каких-то производных.

В натуральных красках все немного иначе, хотя на суть это не влияет. В них в качестве связующего элемента тоже могут использоваться масла, только уже натуральные – природные. Они могут также добываться из растений или животных.

Наполнение

Краска должна обладать определенной структурой, после того, как ее нанесли на поверхность. Нужно это для того, чтоб после заполнения неровностей получался ровный слой этой самой краски. В зависимости от этого элемента краска может содержать наполнитель от самого обычного мела, который измельчается до консистенции порошка, до мраморной пыльцы, с добавлением разных оксидов.

Несмотря на это, в данной роли чаще всего оказывается простая глина, поскольку она является очень дешевой и весьма распространенной по всему земному шару.

Это ведь и не плохо, поскольку, добавив к ней простой муки из пшеницы, можно получить краску, которая будет обладать высоким уровнем эластичности и долговечности. Именно последнее и может быть использовано для того, чтоб сделать краску в домашних условиях.

Растворитель

Без него никуда. Если отбросить эту составляющую, то на выходе получим очень вязкий материал для покрытия, который по своей консистенции больше будет напоминать вареную сгущенку, нежели жидкость. С ними проблем возникнуть не должно, поскольку почти все варианты на рынке обладают органическим составом, который, тем не менее, сопровождается не очень приятным, и при этом очень резким запахом, которого не стоит сильно опасаться.

Почему стоит быть с этим внимательным? Все потому, что внутри таких жидкостей все равно есть очень много токсинов, без которых работа с многими современными красками была бы невозможной, в виду высокого содержания химикатов внутри них.

Для домашней краски лучше всего в качестве растворителя воспользоваться простым соком, который можно получить из многих цитрусовых фруктов.

Краска из муки

Если говорить о том, из чего можно сделать краску для рисования, то это из муки. Если приготовить состав, который будет основываться на пшеничной муке, то в результате может получиться очень хорошая краска, которая будет отлично работать со множеством кисточек.

Такие составы получаются очень долговечными, при этом хорошо сохраняют эластичность, на всей дистанции работы. Они хорошо подойдут не только для холста, но и для декоративной росписи забора и других деталей экстерьера.

Для ее приготовления нужно взять один стакан муки. Как уже было сказано ранее, лучше всего подходит именно пшеничная. К этому всему понадобиться еще пол литра воды, в который нужно будет высыпать муку и глину, в соотношении один к одному.

Оба порошка при попадании в воду нужно помешивать, после чего всю образовавшеюся смесь нужно размешивать до получения однородной консистенции, и чтоб это удалось, хорошо будет досыпать еще и слюды, в измельченном состоянии в объеме половины стакана, которым мерили глину и муку.

Дальше нужно будет досыпать выбранный вами краситель. Если вам хочется, чтоб краска обладала более выраженной текстурой, стоит добавлять глину, измельченную не до порошка, а в более крупном состоянии.

По такому рецепту у вас должна будет получиться достаточно густая краска, для которой отлично подойдут натуральные кисти, результат работы которых, можно аккуратно разладить простой бытовой губкой, которую нужно немного намочить перед использованием.

Масляные краски

Мы уже разобрали, как сделать краску жиже или гуще, но мы еще не говорили о масляных ее видах. Они настолько популярны как минимум потому, что являются отличным решением для окружения с высокой влажностью.

Сделать краску не сложно, как и добиться ее водонепроницаемости. Для этого вам будет нужен простой растворитель, к которому в одинаковых пропорциях нужно будет добавить масляную основу. Дальше по тому же рецепту нужно добавить красящий пигмент, ну и непосредственно наполнитель.

Как раз за счет регулирования концентрации последнего вы и будете управлять густотой вашей краски – чем больше будет наполнителя, тем гуще получиться краска.

К минусам такой краски можно причислить время высыхания, которое может доходить до нескольких суток, что в некоторых случаях может сильно подпортить ситуацию.

Добавьте к этому еще и то, что некоторые составы такой краски могут никогда не затвердевать. На самом деле, краска является ситуативной, поскольку в некоторых ситуациях ее повышенная пластичность может быть необходимой.

Как выбрать олифу

Вы, должно быть, не редко наталкивались на фото самодельной краски на масляной основе, и должны знать, что для нее требуется олифа или ее заменитель. Если говорить о последних, то часто можно услышать, что люди в этом качестве используют простое льняное масло, которое предварительно кипятят.

Чаще всего, так делают только потому, что не хотят ждать, пока краска высохнет, ведь такое масло ускоряет процесс высыхания очень сильно.

Проблема в том, что платить за это придется своим собственным здоровьем, особенно, если краска используется в жилом помещении. Все потому, что в его составе есть много вредных элементов, которые становятся реагентами при воздействии высокой температуры. Решать в итоге конечно вам, но я бы не рискнул использовать это масло при создании краски.

Другое же дело олифа. Она хорошо подходит для работы с красками на масляной основе. В отличии от льняного масла, ее все же лучше подвергнуть обработке высокой температурой. Нужна же она для того, чтоб состав краски лучше взаимодействовал с поверхностью, на которую наносится, и укладывался ровным и равномерным слоем.

Чтобы понять, как можно смешивать краски, снова посмотрите на сам процесс их создания, поскольку все делается аналогично, и во многих случаях олифа может оказаться необходимым ингредиентом. Дело еще и в том, что при ее добавлении, расход краски на одну и ту же площадь будет меньше, чем без нее, а это очень важно, при работе с поверхностями большой площади.

Для этого нужно взять олифу, и качественно ею пройтись по поверхности, на которую будет наносится краска. Если вы работаете с бетонном или деревом, то стоит выждать хотя бы суток, перед тем как приступить к окрашиванию. Правда, это не касается металлов и сплавов, которые пригодны для обработки сразу, поскольку не впитывают состав.

Если говорить о подробных инструкциях, как сделать краску на такой основе, то здесь все больше упирается в случай. Практически невозможно определить соотношения, которые будут подходить во всех условиях. Ведь здесь идет зависимость не только от поверхности, которая будет обрабатываться, но и от состава, а именно от красящего элемента, от наполнителя и других факторов.

Фото краски

Как самому сделать масляную краску » Сделай сам своими руками

Пока наша масляная краска готовится, сделаем специальное сито для перетира, которое представляет собой обычное сито, где рабочая часть сделана из мелкой сетки. Чем меньше сетка — тем выше качество краски, но и соответственно тяжелея будет работа. На производстве для этого применяются шаровые или бисерные мельницы, а также другое оборудование. В нашем случае мы будем тереть краску вручную на самодельном сите. Ставим сито на емкость в которую будет стекать готовый продукт, надеваем перчатки, набираем в сито краски и трем эту смесь, что бы она прошла через сито.
Работаем пока вся краска не будет перетерта. Если краска вышла густовата — разбавляем ее олифой, что бы не терялся блеск. Если ее разбавить простым растворителем — то краска будет бледная. Вот и все. Успехов. Если что не понятно — пишите комментарии.

Исследовательский проект » Краски своими руками»

Введение

Все дети любят рисовать. И я не являюсь исключением. Творчество — это отражение душевной работы. Чувства, разум, глаза и руки — инструменты души. Сталкиваясь с красотой и гармонией мира, изведав при этом чувство восторга и восхищения, испытываю желание “остановить прекрасное мгновенье”, отобразив свое отношение к действительности на листе бумаги.

1. Изучить историю возникновения красок;

2. Опытным путём определить наиболее подходящие продукты для получения краски в домашних условиях;

3. Провести эксперименты и сформулировать выводы.

4. Полученными красками сделать рисунок.

Объектом исследования в данной работе является краска для рисования.

Предмет: возможность изготовления красок в домашних условиях

Гипотеза: сохранились и используются ли в домашних условиях в наше время некоторые способы добывания красок из природного материала?

Практическая значимость: работа может быть использована на уроках изобразительного искусства, во внеклассной работе, и в качестве дополнительного материала для любознательных.

Методы, которые использовались при написании работы:

2.Получение консультации у руководителей исследования.

Работа состоит из двух частей:

В результате работы сделаны выводы:

Особенность работы состоит в тесном общении с природой, что является благодатной почвой для воспитания любви, доброты к окружающему миру, человеку; развития творческого потенциала.

Каждый ребёнок готов творить. Направить его интересы в нужное русло, помочь проявить фантазию, понять важные законы творчества, помочь проникнуть в тайны природы- вот предназначение исследовательской работы «Краски своими руками».

Выполнение работы требует больших знаний, усидчивости, аккуратности при выполнении работы.

Аннотация

Объектом моего внимания стала обычная художественная краска, которую мы используем на дополнительных занятиях, на уроках ИЗО. Целью моей исследовательской работы является создание художественной краски в домашних условия.

Мир вокруг нас имеет множество цветов!

Краска – это состав, придающий тот или иной цвет предметам, которые им покрываются или пропитываются.

Сегодня, покупая в магазине краски для рисования, для строительных работ, для ткани или краску для волос, мы редко задумываемся из чего же они сделаны?

История красок началась, наверное, вместе с появлением человека. Еще тысячи лет назад первобытные люди самыми примитивными орудиями рисовали на стенах пещер. Древние люди находили краски в природе. Природные, натуральные красители ещё использовали для макияжа, окрашивания ткани и рисования.

Наверняка этот опыт пришелся людям по душе, и краски начали свое многовековое победное шествие по миру.

В общем, краски можно определить, как совокупность веществ, предназначенных для изменения цвета предмета. В жизни человека краски встречаются на каждом шагу, будь то свой дом или дачный посёлок. Даже не задумываясь о том, мы видим результат «деятельности» краски везде: от живописных картин, написанных великими художниками, до крашеных фасадов домов и заборов. Любой из нас, немного задумавшись, может назвать больше десяти наименований красок, использующихся в разных сферах жизни.

Роль краски сложно переоценить. Без ярких цветов мир и предметы были бы очень скучными и унылыми. Недаром человек старается подражать природе, создавая чистые и сочные оттенки.

В своей работе я использовала энциклопедии, справочную литературу. Я думаю, что моя работа вас заинтересует.

Тезисы

Появление красок и рисование, относится к доисторическим временам. Краски были известны задолго до того, как появились письменные сообщения о них. Красочные изображения на стенах пещерных жилищ до настоящего времени сохранились в относительно хорошем состоянии. Некоторые из них существовали за 15 000 лет до н. э.

Таким образом, можно считать, что появление красочных веществ было одним из первых открытий на заре цивилизации.

До девятнадцатого века художники сами готовили масляные краски в своих мастерских. С тех пор прошло много времени, и производители красок настолько усовершенствовали процесс их производства, что по качеству и по удобству в работе готовые краски намного превосходят краски, приготовленные вручную. Но изготовление красок в домашних условиях — это достаточно простой процесс, который позволяет художнику полностью контролировать состав краски.

Ингредиенты для изготовления краски стоят намного дешевле, чем готовые тюбики. В больших специализированных магазинах вы всегда найдете широкий выбор сухих пигментов, из которых вы сможете приготовить краску, отвечающую вашим потребностям.

Проанализировав статьи в научно-популярной литературе и Интернет-ресурсы, я нашла множество различных способов приготовления красок.

Сначала ищут сырье. Это может быть уголь, мел, глина, лазурит, малахит, растения, ягода, природный материал. Сырье нужно очистить от посторонних примесей. Затем материалы необходимо измельчить до порошка.

Уголь, мел и глину можно измельчить и в домашних условиях, а вот малахит и лазурит очень твердые камни, для их измельчения необходимы специальные инструменты. Старинные художники растирали порошок в ступке пестиком. Полученный порошок и есть пигмент.

Затем пигмент нужно смешать со связующим веществом. В качестве связующего вещества можно использовать: яйцо, масло, воду, воск, клей, мёд. Краску нужно хорошо промешать, чтобы не было комочков. Получившуюся краску можно использовать для рисования.

Выяснив состав красок, узнав о процессе их приготовления, я поняла, что смогу сделать некоторые краски сама.

 И, наконец, работа с красками, которые вы приготовили самостоятельно, доставляет огромное удовлетворение и удовольствие.

I.Основная часть.

История возникновения красок.

В общем, краски можно определить, как совокупность веществ, предназначенных для изменения цвета предмета. В жизни человека краски встречаются на каждом шагу, будь то свой дом или дачный посёлок. Даже не задумываясь о том, мы видим результат «деятельности» краски везде: от живописных картин, написанных великими художниками, до крашеных фасадов домов и заборов. Любой из нас, немного задумавшись, может назвать больше десяти наименований красок, использующихся в разных сферах жизни.

Роль краски сложно переоценить. Без ярких цветов мир и предметы были бы очень скучными и унылыми. Недаром человек старается подражать природе, создавая чистые и сочные оттенки. Краски известны человечеству с первобытных времён.

Первобытные времена

Яркие минералы притягивали взор наших далёких предков. Именно тогда человек догадался растирать такие вещества в порошок и, добавляя некоторые элементы, получать первые в истории краски. Цветная глина также шла в ход. Чем больше развивались люди, тем больше становилась потребность запечатлеть и передать свои знания. Сначала для этого использовались стены пещер и скал, а также самые примитивные краски. Считается, что самым древним из обнаруженных наскальных рисунков уже более 17 тысяч лет! При этом живопись доисторических людей довольно хорошо сохранилась.

В основном первые краски изготавливались из железистого природного минералы охры. Название имеет греческие корни. Для светлых оттенков использовали чистое вещество, для получения более тёмных добавляли в смесь чёрный древесный уголь. Все твёрдые вещества растирались вручную между двумя плоскими камнями. Далее непосредственно краску замешивали на животных жирах. Такие краски хорошо ложились на камень и долго не высыхали из-за особенности взаимодействия жира с воздухом. Получаемое покрытие, как уже было сказано ранее, было очень прочным и стойким к разрушительным воздействиям окружающей среды и времени.

Для наскальной росписи использовалась преимущественно жёлтая охра. Красноватые оттенки оставляли для ритуальных рисунков на телах умерших жителей племени. Предположительно, именно эти обряды дали современное название минералу красный железняк – гематит, с греческого языка переводимого как «кровь». Красный цвет придаёт минералу безводная окись железа.

Древний Египет

Шло время, и человечество открывало для себя новые виды и способы производства красок. Примерно пять тысяч лет назад появилась киноварь – ртутный минерал, придающей краске алый цвет. Наибольшую популярность киноварь завоевала у древних ассирийцев, китайцев, египтян, а также в древней Руси.

Египтяне на заре расцвета своей цивилизации открыли секрет изготовления пурпурной (фиолетово-красной) краски. Из особого вида улиток выделяли секрецию, которую потом добавляли в стандартный состав красящих веществ.

Для создания белой краски с древнейших времён люди использовали известь, которая является конечным продуктом сжигания известняковых минералов, устриц, мела и мрамора. Такая краска была одной из самых дешёвых и простых в изготовлении. Кроме того, белая известь может поспорить с охрой в вопросе древности рецепта.

Египетские гробницы и пирамиды фараонов перенесли из времён расцвета египетской цивилизации удивительно красивый и чистый оттенок – ляпис-лазурь, натуральный ультрамарин. Даже спустя несколько тысяч лет рисунки не потеряли своей яркости и не потускнели. Основным красящим пигментом в такой краске является порошок минерала под названием лазурит. В Древнем Египте лазурит был очень дорог. Чаще всего бесценную краску применяли для изображения священного символа египтян – жука-скарабея.

Надо сказать, что с древнейших времён методы производства краски не претерпели значительных изменений. Твёрдые вещества также перетирают в порошок, правда, используя при этом специальные установки. Вместо натуральных жиров сейчас используют полимерные вещества. А вот для получения тёмных оттенков всё так же применяют сажу, но уже очищенную современными способами.

Древний Китай

Китайской цивилизации принадлежит пальма первенства в создании бумаги. Здесь же, за Великой Китайской стеной, появились лёгкие акварельные краски. В их состав, помимо красящих веществ и масел, входят мёд, глицерин и сахар. Для создания картин из акварельных красок нужна подходящая основа. Холсты, древесина, камни и другие традиционные предметы, на которые наносятся краски, не могут быть использованы для этой цели: акварель не ляжет на них хорошо. Поэтому при рисовании акварельными красками применяют только бумагу. Это объясняет факт появления таких красок именно в Китае, который является прародителем бумажного производства.

Средние века

Средневековье подарило миру масляные краски. Их преимуществом стали большая стойкость и надёжность, а также сравнительно малое время высыхания. Основой для таких красок служат натуральные растительные масла: ореховое, маковое, льняное и другие.

Во времена Средневековья люди научились накладывать масляные краски именно тонкими слоями. Получившаяся картина приобретала за счёт этого глубину и объем. Улучшалась и цветопередача.

Однако далеко не все мастера средневековой живописи создавали свои краски на основе растительных жиров. Кто-то замешивал красящие вещества на яичном белке, кто-то – на казеине, являющимся одной из производных молока.

Из-за уникальных особенностей производства разных красок не обошлось без исторических казусов. «Тайная вечеря», созданная знаменитым средневековым мастером Леонардо да Винчи, начала разрушаться ещё при жизни художника. Это произошло потому, что масляные краски на основе растительных жиров были смешаны с красками на основе разведённого в воде яичного белка. Химическая реакция, возникшая при этом, помешала надёжности покрытия и сохранности картины.

Натуральные компоненты вкупе с ручным производством делали краски довольно дорогим материалом. Особенно это касалось натуральной ляпис-лазури. Минерал лазурит, используемый при изготовлении ультрамариновой краски, импортировали в Европу из стран Ближнего Востока. Минерал был очень редким и, соответственно, дорогим. Художники применяли ляпис-лазурь только тогда, когда заказчик произведения заранее оплачивал краски.

Россия.

В России историю красок изучают по иконам. Наиболее ранними красками в иконописном и рукописном деле XI — XIII веках были различные охры и сажи — «чернило копчёное», голубая лазурь и киноварь, зелёные яри, получаемые из меди, белила, которые готовили из свинца, «творёное» золото. Во времена Андрея Рублёва в распоряжении художников имелось всего 30-40 наименований красок и многие из них были близки по химическому составу и цвету.

Если вернуться к более давним временам — Риму, то и римские художники использовали приблизительно такое же количество красок. За прошедшие пятнадцать столетий природа отпустила нам еще две-три краски. На протяжении всей истории красок менялись связующие вещества. Сами же красящие вещества (пигменты) на протяжении веков использовались практически одни и те же.

Новые открытия

Ситуация начала меняться в начале 18 века. Немецкий химик по фамилии Дисбах занимался улучшение качества красной краски. Но однажды учёный получил вместо ожидаемого алого цвета краску оттенка, очень близкого к ультрамариновому. Это открытие можно считать революцией в производстве красок.

Новую краску назвали «берлинской лазурью». Её стоимость была в разы ниже, нежели у натуральной ультрамариновой краски. Неудивительно, что берлинская лазурь быстро завоевала популярность у художников того времени.

Век спустя во Франции появилась «кобальтовая синька» – краска, получившаяся ещё более чистой и яркой, чем берлинская лазурь. По внешним качествам кобальтовая синька оказалась ещё ближе к натуральной ляпис-лазури.

Вершиной деятельности учёных и исследователей в этой области стало изобретение абсолютного аналога натуральному ультрамарину. Новая краска, которую получили во Франции почти четверть века спустя после кобальтовой синьки, получила название «французский ультрамарин».

Теперь чистые синие цвета стали доступны всем художникам.

Однако существовало одно немаловажное обстоятельство, которое значительно понижало популярность искусственных красок. Компоненты, используемые в их составе, нередко были вредны или даже смертельно опасны для здоровья человека.

Как было выяснено в 70-х годах 19-го века, особенно большую угрозу представляла изумрудно-зелёная краска. В её состав входили уксус, мышьяк и окись меди – действительно, страшная смесь. Существует легенда, что на самом деле бывший император Наполеон Бонапарт умер, отравившись парами мышьяка. Ведь стены в его доме, находящемся на острове Святой Елены, где Бонапарт пребывал в ссылке, были покрыты именно зелёной краской.

Массовое производство

Как уже известно, краски использовались ещё пещерными людьми при создании наскальных рисунков. Однако массовое производство красок было начато менее двух веков назад. Раньше все краски изготовляли вручную: растирали в порошок минералы, смешивали их со связующими веществами. Такие краски не хранились долго. Уже спустя сутки они становились непригодными для использования.

На заре развития лакокрасочной промышленности в продаже были и готовые к непосредственному использованию краски, и сырьё для их ручного изготовления, так как многие люди придерживались консервативных взглядов и делали краски «по-старинке». Но с развитием промышленности и новых технологий готовые краски постепенно вытеснили ручное производство.

С развитием лакокрасочной промышленности краски становились всё лучше и безопаснее для использования. Многие вредные вещества – например, мышьяк и свинец, входившие в состав киновари и красного сурика соответственно – были заменены на менее опасные синтетические компоненты. Неорганические вещества придают краске устойчивость к разрушению, а также помогают сохранить яркость цвета за счёт постоянного состава, что немаловажно при производстве краски в промышленных масштабах.

Однако в последнее время возвращается спрос на натуральные краски. Скорее всего, это связано с их экологичностью и безопасностью благодаря входящим в состав природным компонентам. Переход на экологически чистые технологии обусловлен общей экологической ситуацией на планете.

Виды красок

У каждого художника есть своя уникальная техника, позволяющие ему создавать настоящие произведения искусства. Однако для того, чтобы перенести все свои мысли и творческие идеи на бумагу, необходимо подобрать правильные краски. Ведь дело здесь не только в гармоничном сочетании цветов. Важно найти лакокрасочные материалы, позволяющие сохранить вашу работу на долгие годы.

Некоторые художники предпочитаю создавать достаточно яркие картины. В них присутствует целая палитра цветов и оттенков. Другим по душе фактурные рисунки, в которых прорисован каждый штрих. Есть и современные художники, работающие с контурами. Чтобы прорисовывать силуэты людей или же создавать на бумаге целые пейзажи, необходимо использовать различные типы красок в зависимости от того, что вы желаете изобразить.

Для рисования и живописи существуют различные типы красок. 

Они отличаются между собой:

• По составу,

• Предназначению,

• Дополнительным функциональным возможностям, которые присущи лакокрасочному материалу данной категории.

Иногда, чтобы найти подходящую краску, художники экспериментируют с различными видами этих лакокрасочных материалов. Только так можно понять, как краска ложится на бумагу и сколько времени потребуется для её застывания.

Вы можете найти подходящую для себя краску сразу или же определиться с тем, какой лакокрасочный материал вам нужен, воспользовавшись различными материалами и красящими веществами. Здесь все зависит только от вас и вашего желания найти наиболее приемлемый для творческой работы лакокрасочный материал.

Разнообразие красок для рисования

Существует великое множество различных красок для рисования. В зависимость от используемого материала и состава краски, художники приобретают в специализированных магазинах всё необходимое для выполнения всех последующих творческих работ.

В результате выбор краски зависит только от вас. Рассмотрим наиболее распространённые виды лакокрасочных материалов, которые зачастую используют художники в создании своих шедевров. В изобразительном искусстве художники пользуются пятью основными видами художественных красок: акварельная краска, гуашевая, масляная, темперная и акриловая.

Все начинающие художники выбирают для своих творческих работ гуашь. 

Эта краска отличается отличными функциональными характеристиками:

• Растворяется в воде,

• Приобретает эффект бархатистости,

• Обладает хорошей цветовой палитрой.

Однако, после того как она высохнет на поверхности материала можно заметить незначительную бледность краски. Гуашь бледнеет из-за того, что в её состав входят белила.

Но это лишь небольшой недостаток, который можно скрыть при помощи других вспомогательных лакокрасочных материалов. Например, на готовую работу иногда наносят лак. Он придаёт работе эффект блеска, и цвета гуаши по-новому смотрятся на картине.

С одной стороны, это наиболее простая краска для рисования, которую в первую очередь выбирают художники. С другой стороны, работа с гуашью очень сложно. Ведь для того чтобы достичь желаемого цвета придется поэкспериментировать с оттенками. Также некоторую сложность представляет достижение ровного тона. Поэтому перед тем как нанести краску на рабочую поверхность, художники предпочитают использовать небольшие черновики, позволяющие им создавать нужные оттенки цветов.

Но со временем, когда вы научитесь работать с гуашью, вы откроете для себя все преимущества этой краски. В первую очередь все, сделанные вами ошибки при работе можно будет достаточно быстро исправить. Для этого необходимо всего лишь нанести новый слой краски, который будет отличаться от предыдущего по своей густоте. Это позволит скрыть все недостатки, допущенные вами во время выполнения всех работ с гуашью.

Помните, нельзя наносить гуашь слишком толстым слоем. Ведь после того, как она высохнет, некоторые элементы рисунка могут осыпаться. Сама краска имеет не прочную структуру, если неправильно работать с ней, все дефекты и ваши ошибки будет видно после окончания нанесения краски.

Удивительно, но именно с этой краски начинают свой творческий путь дети. Однако при помощи всё той же гуаши великие художники создают настоящие произведения искусства, завораживающие своей красотой и неповторимостью.

При помощи гуаши были созданы величайшие произведения искусства таких знаменитых художников как Пикассо и Рубенс. Все еще считаете, что гуашь – это всего лишь детская краска? Настало время по-другому посмотреть на этот уникальный лакокрасочный материал.

Акварель.

Акварель может быть яркой или же бледной, в зависимости от выбранного вами цвета. Она, подобно гуаши способна растворяется в воде, однако в отличие от предыдущей краски обладает особыми функциональными возможностями.

Первые слои этого красящего вещества придают бумаге определённый цвет. Но особенность акварели заключена в последующих слоях. Ведь после нанесения и высыхания на бумагу краска придаёт ей эффект блеска, не окрашивая при этом уже нанесённый слов в определенный цвет. Фактически акварель в данном случае появляется на рабочей поверхности как прозрачная эмульсия.

Художники любят акварель именно из-за ее свойств. 

Прозрачность позволяет:

• Придавать картинам особый колорит,

• Выделять некоторые детали пейзажа,

• Подчёркивать наиболее значимые в творческой работе моменты.

Для того чтобы передать весь спектр своих эмоций и чувств, у художника есть только краска и бумага, на которой он может изобразить будущее произведение искусства. Иногда для выразительности или же завершенности работе не хватает определенного оттенка. В некоторых случаях краска, нанесенная в несколько слоев, способна создать нужный эффект. Но ведь необходимо знать об этих особенностях акварельных красок.

Идеально подобные лакокрасочные материалы подходят для изображения пейзажей. При помощи акварели художники зачастую рисуют переменчивое небо, играющее различными красками. В некоторых случаях именно акварель помогает создавать портреты, способные поразить своей загадочностью и необычной реалистичностью.

Любая работа, выполненная акварелью, будет выглядеть идеально только в том случае, если не допускать ошибок. Перед тем как выполнить все работы по нанесению краски, потренируйтесь для начала на черновиках.

Даже профессиональные художники используют небольшие листы бумаги, чтобы проверить:

• Как ляжет краска,

• Является ли данный цвет идеальным,

• Стоит ли наносить акварель подобным образом.

Только после высыхания краски можно определить сделали ли вы всю работу идеально или же имеются какие-либо недостатки. При работе с данным лакокрасочным материалом можно использовать различные техники нанесения краски.

Всегда приятно попробовать что-то новое, необычное. Увидеть, как определённое сочетание цветов способно дать совершенно другое представление об одной и той же творческой работе. Удивительно, но два художника нарисуют один и тот же цветок по-разному. Ведь каждый будет использовать в своей работе различные краски и оттенки, определенную технику, позволяющую изображать интересующий художник объект на бумаге.

Пожалуй, акварель является наилучшей краской для художников. Если вы еще не умеете с ней работать, самое время научиться обращаться с данным лакокрасочным материалом.

Темпера

Одной из наиболее древних красок, которые использовали художники, является темпера. Эта краска просто не способна менять тон со временем, обладает хорошей яркостью. Темпера быстро сохнет, поэтому она особо ценится среди профессиональных художников, для которых время играет очень большую роль.

Работа с данным лакокрасочным материалом очень интересная, ведь темпера представляет собой достаточно прочную по своим функциональным возможностям краску.

Профессиональные художники могут использовать темперу для работы в различных техниках. Поэтому при желании можно создать эффект акварели или же гуаши.

Благодаря использованию такой уникальной окраски можно создать удивительные картины, в которых будут сочетаться эффекты различных красок. Все зависит от первоначального замысла художника и его возможностей. Таким образом, можно работать одной краской, но при этом будет казаться, что в картине сочетается несколько лакокрасочных материалов, идентичных по своему составу.

Масляные краски художественные

Масляная краска — это самое гениальное изобретение из всех художественных лакокрасочных материалов, когда-либо существовавших. 

Это истина в последней инстанции, и даже не пытайтесь ее оспорить. С масляной краской не сравнится никакая другая краска ни по качеству, ни по каким-либо иным параметрам, производятся из пигментов, перетёртых в высыхающем (или полувысыхающем) масле, таком как льняное, ореховое, маковое или сафлоровое масло.

Пигменты бывают:

1. Прозрачные (лессирующие)

2. Укрывистые (покрывные).

Прозрачные пигменты прозрачны сами по себе и создают ощущение глянца и глубины в слое краски. Укрывистые непрозрачные пропускают свет, только если их сильно разбавить, но ощущения глубины все равно не получается. Прозрачные краски почти не теряют насыщенность при смешивании, укрывистые же быстро сереют — если смешать достаточно разные цвета.

С общими характеристиками и применением масел как связующего элемента в живописи вы можете ознакомиться здесь.

В результате качественного перетирания пигментов каждая их частица покрывается слоем масла, а смесь красок становится достаточно пластичной для выполнения определённых манипуляций. Вязкость краски позволяет сохранять в мазке характерный след кисти или мастихина.

Пожалуй, масляные краски – наилучший выбор, ведь это один из самых универсальных материалов для полноцветной живописи. С помощью масляной краски художник может без проблем изменять и получать любой цвет, для чего достаточно смешивать доступные цвета. В работе можно использовать кисти из волоса колонка, синтетики, щетины.

Какие основные преимущества масляной краски?

1. Густая и чистая цветовая гамма. Масляные краски очень легко поддаются смешиванию, за счет чего можно получить практически любой цвет, причем неважно, светлый он либо темный, приглушенный или яркий.

2. Масляные краски на холсте достаточно долгое время остаются влажными. В результате, краски можно смешивать непосредственно на картине, а вот с акрилом такой фокус уже не получится.

3. Масляные краски без проблем наносятся друг на друга несколькими слоями. При этом помутнения красок не происходит, что свойственно, скажем, акварельным краскам.

4. Ошибки, сделанные масляными красками, совсем несложно исправить. Масляная краска легко удаляется с холста или закрывается новым слоем.

5. В масляной технике нанесенная влажная краска не меняет свой цвет после высыхания.

Акриловые краски

Акриловые краски – что это такое? Это новый вид лакокрасочных материалов. Называются они так потому, что их основа состоит из акриловых смол. В процессе высушивания из субстанции выветриваются испарители, а мастики образуют твердую и прочную пленку. Акриловые краски можно наносить на любые поверхности. Срок высыхания составляет от 5 до 30 часов. Окрашенные поверхности становятся матовыми. Примечательно, что краска на акриловой основе не имеет запаха, кисточки после работы легко смываются самой обычной водой.

Акриловые краски быстросохнущие, отличаются хорошей кроющей способностью и великолепной яркостью цвета, не выгорают под лучами солнца, со временем не тускнеют. Когда они высыхают, превращаются в упругое стойкое покрытие. Акриловыми красками пишут на бумаге, картоне, дереве, а также металле, ткани, керамике и стекле, если эти поверхности должным образом очищены от пыли и жира.

Волшебные оттенки пастели

Какая краска подойдет живописцам, ведь для ее нанесения использовать не краску. Сам лакокрасочный материал выпускается в виде удобных карандашей или же небольших мелков, которыми очень просто рисовать на рабочей поверхности. В этом особая привлекательность пастели, ведь рисовать ей достаточно увлекательно. Уже тот факт, что для работы с пастелью не нужно использовать кисточку, делает её уникальной краской.

Нет необходимости в смешивании цветов или же обмакивании кисти, чтобы получить нужную консистенцию краски. Фактически такой карандаш становится продолжением руки, позволяет художнику создавать уникальные картины при помощи одной только краски и бумаги.

Не смотря на особый состав лакокрасочных материалов, с пастелью достаточно легко работать. С другой стороны, с пастелью очень легко работать. Просто смешивать оттенки и получать нужные вам цвета прямо на бумаге. Можно воспользоваться специальной растушевкой или же просто растирать краску по бумаге при помощи пальцев. Все здесь зависит от вашего желания и умения сделать творческую работу профессионально и правильно.

Если вы допустите небольшие ошибки и оплошности при работе с краской, их достаточно просто скрыть, перекрывая один слой краской другого цвета или же тем же оттенком, создавая более яркий и насыщенные цвет.

Левитан является наиболее ярким представителем художников, который профессионально работал с пастелью. Его картины отличается необычной игрой цвета и всевозможных оттенков, которые сочетание создавали невероятные по своей красоте картины. Возможно, именно эта краска станет для вас наиболее приемлемым материалом для творчества.

Состав красок

Подавляющее большинство всех красок состоит из двух основных компонентов: пигмент (красящий порошок) и связующее вещество (клей, скрепляющий частички пигмента). Есть и многие другие компоненты, как например антисептики, предотвращающие развитие в краске бактерий, но основными являются пигмент и связующее. Даже названия красок часто происходят от названия этих компонентов.

Акварельные краски.

 В состав связующего акварельных красок входят два основных компонента — декстрин и гуммиарабик (смола сенегальской акации). Также в акварель добавляют бычью желчь, которая улучшает связь краски с бумагой. В акварель еще может добавляться мед, который усиливает насыщенность цвета и придает краске пластичность. В производстве акварельных красок, когда все компоненты перемешаны, образовавшуюся вязкую массу перетирают и сушат, пока она не станет достаточно твердой, чтобы краску можно было упаковать. В живописи художники разводят акварель водой, работая полупрозрачным раствором. Поэтому акварельные краски должны отличаться прозрачностью. Для этой цели в их составе используют тонко измельченный пигмент т. е. очень мелкие частички красящего порошка и больше связующего. После высыхания акварельные краски легко растворяются водой.

Гуашевые краски. 

Состав гуашевых красок похож на состав акварели. Это красящий пигмент, гуммиарабик, декстрин, камедь, бычья желчь, антисептик. Но гуашь — это непрозрачная краска, которая ложится на бумагу пастозными мазками. Поэтому кроме основного красящего пигмента в краску добавляют небольшое количество белил. Это делает гуашь непрозрачной т. е. придает ей кроющие свойства. Также для этой цели в гуашь добавляют меньше связующего и больше пигмента. Как и акварель, гуашевые краски легко растворяются водой после высыхания.

Масляные краски.

 Для склеивания частичек пигмента в масляных красках используется связующее на основе уплотненного масла (например, льняное, ореховое и др.), мягких смол (мастик, даммара), и пчелиного воска. После высыхания масляные краски не растворяются и не смываются.

Темперные краски. 

Связующее вещество темперных красок является эмульсией, т. е. смесью нерастворимых друг с другом веществ. Отсюда и название «Темпера» (от латинского temperare, что означает «соединять» или «смешивать»). Существует четыре основных вида темперных красок: казеиново-масляная, яичная, воско-масляная, поливинилацетатная. Из этих названий видно из чего состоит связующее каждого вида темперных красок. Это может быть казеин, масло, яичный желток, воск, ПВА. Но если масло или яичный желток являются известными компонентами красок, то про казеин знают не все. Казеин — это клей, который получают из молока, а точнее из творога. Казеиновый клей используется в сочетании с маслом в изготовлении казеиново-масляной темперы. Большинство темперных красок после высыхания не растворяется и не смывается.

Акриловые краски. 

Пигмент этих красок смешивается со связующим из полиакрилатов. Это связующее не является натуральным, а создается искусственным путем. Акриловые краски появились относительно недавно и имеют ряд интересных особенностей. После высыхания акриловые краски водой уже не растворяются и не смываются.

Природные краски

Растительные краски были одними из первых красок, которые начал употреблять человек, чтобы украсить себя, свое оружие, жилище и одежду. Сначала это были соки лепестков цветов, листьев и плодов, привлекавших внимание человека своей яркой окраской, затем человек научился добывать краску и из корней, коры.

У природных красителей не существует соперников по создаваемому ими богатству оттенков и полутонов. Растительные пигменты дают такие глубокие и мягкие цвета, которые даже при большой интенсивности не смотрятся кричаще.

Природные краски- ягода, трава, фрукты, красят одежду порой очень прочно. Так почему бы нам не использовать эти краски при создании картин? 

Из растений, можно получить следующие цвета:

Крапива и щавель подарят —зеленый цвет;

Листья клена – черный;

Сок ежевики – красный;

Луковая шелуха – коричневый;

Сок клюквы – красный;

Сок моркови – оранжевый;

Сок свеклы – бордовый;

Кора дикой яблони – оранжевый;

Цветки василька – голубой;

Семена лебеды – синий;

Корень крапивы – желтый.

Выяснив состав красок, узнав о том, как их готовят, я поняла, что смогу сделать некоторые краски сама.

II Практическая части

2.1. Описание практической части.

Для приготовления красок в домашних условиях необходимо иметь все составляющие, а именно: связующее и сырьё. Проанализировав литературу, можно описать, как готовятся краски. Сначала ищут сырье. Это может быть уголь, мел, глина – любой природный материал. Сырье нужно очистить от посторонних примесей. Затем материалы необходимо измельчить до порошка. Всё это можно сделать в домашних условиях. Затем сырьё нужно смешать со связующим веществом. В качестве связующего вещества можно использовать: яйцо, масло, воду, воск, клей, мёд. Краску нужно хорошо промешать, чтобы не было комочков. Получившуюся краску можно использовать для рисования.

Выяснив состав красок, узнав о процессе приготовления красок, я поняла, что смогу сделать некоторые краски сама.

Для проведения экспериментов мне надо было раздобыть природное сырьё и связующие вещества. В моем распоряжении оказались такие связующие, как клей, мёд, яйцо и вода. Один и тот же цвет могут давать разные виды сырья. Но мы использовали морковь, свёклу, мел, уголь, кофе, клюкву.

План эксперимента:

1. Очистить сырьё от посторонних примесей, либо измельчить его.

2. Измельчить сырьё в порошок, если это необходимо.

3. Просеять порошок, или выжать сок.

4. Смешать сырьё со связующим веществом.

2.2.Результаты практической части.

Прежде чем приступить к смешиванию мы измельчили сырьё – это мел, уголь, остальное сырьё мы тёрли на тёрке и выжимали сок – свёкла, морковь и другие.

Каждый вид сырья я смешивала с водой, мёдом, клеем и яйцом, в результате получились разные по цвету и по консистенции краски

Нами было произведено 33 смешивания, все эксперименты прошли успешно. Результаты приведены в таблице

Полученные краски отличались по тягучести и качествам:

— смешивая жидкое сырьё мы увидели, что яркие цвета получаются при соединении с клеем, мёдом, и в редких случаях с водой (свёкла, клюква).

— при смешивании с сыпучим сырьём частички лучше соединялись с мёдом и водой, в случае с кофе частички соединились со всем связующими.

Мы подтвердили предположение о том, что от связующих зависит какой вид краски получается, на основе воды мы получили краску, похожую на акварель, из меда и клея – на гуашь, из яйца – на темперу.

Тяжелее всего набиралась на кисточку краска из яйца, так была очень вязкая, и плохо соединялась с сырьём.

После высыхания через день краска из клея плохо смачивалась, а на основе воды и сыпучего сырья засохла, и пришлось разбавлять заново.

После эксперимента мы решили посмотреть, можно ли нарисовать нашими природными красками рисунки, и вот, что у нас получилось. После высыхания некоторые краски меняли цвет (клюква,)

Полученные краски имеют преимущества и недостатки: экологически чистые, бесплатные, имеют естественные цвета, но трудоемкие, нет ярких цветов и их неудобно хранить.

Заключение

 Изучив различные литературные источники, а так же интернет — ресурсы, я узнала, что в овощах, фруктах, ягодах и травах действительно содержится краска, поскольку они содержат в себе красящий пигмент, который и отвечает за цвет.

     В процессе исследования я ознакомилась с историей возникновения красок, узнала, как изготавливались первые краски и что краски бывают растительного происхождения.

     Практическая часть моей работы содержит эксперимент по созданию красок из соков и отваров. Также мною были сделаны пробные рисунки полученными красками.

     Мои предположения, что краски можно изготовить «не выходя из дома» подтверждена на примере органических красок растительного происхождения. Данная работа важна, и я буду продолжать, изучать   и выявлять другие природные красители и вести наблюдения за стойкостью цветовой гаммы нарисованных рисунков.

     Если очень хочется рисовать, но красок под рукой нет, не расстраивайтесь! «Включите» фантазию, и тогда ничем не примечательная свекла превратится в тюбик с красной краской, а сажа из печки – в черный карандаш.

«Список использованной литературы»

1. Алексеева В.В., Что такое искусство? – М.: Советский художник, 1973.

2. Гитова И.М. Вещества и материалы в руках художника. М., 2001.

3. Каменева Е.О.Какого цвета радуга — М.: Дет. лит.1987г.

4. Кукушкин Ю.Н. Химия вокруг нас. Дрофа, 2003.

5. Петров В. Мир искусства: Художественное объединение XX. – М.: Аврора, 2009.

6. Энциклопедия для детей: Искусство. Часть 2. – М.: Аванта+, 2005

«Список использованных источников информации»

1. Поисковая система «Google».

2. Словарь «Википедия» [Электронный ресурс] //URL: Wikipedia/org

Как создать краску своими руками | Марина Флатова

Вся краска состоит из пигментов и какого-то «клеевого» наполнения. В древности в качестве «клея» служили натуральные ингредиенты.

Название уже говорит за себя. В качестве связующих веществ художники применяли растительные масла — льняное, ореховое или маковое, —смолы, эфирные масла и некоторые добавки, главным образом сиккативы, для придания краскам отдельных специфических свойств. Можно добавить и растительное масло, только масло надо обязательно обесцветит: поставить на свет в прозрачной посуде с максимальным доступом к воздуху.

2. Темперные краски.

В общем и целом можно сравнивать с акриловыми, только темпера при высыхании достаточно сильно темнеет. Но, поскольку полиакрилаты не то, что можно легко найти, гораздо проще приготовить темперные. Они делятся на 4 типа: казеин+масло, яйцо, воск, ПВА.

Казеин+масло. Про масло я уже написала, а вот про козени, который извлекается из молока, можно почитать тут: http://sabrina.ru/article.php?n=2042

Яйцо. На самом деле, можно использовать яйцо целиком, можно — только белок, но самая популярная темпера делается на основе желтка. Мешочек с желтком прорывают и выпускаю сам желток в маленькую емкость , добавляют 1 ч.л. кипяченой охлажденной воды и 1 ч.л. столового уксуса,9%..(антисептик) После все перемешивают деревянной палочкой, не взбивая. От цвета желтка зависит и цвет красок, так «деревенский» желток добавляет «теплоту» в краски.

Воск. Восковые темперы приготовляют из воска, растворенного при нагревании в скипидаре или сыром льняном масле, затем его эмульгируют с водным связующим. Подробности тут: https://studref.com/478486/kulturologiya/voskovaya_tempera

Пва. Это быстросохнущая краска: 1 — 2 часа в прозрачных слоях и 3 — 4 часа — в плотных.

Клеевую темперу готовят из подогретого раствора желатина в отношении 1:4. В теплый раствор вливают при перемешивании от 1/4 до 1/3 части льняного масла и 0,1 части скипидара или глицерина (для пластификации). Обязательно введение в готовую краску биоцида (консерванта).

Темпера из крахмала. Краску готовят непосредственно перед применением из крахмального или мучного клейстера, в который вмешивают от 20 до 40% сырого льняного масла или олифы. Использовалась как заменитель масляных красок.

3. Финская краска для древесины

Состав для окраски: мука ржаная или пшеничная — 720 г железный купорос — 1560 г поваренная соль — 360 г сухой известковый пигмент (молотая глина) — 1560 г, вода — 9 л.

Сначала готовят клейстер. Берут муку, постепенно добавляют холодную воду с тем, чтобы довести муку до консистенции густой сметаны. Остаток от 6 л воды доливают в горячем состоянии. Теперь клейстер процеживают и ставят на огонь. Постоянно помешивая, добавляют соль, затем железный купорос, сухой известковый пигмент. Теперь вливают остаток воды (горячей) для получения рабочего малярного состава.

Наносят на поверхность кистью в два захода. Расход раствора — 300 г на квадратный метр. Если же дом или штакетник был ранее окрашен масляной краской, ее полностью счищают. Грунтовка не требуется. Штакетник, обработанный финским составом, может простоять без ремонта до 20 лет.

Под краской этого не видно, но если смыть — то там будет древесина серого цвета (такого же, как и непокрытые старые доски).

Покраска двухэтажного дома, размером 6х6 м в два слоя обойдется в 260р (большая часть цены — пигмент).

Самый простой способ купить готовый порошок. Еще можно растереть акварель, гуашь (содержи % белил), мел (карбонат кальция), сухую пастель, мягкий материал (соус, сангина, сепия и т.д.) Но если душа просит сложностей или эксперимента ради, то можно подобывать самим:

Земля. Залейте ее водой, дайте настояться, сцедите и профильтруйте воду. После выпаривания, вы получите определенного цвет. В зависимости от цвета земли (глины, суглинка и т.д.) Вы получите цвет пигмента.

Сажа — источник черного пигмента.

Растения.

Для оранжевой краски 400 г луковой шелухи замачивают в течение 7 ч., затем жидкость фильтруют . Чтобы получить темно-желтую, луковой шелухи понадобится в 800 г.и квасцы (15 г). Луковый отвар кипятят 3-4 ч, фильтруют, кладут в него квасцы.

Таким образом можно использовать растения различных цветов, чем ярче цвет, тем больше пигмента. Это могут быть листья, стебли, корни, ягоды, фрукты и овощи. Хорошо применяются специи.

Красная капуста. Мой знакомый сварил из нее щи, который получился синего цвета. Он есть побоялся, а я все хочу повторить его эксперимент. На всякий случай скажу, что по этому рецепту готовится пищевой краситель. Варить надо 15-40 минут, потом, уже без качана, выпариваем — так Вы получите фиолетовый цвет, а если при 1/4 стакана раствора добавите щепотку соли, получите синий.

Кофе и чай художники издавна используют для создания коричневых оттенков.

Хорошо идут: синька, зеленка и марганцовка.

Желтые краски:

барбарис (кора, корень и древесина), береза (листья — ярко-желтая, кора — желтоватая), куркума, пижма (цветки), листья липы, щавель (листья и корни), крапив (песочный), багульник болотный (песочный, алый, зеленый, серо-коричневый).

Синие краски:

Вайда (листья), василек, гречиха дикорастущая(листья, густого синего цвета, индиго), ежевика, черника (с квасцами (1:10), фиолетовый цвет), шалфей луговой, плаун ликоподий (стебель).

Зеленые краски:

Бузина (не спелые ягоды -для красной краски, а листья дают хороший зеленый цвет), черемуха (внутренняя кора окрашивает в зеленый цвет, ягоды — красный и желтый), тополь (внутренняя кора), хвощ болотный, железник, беличий хвост (стебель), щавель, можжевельник(ягоды), ель (зеленый, песочный, коричневый и желтый), растение картофеля (темно-зеленый и черно-коричневый).

Коричневые краски:

Вишня (ветки и листья), дуб (кора), репчатый лук(шелуха), лишайники, торчовка, дубовая лапка, ольха черная — (листья, молодые ветви и кора), сухая кора крушины, кора сливяного дерева, трава серпуха, щавель конский (корень, выкопанный осенью), листья осины (коричневый, зеленый и серый), сережки осины (весной до распускания листьев — коричневый и черный), корки граната (черно-коричневый).

Красные краски:

Свекла, крушина, волчьи ягоды (так же получения желтого цвета; для красного цвета собирается не кора, а молодые ветки и листья до цветения), бузина (ягоды), ветла (кора), душица, мак дикий (сок из цветов), терн (кора), бирючина (сок из ягод, смешанный с нашатырем или глауберовой солью), стружки красного дерева фернамбук (варить с прибавлением 2 — 3% квасцов (или поташа), дает не только красный, но и желтый, оранжевый, пурпурный, фиолетовый цвета), клен ( из листьев получается темно-красный), листья дикой яблони (желто-коричневый, темно-малиновый), душица (алый, черный и зеленый).

Серые краски

Ель (кора), скорлупа грецкого ореха, барвинок, кувшинка (корень), ракитник, листья толокнянки, копытень.

Листья заготавливают весной (после полного их раскрытия), цветки — сразу после распускания бутонов. Корни выкапывают или весной (незадолго до цветения растений) или же осенью. Многие растения сохраняют оптимальные красящие способности все лето (стебли и листья помидоров, моркови, картофеля, щавеля, чистотела, зверобоя, манжетки).

Выполняется на основе замачивания или кипячения. Закрепителем является и поваренная соль и уксус. Обычно изделия, окрашенные естественными растительными красками, не линяют. Но бывает, что на солнце их цвет выгорает. Кстати, цвет может измениться при стирке окрашенных изделий стиральным порошком, особенно при стирке в горячей воде. Например, в этом случае синий цвет может перейти в цвет хаки. При стирке с помощью мыла цвет шерстяных окрашенных изделий остается неизменным.

Подробнее: https://idea-master.ru/naturalnye-rastitelnye-krasiteli.html

Как рисовать масляными красками: пособие для начинающих

Приветствую вас, дорогие читатели!
В этой статье будем говорить про основы работы масляными красками. Безусловно это самая популярная техника в мире. Величайшие мастера живописи на протяжении веков изучали, улучшали и творили масляными красками.

Кстати, а знаете ли вы, когда появились первые краски на масле? Вероятнее всего вы подумали о 14-15 веке и… ошиблись. Так думают многие. Но вот совсем недавно ученые сделали потрясающие открытия о маслянных красках… Откройте и вы эту новость!

Детализация картины тонким лайнером

Вполне логично, если и вы хотите начать свое творчество именно с масляных красок. И если раньше вы никогда этим не занимались, но очень хотите начать, стоит сначала узнать, что должно быть под рукой у начинающего художника и как  начать рисовать масляными красками.

 Когда- то давно в Ницце я сама решила научиться рисовать масляными красками.… Оказалось, что нужно запастись целым набором обязательных материалов и при их выборе есть свои секреты, которыми я хочу поделиться с вами.

•  Покупаем необходимые краски

 Мой главный совет начинающим художникам: покупайте качественные краски сразу, не пытайтесь сэкономить! От дешевых красок польза не велика, зато головной боли будет уйма. Когда вы будете постоянно практиковаться, то сможете оценить качество ваших работ, которые напрямую будут зависеть от качества красок.

Совершенно не обязательно покупать большой набор, так как всегда остаются цвета, которые никогда не используются. Чтобы начать писать масляными красками, достаточно ограничиться несколькими отдельными тюбиками. Для выработки навыка, начинающему художнику рекомендуется иметь такую палитру:

• Белила титановые
• Лимонно-желтая
• Желтая средняя
• Охра желтая
• Кадмий красный
• краплак красный
• Сиена жженая земляная
• Умбра жженая земляная
• Циан синий
• Ультрамарин синий
• Зеленая травяная
• Изумрудная зелень

  Для начинающих художников достаточно 12-14 тюбиков качественных красок

Вообще же, палитра красок состоит из 3-ех основных (первичных), из которых путем смешивания получаются все остальные цвета (вторичные и третичные)  И когда вы научитесь смешивать их, то поймете, как и из чего получается. Все вокруг нас, состоит только из красного, синего и желтого… Удивительно, не правда ли?

•  Выбираем кисти 

Второй важный совет художникам- новичкам: будьте внимательными при покупке кистей! Осмотрите их, чтобы соединение (зажим) между ворсом и ручкой был максимально плотный. Поверьте, мало приятного в том, когда вылезает ворс из кисти и его все время приходиться снимать с влажного холста!

По опыту скажу, что хорошие кисти прослужат вам не один год, если они качественные и вы с ними правильно обращались.

 Начинающим рисовать масляными красками я рекомендую начать с плоских и полукруглых плоских кистей. Достаточно приобрести 4-6 разных размера. Также нужны и круглые кисти для детализации предметов в картине

Качественные кисти зачастую становятся любимыми

Со временем можно добавить в коллекцию ретушные, веерные кисти и лайнеры. В другой статье- подсказке вы можете подробнее узнать, какие кисти бывают по размеру, форме и как правильно их выбрать.

•  Подбираем разбавители и растворители

 Чтобы разбавлять (разжижать) масляную краску до нужной консистенции, необходимо специальные жидкие вещества: в основном терпентин или очищенное льняное масло. Также многие художники пользуются «Двойниками» и «Тройниками» — вспомогательными средствами для разведения краски. На рынке иностранных производителей имеются различные медиумы, которыми пользуюсь и я. В принципе, это те же тройники в нашем понимании.

Важные вещи для каждого художника

 Не рекомендуется для разбавки использовать растворители в чистом виде (уайт-спирит, скипидар), потому что они ломают структуру масляной краски и «крадут» ее блеск. Но растворитель вам все равно будет нужен для очистки кистей и других инструментов, а также запачканные руки от краски.

•  Покупаем палитру

Невозможно представить работающего художника над картиной, без палитры в руках! Эта полезная вещь выполняет несколько функций: на ней размещают краски, на ней смешивают краски, на нее крепятся масленки (специальные емкости) с разбавителями масляных красок.

 Поэтому, чтобы правильно рисовать масляными красками и создавать множество оттенков, рекомендую обзавестись подходящей палитрой. Деревянной или пластиковой, большой или маленькой, квадратной или круглой.… Тут выбор за вами.

•  Готовим холст

В качестве основы для масляной живописи, чаще всего используют холст.  К счастью, современный художник может купить готовый грунтованный холст на подрамнике.

Практически в каждом художественном магазине  в продаже есть холсты разных размеров и из разных материалов: натуральные (лен, хлопок) и синтетика. Я же советую натуральные материалы, они более плотные и не сильно провисают со временем.

 Если у вас есть желание подготовить холст самостоятельно, то для этого нужно подготовить подрамник и очень туго натянуть на нее ткань. Потом необходимо загрунтовать ткань, чтобы получился холст. Провисания холста обычное явление, поэтому после грунтовки нужно перетянуть холст чуть плотнее. Подробнее о том, как сделать холст своими руками читайте в отдельной статье 

Готовим холст сами

 Примечание: самой лучшая основа для холста – лен. Он бывает мелкозернистый, среднезернистый и крупнозернистый. От зернистости холста зависит мазок на поверхности. О выборе холста читайте здесь 

• Приобретаем мольберт

Конечно, научиться рисовать масляными красками можно и без мольберта, прикрепив холст к любой поверхности. Но все же с мольбертом намного удобнее: он устанавливается под нужным углом на уровне глаз и дает лучший обзор картины.

С мольбертом удобно не только писать, но и находить недочеты в работе, и сразу же исправлять их. Мольберт- надежная подставка для вашей будущей картины! Они бывают разные по высоте и удобству, а также  настольные мини- мольберты для маленьких размеров холстов.

•  Запасаемся вспомогательными аксессуарами

 Вы уже подумали, где будут стоять ваши кисти? А где вы их будете мыть? Чем будете оттирать краску с рук и других принадлежностей? Обязательно запаситесь баночками, в которых будете мыть кисти, бумажными салфетками, старыми газетами и несколькими хлопчатобумажными тряпочками.

 Эти важные мелочи всегда должны быть у вас под рукой, чтобы вы могли спокойно работать и сосредоточить свое внимание на картине, а не на материалах. Все это будет вам незаменимо в работе, чтобы очистить кисть или мастихин, или, например, снять с холста лишнюю краску и вытереть испачканные руки.

•  Другие важные материалы и принадлежности

 Незаменимый инструмент для работы с маслом — мастихин! С его помощью удобно снимать излишек краски с холста и переносить его на палитру. А еще он оставляет восхитительно объемные мазки! В принципе, достаточно одного мастихина.

Но если вы решили научиться хорошо рисовать масляными красками и посвятить этому занятию много времени, лучше приобрести несколько таких инструментов разных форм и размеров.

 Этюдник – специальный ящик для транспортировки красок и принадлежностей для живописи. Очень понадобится вам, если вы решите выйти писать маслом на природу или пленэр, как это еще называют (от французского Plain air – на открытом воздухе, на свежем воздухе)

  Масленки— маленькие емкости с зажимом, с помощью которых они прикрепляются к палитре. Бывает двух видов: простая и двойная.

 Еще один  важный элемент — защитный лак. Готовую картину обычно покрывают лаком через 6-8 месяцев после завершения работы.  Лак защищает картину от ультрафиолета, влаги и потемнения…. Ну, и еще ряд причин, зачем покрывать картину лаком. Кроме того, лак делает краски насыщеннее и ярче, придавая интенсивности красочному слою. Как покрыть картину лаком можно узнать из другой статьи 

 Итак, вы собрали все необходимое, грунтованный холст закрепили. Что же делать дальше? Начинайте писать!

Я знаю, что у многих начинающих  художников возникает страх перед белым холстом, что то может пойти не так и все будет испорчено. Не бойтесь, ведь главное, просто начать!  А вот как перестать бояться и начать писать картины, читайте в статье-мотивашке.

Можно начать с незамысловатого сюжета, что в голову придет…  Например, мозаичный рисунок выбранными яркими красками,  который состоит из разных фигур, форм и символов. Ну, как древнеегипетские, помните?  А можно взять готовое изображение, и попытаться его скопировать на холст…

Такой подход к творчеству рекомендуют в арт- терапии и цветотерапии. Это здорово помогает людям избавиться от многих недугов.  Не верите? А вы попробуйте, почувствуйте силу цвета!

Начните рисовать — почувствуйте силу цвета!

 Существуют разные техники письма масляными красками. Самые распространенные их них — многослойная живопись и Алла-прима. В них написано большинство самых знаменитых полотен, хотя есть и множество других техник.

Для тех, кто только начинает путь художника, сейчас главное начать, чтобы просто почувствовать структуру масляной краски, как она ложится на  холст, как получается красочный слой.

Кстати, знаете ли вы, что творческие люди обладают определенными качествами характера?  Почитайте, может вы от природы творческая личность, просто об этом не догадывались!

 Вот еще несколько советов:

• Обустройте уголок для рисования в квартире. Света должно быть достаточно, чтобы работать днем без дополнительной подсветки. Именно в месте наилучшего естественного освещения ставим мольберт. Если естественного освещения недостаточно, воспользуйтесь дополнительным освещением, чтобы  на мольберт хорошо падал свет.

• Старайтесь наносить масляные краски ровно, добейтесь равномерности на холсте. Если очень хочется нанести второй слой, не торопитесь; иногда нужно дать время для того, чтобы первый слой просох.

• Смешивайте краски! Экспериментируйте с оттенками. Помните, что белый делает любой цвет светлее, а черный — темнее, с их помощью легко добиться нужного оттенка теней и бликов. Но сильно не увлекайтесь черным и белым, так как белила титановые, например, делают некоторые цвета мутными, а черным цветом вообще редко пользуются в классической живописи. Хоть в продаже у каждого производителя имеется несколько черных оттенков. Альтернатива  черному цвету может стать темный индиго… он мягче и нежнее на вид.

« Живопись — самое доступное и удобное из искусств» — Иоганн Гете, немецкий поэт, философ и мыслитель

Дополнительные Видео- советы: 

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Как смыть краску в домашних условиях

Во многих случаях перед покраской поверхности нужно удалить старый слой краски. Самый нетрудозатратный способ сделать это — воспользоваться специальным химическим средством, применяемым для удаления лакокрасочного слоя. Смывочные составы содержат полиэфирные или углеродные растворители.

Удаление масляной краски

В продаже есть мног химических смывок для удаления масляных красок (например, «Константа», «Neomid», «Dufa Abbeizer»). Они содержат ацетон, парафин, органические растворители. Действие смывок заметно уже спустя 5-10 минут: покрытие размягчается, деформируется, после чего его несложно удалить шпателем.

Расход материала может колебаться между 150 и 400 граммами на квадратный метр. Конкретный показатель расхода практически невозможно определить заранее, так как он во многом зависит от толщины лакокрасочного слоя. Исходя из сказанного, рекомендуется покупать смывку с определенным запасом.

Смывочный состав «Константа»

В качестве примера смывки рассмотрим состав от торговой марки «Константа» украинского производства. «Константа» может использоваться для удаления масляных, пентафталевых и глифталевых красок, лаков, олиф с деревянных и металлических поверхностей.

«Константа» содержит растворители на органической основе, разрыхлители, загустители. Внешне смывка выглядит как густая серо-белая или коричнево-желтая суспензия. Средний расход препарата «Константа» — от 150 до 170 граммов на каждый слой.

Технические параметры смывочного состава:

1. Доля нелетучих компонентов — от 2 до 10%.
2. Уровень испаряемости при температуре 20 градусов выше нуля — до 6%.
3. Время, затрачиваемое на смывание одного слоя, — до 20 минут.
4. Коррозийное воздействие на металл — от 20 минут.

Обратите внимание! Хранить препарат следует в герметично закрытой упаковке, вдали от воздействия прямых солнечных лучей или отопительных приборов.

Состав не нужно разбавлять растворителем, так как он уже готов к использованию. Однако раствор нужно тщательно разболтать перед применением: важно добиться его однородности. Если даже после встряхивания останутся расслоения (обычно это следствие хранения при низких температурах), рекомендуется подогреть банку на водяной бане.

Наносится смывка с помощью кисти или валика при температуре воздуха не менее 10 градусов тепла. Спустя приблизительно 20 минут, начнется размягчение и отслоение лакокрасочного материала. Если слой слишком толстый и сразу его удалить не получается, можно повторить обработку поверхности смывочным составом.

После удаления покрытия поверхность следует протереть растворителем, но не любым, а из легколетучей группы. Это важный момент, поскольку остатки растворителя могут разрушать новую отделку.

Если вы выводите пятно от масляной краски с одежды, то ее обязательно нужно постирать.

Народные средства

Если на приобретение смывочного состава нет времени или средств, масляное покрытие можно смыть с помощью следующих народных способов, проверенных временем:

1. Смеси скипидара с нашатырным спиртом. Раствор изготавливается в такой пропорции: на 2 части нашатыря берем 1 часть скипидара. Наносим жидкость с помощью кисти, ждем в течение часа, пока покрытие не начнет разбухать. Удаляем его шпателем, промываем, сушим очищенную поверхность.
2. Раствора из негашеной извести (70 %), поташа (30 %). Вода добавляется с таким расчетом, чтобы получить вязкую смесь. Готовое вещество наносим на нужный участок, ждем в течение, по крайней мере, 12 часов, после чего удаляем лакокрасочное средство шпателем.
3. Пастообразной смеси мела и известкового теста. Состав готовим следующим образом: смешиваем 5 килограммов мела с таким же количеством известкового теста. Добавляем немного 20 %-ной каустической соды. Пастообразное вещество кладем 2-миллиметровым слоем на обрабатываемый материал. Уже спустя 60-90 минут лакокрасочный слой станет податливым, его можно убрать механическим способом.

Удаление водоэмульсионных красок

Убрать слой водоэмульсионного красящего средства в домашних условиях можно несколькими нехитрыми способами, в числе которых:

1. Сочетание механической обработки щеткой с металлическими зубцами и воздействия обычной теплой воды. Для начала оставляем с помощью щетки глубокие царапины на поверхности. Затем смачиваем валик в теплой воде, тщательно обрабатываем поверхность. Ждем в течение 10-15 минут, пока краска разбухнет и начнет отслаиваться. Удаляем ее металлическим скребком.
2. Обойный клей. Берем любой лист бумаги, наносим на него клей, накладываем на лакокрасочное покрытие. Ждем, пока клей высохнет. Затем с помощью шпателя удаляем.

Удаление любых видов красок

Средства для удаления:

1. Раствор йода. Для этого в 10-литровую емкость с водой добавляем 200 миллилитров йода. Хорошо размешиваем раствор, наносим его на поверхность. Спустя некоторое время появятся трещины.
2. Мыльный раствор. Рецепт предполагает использование обычного хозяйственного мыла. Берем кусок мыла, натираем его на терке, смешиваем полученную массу с водой.
3. Раствор нашатырного спирта. Для его изготовления понадобится 250 миллилитров нашатыря, 2 килограмма мела, литр воды. Раствор получается кашеобразной консистенции. Полученную массу наносим на поверхность. Через несколько часов старое покрытие начнет отслаиваться.
4. С латексными покрытиями хорошо справляются дихлорэтан и хлороформ. Любой из этих компонентов можно смело добавлять в раствор.
5. Если поверхность окрашена акриловым ЛКМ, для улучшения рабочих качеств раствора в него можно добавить спирта (водки) или салициловой кислоты.

Полезные советы

Рекомендуется придерживаться следующих правил:

1. Смывка должна соответствовать своему назначению. Если состав предназначен для металла, применение его на деревянной поверхности не только неэффективно, но и разрушительно для материала.
2. Универсальные составы способны удалять все виды лакокрасочных покрытий, однако их эффективность ниже, чем у специализированных средств, нацеленных на конкретные виды.
3. Вряд ли стоит отдавать предпочтение излишне активным растворам. Они токсичны, а иногда могут повредить поверхность. Современные смывки от известных производителей обладают более мягким воздействием, но при этом они выделяют меньше токсинов.
4. Не рекомендуется перемешивать между собой разные препараты, так как последствия этого непредсказуемы.
5. Далеко не всегда покрытие отслаивается после первой же обработки. Если материал покрыт несколькими слоями, понадобится обрабатывать его несколько раз.
6. При работе с химическими реактивами необходимо обеспечить хорошую циркуляцию воздуха в помещении — это поможет выветриться токсинам.
7. При наличии выбора рекомендуется отдавать предпочтение гелеобразным пастам. Они дороже жидкостей, однако, благодаря более высокой концентрации активных компонентов их эффективность выше. К тому же пастами удобнее обрабатывать вертикальные поверхности, поскольку гелю свойственна низкая текучесть.
8. Если в составе смывки имеется парафин (он выполняет функцию ингибитора испарения), поверхность необходимо обезжирить. Если этого не сделать, между новым слоем и основанием не возникнет должного уровня адгезии.

Процесс смывания краски в домашних условиях не требует высокой квалификации и может быть осуществлен любым желающим. Однако даже такую несложную работу лучше проводить в строгом соответствии с инструкцией при соблюдении техники безопасности.

материалов для художников — как сделать масляную краску самостоятельно

Краска в основном состоит из двух компонентов: пигмента и транспортного средства. Частицы пигмента не растворяются в транспортном средстве для краски, а находятся во взвешенном состоянии в жидкости. Приготовление краски означает просто смешивание твердого и жидкого компонентов в однородную пасту.

Сделать краску проще, чем вы думаете. Имея базовые материалы, такие как пигмент, льняное масло, шпатель и чистая ровная поверхность, вы можете начать делать небольшие партии масляной краски.

Однако, если вы хотите сделать достаточно краски, чтобы ее можно было хранить, вам понадобится измельчитель для измельчения краски. Зачем перетирать пигмент в краску? Хотя порошкообразный пигмент может казаться очень мелким, он состоит из агрегатов частиц пигмента. Агломераты слипаются, образуя более крупные агломераты, и оседают во время хранения в лакокрасочном автомобиле. Измельчение разрушает агломераты частиц пигмента и равномерно диспергирует их в носителе краски, тем самым более тщательно смачивая поверхности частиц.

Примечание: Все материалы и инструменты, упомянутые в этой статье, доступны в Natural Pigments, которые вы можете приобрести в Интернете.

Масляная краска для шлифовки

Количество масла, необходимое для каждого пигмента, варьируется, поэтому невозможно предоставить конкретные формулы для каждого цвета. Некоторые пигменты впитывают больше масла, чем другие, поэтому следующие шаги помогут вам приготовить масляную краску нужной консистенции.

Шаг 1: Положите небольшое количество пигмента в кучу в центр поверхности.Сделайте небольшой кратер в центре кучи.

Шаг 2: Добавляйте масло или красочную среду к пигменту медленно — по несколько капель за раз. Чем меньше масла добавлено вначале, тем легче будет разбить агломераты частиц пигмента.

Шаг 3: Вложите пигмент в масло с помощью шпателя. Продолжайте смешивать пигмент с маслом, прикладывая давление к смеси по мере ее перемешивания. Правильное количество масла добавляется, когда смесь имеет консистенцию густой пасты и выглядит сухой.Вначале лучше размолоть густую пасту, чем мягкую и жидкую.

Шаг 4: Поместите мельницу поверх пасты. Крепко держите мюллер пяткой руки вниз и большим пальцем вверх. Переместите мюллер круговыми движениями наружу от центра пасты. По мере измельчения распределите пасту тонким слоем. Чем больше пасты контактирует с поверхностью тарелки и плоским дном мюллера, тем более гладкой будет паста. Чем больше вы измельчаете, тем мягче становится.Паста, которая сначала была сухой и жесткой, становится влажной и мягкой.

Шаг 5: Когда паста распределится, соберите ее обратно в центр. Продолжайте измельчать мюллером.

Шаг 6: Если паста станет жидкой, загустите ее, добавив в смесь небольшое количество пигмента. Смешайте пигмент с помощью шпателя, затем измельчите мюллером до однородной массы.

Шаг 7: Когда краска приобретет желаемую консистенцию, она готова к использованию или хранению.

Примечание: С помощью шпателя удалите скопившуюся краску со сторон мульлера. Иногда может быть трудно сдвинуть или поднять мельницу с шлифовальной поверхности. Используя лопатку как рычаг, поднимите край мюллера. Затем сдвиньте мюллер с поверхности.

Хранение краски в тубах

Шаг 1: Удерживайте пробирку крышкой вниз и открытым концом вверх. Используя узкий мастихин, наберите немного краски и опустите ее в тюбик.

Шаг 2: Соскребите краску с ножа о край трубки.

Шаг 3: Краска будет скапливаться на открытом конце трубки. Возьмитесь за трубку указательным и большим пальцами. Несколько раз осторожно постучите им по столешнице, чтобы краска осела в тюбике. Повторите шаги 1–3.

Шаг 4: Когда трубка заполнится примерно на две трети, закройте конец трубки, зажав его пальцами.

Шаг 5: Поместите трубку на плоскую поверхность и расплющите конец трубки мастихином.

Шаг 6: Поместите нож поперек конца трубки. Согните трубку вверх, загибая трубку на краю мастихина.

Шаг 7: Повторите один или два раза, загибая конец трубки на себя.

Очистите инструменты легким растительным маслом или уайт-спиритом без запаха, а затем теплой водой с мылом.Удалите налипшую краску шлифованием мюллера и поверхности карбидом кремния, смешанным с уайт-спиритом. Затем промойте теплой водой с мылом.

Наборы для изготовления краски

содержат все необходимое, включая инструкции, чтобы начать создавать цвета в своей любимой среде. В дополнение к элементам, перечисленным в наборе для изготовления базовой краски . вы также получаете следующие предметы:

Предварительно диспергирующие пигменты

Хотя многие пигменты обладают естественным сродством к маслу, некоторые пигменты труднее диспергировать в нем.Причина в том, что эти пигменты липофобны (буквально «ненавидят масло»), и их нужно уговаривать, чтобы они полностью смочились маслом. Для этих пигментов, таких как органические красители, небольшое количество уайт-спирита может помочь намочить пигмент перед растиранием маслом.

Смешайте сухой пигмент с небольшим количеством уайт-спирита с помощью шпателя до образования сухой рассыпчатой ​​массы. Цель состоит в том, чтобы смочить частицы пигмента. Дайте немного уайт-спирита испариться, прежде чем продолжить измельчение пигмента в масле или краске.

Добавление воска в масло

Некоторые пигменты, такие как лазурит или ультрамарин, становятся тягучими после измельчения или текут во время хранения. Хотя вы можете измельчить пигмент до густой пасты, через некоторое время она станет жидкой. Эти пигменты могут быть полезны при добавлении к маслу небольшого количества воска — до 4% воска — обычно достаточно 2%. Следующий метод делает масло с 2% воска; однако вы можете отрегулировать количество в соответствии со своими потребностями.

Шаг 1: Нагреть 250 мл (8 жид.унций) масла в пароварке.

Шаг 2: Добавьте 30 г (1 унцию) белого пчелиного воска и перемешайте, пока он не растает. Тщательно перемешав, снимите с огня и остудите.

Шаг 3: Когда остынет, доведите до 1 литра (1 кварту), добавив 750 мл (24 жидких унций) масла комнатной температуры при перемешивании. Дайте постоять день перед использованием. Храните восково-масляную среду в плотно закрытой бутылке с узкой горловиной.

Перед смешиванием с пигментом нагрейте восково-масляную среду.Вылить его в горячую фарфоровую ступку, добавить пигмент и растереть пестиком до однородной массы. Затем шлифовку можно проводить на плоской поверхности с помощью мюллера.

Раствор можно нагреть, погрузив его в кипящую воду. После того, как раствор нагреется, вынуть его из воды и тщательно просушить. Фарфор некоторое время сохранит тепло. Тепло необходимо для равномерного распределения воска в масле.

Полные курсы по изготовлению красок

Painting Best Practices предлагает пройти онлайн-курсы по рисованию акварелью, масляными красками и многому другому. Узнать больше.

Как сделать масляную краску: 19 шагов (с изображениями)

Чтобы начать делать масляную краску, вам понадобится:

1) Льняное масло холодного отжима, сырое или нерафинированное — льняное масло имеет тенденцию делать многое тяжелой работы во многих составах масляных красок. Причина в том, что в отличие от большинства масел на растительной основе льняное масло известно как высыхающее масло. Например, если вы пролили немного оливкового масла на столешницу, скорее всего, через много недель она все еще будет влажной на ощупь.Льняное масло отличается тем, что, если вы пролите немного масла на стол, оно высохнет и образует плотную пленку в течение нескольких дней.

Хотя вы можете найти льняное масло в большинстве магазинов товаров для художников, вы также можете найти его в продуктовом магазине как льняное масло. Несмотря на то, что говорят бренды красок модных художников, льняное масло из вашего продуктового магазина, как правило, так же хорошо, как и продукт, который они продают. Просто убедитесь, что ваше льняное масло — чистое масло, так как некоторые бренды содержат дополнительные измельченные кусочки льняного семени.

2) Пигмент — Пигмент можно найти в Интернете или в большинстве магазинов товаров для художников. В этом руководстве я буду использовать пигмент Ultramarine Blue.

Ультрамарин существует уже много веков, и до тех пор, пока в 1800-х годах не были произведены его синтетические версии, он был одним из самых дорогих пигментов, доступных художникам, где он использовался для обозначения добродетели, святости и, несмотря на его высокую стоимость. , смирение.

Ультрамарин тоже считается вполне безопасным.Хотя в этом рецепте вы можете использовать практически любой пигмент, который захотите, имейте в виду, что многие пигменты очень токсичны и могут содержать большое количество свинца, хрома и других неприятных химикатов, которые вы не хотите вдыхать. Обязательно ознакомьтесь с собой с пигментами, которые вы собираетесь использовать, и примите соответствующие меры безопасности.

3) Рафинированный пчелиный воск — пчелиный воск действует как эмульгатор, который помогает пигменту прилипать к льняному маслу, и как тиксотропный агент, который помогает равномерно распределять пигмент по всей краске и предотвращать его осаждение на дно нашей краски. контейнер.

Пчелиный воск можно найти в большинстве ремесленных магазинов, и он поставляется в виде блоков или крошечных гранул, называемых гранулами. Любой вариант будет работать нормально, но в этом руководстве я буду использовать приллированный пчелиный воск, поскольку его легче растопить. Только убедитесь, что вы не используете неочищенный пчелиный воск (желтое вещество), так как он сделает вашу краску грязной.

В этом рецепте пчелиный воск будет составлять около 2% нашей масляной основы. Однако, в зависимости от пигмента, который вы решите использовать, вы можете поэкспериментировать с добавлением немного большего или меньшего количества пчелиного воска в зависимости от того, насколько легко ваш пигмент впитывает льняное масло.Например, с некоторыми пигментами, такими как хлопьевидный белый, вы можете обнаружить, что пчелиный воск вообще не нужен для достижения желаемой консистенции краски. Но с пигментами, такими как Ultramarine Green, вам может потребоваться до 4% пчелиного воска, чтобы краска не казалась слишком «тягучей».

Полезные инструменты:

1) Ступка и пестик. Хотя многие коммерческие пигменты уже измельчены до очень мелкого порошка, некоторые натуральные пигменты могут быть очень комковатыми. В этих случаях ступка и пестик могут помочь вам подготовить пигмент к измельчению.

2) Мюллер и стеклянная пластина — Мюллер — это специальный инструмент, используемый для измельчения пигментов в носитель, такой как льняное масло. Чаще всего используют стекло, потому что оно непористое и его легко чистить. Если у вас нет мюллера, импровизируйте! Мне повезло, например, с плоской стороной куска стеклянной плитки, а вы даже могли использовать мастихин.

3) Нож для поддонов и шпатель. Мы будем использовать мастихин, чтобы смешать краску. Простой силиконовый шпатель также может быть полезен для очистки или переноса готовой краски в тюбик.

4) Весы — удобно иметь или брать напрокат весы, которые можно использовать для измерения ингредиентов масляной краски. Это становится особенно важным для отслеживания любых изменений, которые вы вносите в рецепт!

5) Защитное снаряжение — вы хотите, чтобы пигменты не попадали на кожу и в глаза. По крайней мере, вы также захотите надеть простую респираторную маску. Помните: если вы хотите работать с некоторыми из более токсичных пигментов, вам понадобится респиратор более прочного размера.

5 советов по рисованию маслом для начинающих

После того, как вы усвоили меры безопасности, вы можете начать медленно выяснить, какие материалы и инструменты вам нравятся больше всего. Как правило, художник, только начинающий работать с масляной краской, захочет собрать набор кистей, тряпок, палитру, поверхности для рисования (обычно называемые опорами), грунтовку, скипидар, среду и несколько тюбиков с краской.

Что касается красок, Валенгин рекомендует инвестировать в менее дорогие краски, если вы новичок.Тюбик высококачественной масляной краски объемом 37 мл может стоить более 40 долларов, поэтому лучше покупать более дешевые краски, пока вы все еще практикуетесь и экспериментируете. Продолжая рисовать, вы обнаружите, какие марки и цвета вы предпочитаете. «В конце концов, вам может понравиться этот красный цвет у этого бренда, а затем вы обнаружите, что предпочитаете этот синий цвет у другого бренда», — предположил Валенгин. «Как только вы немного больше узнаете о цветах, вы сможете инвестировать в подходящие пигменты».

Чтобы дополнить кисти и краски, обязательно купите мастихин, чтобы смешивать краски. Использование кисти со временем может привести к повреждению щетины.Для палитры многие художники вкладывают деньги в большой кусок стекла, но Валенгин отмечает, что если вам случится найти запасной кусок стекла, лежащий поблизости, вы можете использовать его, просто обмотав края изолентой.

Чтобы загрунтовать холст или другие основы, многие художники используют акриловый гипс — густую белую грунтовку — но вы также можете использовать клей для кожи кролика, который сохнет прозрачно. Вам также понадобится растворитель, например, скипидар, чтобы разбавить краску, и большинство художников обычно держат под рукой несколько различных видов масляных средств.Некоторые средства, такие как льняное масло, помогут краске высохнуть немного быстрее, в то время как другие, например, масло для стоячей, увеличивают время высыхания.

Масляная краска сохнет очень медленно, очень медленно, и даже если поверхность кажется сухой, краска под ней все еще может быть влажной. При использовании масляных красок вы всегда должны помнить об этих двух правилах: 1) рисовать от худого до толстого (или «жирного над постным») и 2) никогда не накладывать акрил поверх масла. Рисование «от худого к толстому» означает, что вы должны начинать рисование с тонких смывов краски, и по мере того, как вы наносите слой, вам следует добавлять меньше скипидара и больше среды на масляной основе; в противном случае слои краски высохнут неравномерно, и со временем поверхность вашего произведения искусства потрескается.То же самое касается наслоения акрила и масла — если вы не хотите, чтобы краска трескалась, всегда наносите масло поверх акрила.

10 советов по рисованию маслом для начинающих

Художники рисуют масляными красками сотни лет, и масляные краски по-прежнему пользуются популярностью во всем мире благодаря своей универсальности, качеству и цвету. Хотя начать рисовать маслом довольно легко, это немного больше, чем акрил, так как вы работаете с токсичными растворителями и средами, а время высыхания намного дольше.У отдельных художников, которые рисовали какое-то время, есть свои любимые бренды, кисти, палитры и медиумы, но вот несколько общих советов, которые могут быть вам полезны, если вы только начинаете работать с масляными красками.

Начни с маленьких картин

Маленькое рисование дает вам возможность опробовать технику и поэкспериментировать с цветом, не вкладывая в процесс слишком много времени или материала. Вы можете купить небольшие холсты размером 8х10 дюймов или холстовые доски или даже попробовать нарисовать маслом на бумаге. (Не забудьте сначала сделать гипс из бумаги).

Организуйтесь

Обустройте пространство в хорошо вентилируемом помещении, где вы можете держать свои палитры и принадлежности наготове, а картины — на виду. Это даст вам возможность увидеть и подумать о своей работе, даже если вы на самом деле не рисуете. Это также упростит процесс рисования, так что вы будете склонны рисовать чаще, даже если возможно, ежедневно. Ваша работа быстро улучшится, если вы будете много рисовать. Это практика создания искусства.

Инвестируйте в кисти

Покупайте краски профессионального уровня, так как вы можете их себе позволить, а не студенческого уровня. Профессиональный сорт имеет большее соотношение пигмента к связующему. Купите всего несколько кистей более высокого качества — для начала подойдет три разных размера. Вы можете покупать больше и экспериментировать с различными формами, когда будете рисовать больше. Вы можете использовать синтетические кисти, сделанные для акриловых красок для масла, но есть также ряд кистей для натуральных волос, которые можно использовать с маслом.Щетки из щетины (борова) используются чаще всего.

Загрунтуйте поверхность покраски

Вы можете рисовать на самых разных поверхностях — холсте, дереве, бумаге — но что бы вы ни выбрали, важно нанести на окрашиваемую поверхность грунтовку, называемую гипсом, чтобы масло не просачивалось на поверхность и защищало поверхность от кислот, содержащихся в ней. краску и обеспечьте поверхность, на которую краска будет легче держаться. Вы также можете использовать предварительно загрунтованные доски или холст и нанести на них еще один или два слоя левкаса, если вам нравится более гладкая поверхность.Амперсанд Гессоборд — это приятная гладкая и прочная поверхность для работы.

Понимание цвета и смешения цветов

Основные цвета краски не являются «чистыми», а скорее склоняются к либо к желтому, либо к синему, делая их теплыми, если к желтому, или холодными, если к синему. Это влияет на то, как смешиваются основные цвета для получения вторичных цветов.

Используйте ограниченную палитру для рисования

Не думайте, что вам нужно использовать все цвета в своей картине одновременно.Начните с монохромной картины, картины только одного оттенка плюс его оттенки (добавлен черный) и оттенки (добавлен белый). Вы можете использовать любой цвет, который вам нравится, в зависимости от того, хотите вы холодного или теплого рисунка. Это позволит вам почувствовать краску. Когда вы будете готовы, добавьте в свою палитру теплый и холодный каждый основной цвет, а также земляные тона, такие как жженая сиена, жженая умбра и желтая охра.

Начните с эскиза маслом

Это тонкий подмалевок, состоящий из красителя и скипидара (или заменителя скипидара без запаха, такого как скипидар).Он быстро высохнет, так что вы сможете добавлять последующие слои краски и цвета, не дожидаясь слишком долгого высыхания. Жженая сиена полезна для обозначения ценностей и композиции, независимо от того, работаете ли вы на белом холсте или сначала тонируете его нейтральным серым.

Понимание заказа на окраску

Краска толстая, а не тонкая, жирная — нежирная, медленно сохнущая — быстрее. Это означает использование более тонкой краски и меньшего количества масла в первых слоях, что позволяет сэкономить более густую краску и более высокое содержание масла для последующих слоев.Это обеспечит высыхание более ранних слоев и предотвратит растрескивание рисунка. Начните с подмалевки краской и скипидаром, затем переходите к живописной среде, состоящей из комбинации скипидара и льняного масла в соотношении 2: 1. Льняное масло с возрастом может пожелтеть (что более заметно на светлых тонах), но сохнет быстрее, чем другие масла.

Очистите кисть

По окончании рисования важно очищать кисть между красками и водой с мылом.Картина маслом может испачкаться. Держите под рукой бумажные полотенца и тряпки, чтобы стереть с кистей излишки краски и скипидара. Во время рисования имейте в наличии два контейнера: один для скипидара для очистки кисти между красками, а другой — для среднего для смешивания с краской.

Держите его в порядке

Масляные краски и среды токсичны при попадании внутрь или попадании на кожу. Держите их подальше от домашних животных и маленьких детей. Утилизируйте краски, растворители, тряпки, бумажные полотенца и одноразовые бумажные поддоны или бумажные тарелки (которые также можно использовать в качестве поддонов).Вы должны намочить или замочить тряпки и бумагу в воде, прежде чем выбросить их, так как они легко воспламеняются, могут нагреваться при высыхании, а иногда и самовоспламеняться.

Как грунтовать холст под акрил или масло

Когда у вас есть натянутый холст, следующим шагом будет грунтовка его, чтобы вы могли начать рисовать. Грунтовка герметизирует и защищает основу, делает холст менее впитывающим, помогает цветам выделяться, может обеспечить более гладкую поверхность с достаточным количеством зубцов, чтобы краска могла сцепиться, и, следовательно, является отличной поверхностью как для акрила, так и для масла.С помощью готового гипса, подходящего как для акриловой, так и для масляной живописи, грунтовать очень просто.

Необходимые материалы

• Гессо, подходящее для масла или акрила. Акриловый левкас, такой как Golden Acrylic Gesso, можно использовать как для масла, так и для акрила . (Примечание: акриловый левкас, который хорошо подходит для грунтовки и легко доступен в магазинах, не является подлинным левкасом, который традиционно готовят с использованием клея животных и мела. Большинство художников больше не используют аутентичный левкас.)
• Растянутый холст
• Большая домашняя роспись кисти шириной три дюйма, поролоновая кисть или малярный валик для ровного слоя краски.Для холстов меньшего размера используйте меньшие версии этих инструментов, но самые большие из возможных.
• Мелкая наждачная бумага, если вы хотите отшлифовать слои левкаса для получения более гладкой поверхности
• Емкость с водой
• Тряпки или бумажное полотенце
• Отбросьте ткань, газетную бумагу или газету, на которую можно положить холст
• Кнопки

Шаги заправки

1. Убедитесь, что вы купили банку с левкасом, подходящим как для рисования акрилом, так и для масляной живописи. Он очень быстро сохнет и наносится прямо на натянутый холст.
2. Тщательно перемешайте емкость перед использованием. Не пропускай этот шаг!
3. Решите, собираетесь ли вы нанести один или несколько слоев левкаса. Один слой дает более грубый результат. Для хорошей общей отделки рекомендуется два слоя. Если вы наносите только один слой, используйте левкас по мере его выхода из бутылки для дополнительной толщины и покрытия поверхности.
4. Если вы собираетесь нанести несколько слоев, разбавьте левкас первого слоя небольшим количеством воды до густой кремовой массы.У разных марок левкас разная вязкость. Вы можете обнаружить, что вам нужно добавить больше или меньше воды в зависимости от марки используемого гипса. Вы также можете добавить немного акриловой среды для блеска с водой, чтобы предотвратить растрескивание левкаса, хотя это не часто является проблемой.
5. Используя чистую широкую кисть или валик, равномерными мазками нанесите левкас прямо на натянутое полотно. Работайте сверху вниз по холсту, параллельными мазками от одного края до другого.
6. Не забудьте также закрашивать края холста каждым новым слоем левкаса.
7. Дайте первому слою высохнуть в течение нескольких часов.
8. На этом этапе вы можете немного сдвинуть рисунок, чтобы он не прилип к газете или газетной бумаге под ним.
9. Тем временем немедленно промойте щетку водой с мылом. Когда левкас высохнет на кисти, он не выйдет.
10. Когда первый слой высохнет (он больше не прохладный на ощупь), вы можете слегка отшлифовать его мелкой наждачной бумагой, если хотите, чтобы поверхность была более гладкой.
11. При нанесении двух слоев нанесите второй слой в направлении, перпендикулярном первому. Этот слой может быть толще первого.
12. Дайте шерсти высохнуть и отшлифуйте еще раз, если вы хотите получить очень гладкую поверхность.
13. Очистите кисти еще раз.
14. При желании можно добавить еще один слой левкаса. Выбор за вами. Вы также можете добавить немного акриловой краски в свой левкас, если хотите добавить оттенок цвета, чтобы создать цветную основу для рисования.

Подсказки

• Подойдет дешевая кисть для украшения, но перед использованием ее следует несколько раз промыть, так как волоски обычно выпадают. Если вы хотите, чтобы кисть была тоньше, отрежьте часть волосков ножницами.
• Верхний слой левкаса, тонко разбавленного водой и средой для акрилового блеска, поможет создать гладкую поверхность для рисования.
• Gesso также можно использовать для грунтовки ДВП или бумаги, которые служат хорошей основой для рисования маслом и акрилом.
• Если ваше полотно не слишком велико, вы можете вставить булавки в задние углы подрамников для холста, чтобы на них можно было опираться.
• Вы также можете добавить текстуру финальному слою левкаса, добавив акриловые гелевые среды или другие элементы, такие как опилки или песок.

14 простых и забавных советов и приемов рисования маслом для начинающих

Этот пост содержит партнерские ссылки. Это означает, что я получаю комиссию за соответствующие покупки, сделанные по этим ссылкам.Это бесплатно для вас. Пожалуйста, прочтите мой полный отказ от ответственности здесь.

Все фотографии продуктов, которые я использую в личной жизни.

Картины для начинающих своими руками

Ищете забавные способы украсить свои стены? Рассмотрите возможность самостоятельного создания настенного искусства.

Настенное искусство своими руками — это весело, потому что вы проявляете творческий подход. Творчество — сложное и полезное хобби.

Гораздо важнее повесить свое искусство, чем покупать.

У вас будет больше связи с произведением, потому что вы его сделали. Кроме того, вы удивитесь, насколько легко рисовать маслом.

Это советы и рекомендации по рисованию маслом для начинающих, потому что я новичок.

Итак, если вы никогда раньше не рисовали, я настоятельно рекомендую вам попробовать эти.

Вот мои простые и забавные советы по рисованию маслом для настенного искусства своими руками:

1. Идеи декора стен своими руками
2. Какую краску использует Боб Росс?
3. Хороши ли водорастворимые масляные краски?
4. Наборы масляных красок
5. Кисти для масляной живописи
6. Самый лучший мольберт
7. Простые идеи для рисования
8. Советы и рекомендации по рисованию маслом
9. Картины мастихином
10. Картины драматические
11. Линия горизонта города
12. Пейзажи
13. Северное сияние
14. Портреты домашних животных

Полный список моих принадлежностей для рисования, использованных в этом посте, можно найти здесь.

Идеи декора стен своими руками

Для начала нужно определиться, что вы хотите раскрасить.

Подумайте о том, что делает вас счастливым. Возможно, закат на пляже, ваш первый питомец, цветы или северное сияние. Это похоже на сложные картины маслом, но это не так.

Выберите то, с чем вы чувствуете связь. То, что согревает твое сердце.

А теперь сделайте хорошую эталонную фотографию. Вы можете сделать снимок на свой телефон или найти его в Интернете. Лучше, если вы сможете распечатать картинку.

Наличие физической ссылки на фотографию будет полезно при составлении карты вашей картины. Даже лучше, если вы можете получить контрастное освещение. Контрасты в освещении помогают увидеть глубину и текстуру.

Это оживляет картину.

Какую краску использует Боб Росс?

Все мы знаем покойного и великого Боба Росса. Он рисовал по телевидению 11 лет и снял чуть более 400 серий. Росс делает масляную живопись такой простой. И это!

Вам просто нужно научиться использовать инструменты и хаки для каждого.

Боб Росс использует традиционные масляные краски.

Вам понадобится уайт-спирит или разбавитель для краски, чтобы очистить традиционные масляные краски. Небольшое предостережение: даже если вы используете разбавитель для краски без запаха, вредные токсины все равно останутся. И они по-прежнему вредны.

Боб Росс был на телевидении в 80-х и начале 90-х годов. У нас не было таких продвинутых инструментов, как сегодня. Я уверен, что если бы Боб Росс был еще жив, вместо этого он использовал бы водорастворимые масла.

Хороши ли водорастворимые масляные краски?

Водорастворимые масла (также известные как смешиваемые с водой и смешивающиеся с водой) имеют тот же сорт качества, что и традиционные масляные краски.

Они были химически изменены или добавлен агент, благодаря которому масляные краски стали водорастворимыми.

Это означает, что вы можете мыть водой с мылом. Больше никаких неприятных растворителей.

Так что да, водорастворимые масляные краски — это здорово.

Боб Росс всегда выступал за то, чтобы жить своими увлечениями и проявлять доброту к природе. Растворимые в воде масла сейчас в его переулке.

Наборы масляных красок

Вам не нужно покупать набор из 100 красок.Когда вы освоитесь, вы заметите, что лучше смешивать цвета.

Смешивание цветов добавляет глубины, слоев и ценности. Начните с основных цветов плюс белый и черный.

Водорастворимые масляные краски обычно дороже традиционных масляных красок. Но помните, что для очистки не нужны растворители. Вам понадобится только вода из раковины.

Plus, водорастворимые масляные краски лучше для вас и окружающей среды.

Так вы сэкономите, потому что растворители дорогие и вредные для здоровья.

Между прочим, я сумасшедшая кошатница. Хотите порадовать своих кошек? Возьмите мой бесплатный ежедневный контрольный список кошачьего счастья!

Кисти для рисования маслом

Вот где вам захочется разнообразия. Кисти делают большую часть работы. Вы найдете уловки и приемы для каждой кисти с опытом.

Вам нужно будет использовать синтетические кисти с водорастворимыми масляными красками. Синтетические волосы лучше работают с водой. Масляные кисти тоже могут быть дорогими.

Покупайте лучшее качество, которое вы можете себе позволить.Кисти лучшего качества делают мазки лучше. Вам нужно научиться пользоваться кистями, и вначале полезно научиться пользоваться кистями более высокого качества.

Начните свою коллекцию кистей с двухдюймового, однодюймового веера, фундука, нескольких круглых кистей и мастихина.

Самый лучший мольберт

Вам понадобится прочный мольберт, который будет держать картину на месте.

У меня есть этот мольберт, потому что вы можете использовать его как стоячий или настольный.

Его легко складывать, и с ним можно путешествовать. Есть выдвижной ящик, в котором вы можете хранить свои принадлежности. Обычно я вытаскиваю ящик во время рисования, чтобы у меня был легкий доступ ко всему, что мне нужно.

Простые идеи для рисования

Так как мы новички, мы хотим начать с простых идей масляной живописи.

Пейзажи

Это проще всего для меня, потому что я научился у Билла Александра и Боба Росс. Они оба написали много пейзажей. Это поможет вам привыкнуть к инструментам.

Вам нужно найти баланс при смешивании цветов и загрузке кисти. Как только вы разберетесь с этими хитростями, ваше творчество может взорваться.

Картины мастихином

Я нахожу картины мастихином забавными. Это отличное место для начала, потому что вы используете только один инструмент. Очень важно научиться пользоваться мастихином.

Пригодится при рисовании заснеженных гор.

Портреты домашних животных

Портреты немного другие. Хорошие портреты обычно делают акцент на мазках кисти.

Все же рисовать легко, если освоить инструменты.

Советы и рекомендации по рисованию маслом

«Живопись — это не что иное, как игра иллюзий» — Боб Росс

• На мокром холсте рисовать проще. Вы можете добавить немного воды к водорастворимым краскам, чтобы помочь им.
• Жир над постным. Имеется в виду текстура краски. Вам понадобится самая рыхлая краска (с большим количеством добавленной воды) на нижнем слое картины.Это предотвратит растрескивание краски при высыхании.
• Начните с меньшим количеством краски. Вы всегда можете добавить больше.
• Вам нужны тени и блики. Это эстетично для глаз, потому что добавляет глубины. К тому же, чтобы видеть свет, нужна темнота.
• Картины, выполненные в тех же цветах, выглядят лучше. Например, когда вы смешиваете цвет тени, используйте эту основу для смешивания бликов.
• Черные холсты забавны, потому что яркие цвета. Раскрасьте холст черным акрилом. Он высохнет через несколько минут.
• Узнайте, как использовать каждую кисть. То, как вы загружаете кисть, и мазки создают разные образы.
• В пейзажах все должно становиться темнее по мере приближения к вам. Детализация увеличивается по мере приближения к вам.
• В портретах сначала используйте цветной блок. Добавляйте детали по мере добавления каждого слоя.
• Отойдите от картины на некотором расстоянии. Вы сможете увидеть больше деталей на расстоянии нескольких футов, а не стоять прямо перед картиной. Я часто отхожу от своей картины на несколько минут, а затем возвращаюсь свежим взглядом.
• Сфотографируйте свою картину. Это позволит вам увидеть более подробную информацию.
• Масляная краска очень щадящая. Если вы рисуете что-то, что вам не нравится, растушуйте это или закройте.
• Для полного высыхания масляной краски требуются недели, а иногда и месяцы. Помните об этом перед тем, как повесить или подарить.
• Самое главное, не копируйте эталонное фото в точности. Ваша картина должна быть вашей интерпретацией. Отметьте шерсть дерева, горы или домашнего животного. Живопись — это иллюзия, и это искусство стен своими руками.Если бы нам нужна была точная копия, мы могли бы просто повесить эталонное фото.

Картины мастихином

Картины мастихином — отличное место для начала для начинающих. Вместо того, чтобы использовать и чистить несколько кистей, вам нужно беспокоиться только об одном инструменте.

С помощью мастихина можно создавать облака, воду, горы, деревья, хижину, землю и т. Д. Поскольку мастихин чистится быстро и легко, вы потратите больше времени и сосредоточитесь на рисовании.

Перед началом работы можно покрыть холст большой кистью.

Картина выше была сделана мастихином. Мне нравятся простые цветы на переднем плане.

Драматические, но простые картины

Я не знала, как еще назвать это.

Как видите, это очень драматично. Но это тоже очень просто. Вам понадобится всего одна кисть и два цвета.

Начните с темно-зеленого, когда черный холст высохнет.

Проведите веерной кистью через немного белого и нарисуйте маленькие непрерывные круги для облаков.Держите кисть в движении. Вы можете растушевать его настолько мягко, насколько захотите.

Для волн: вдавите кисть прямо в холст и танцуйте. Другого объяснения нет. Просто позвольте кисти танцевать.

Веерная кисть прекрасно подходит для создания волн в океане.

Если вы хотите, чтобы волны выглядели более мягкими, перемещайте веерную кисть по холсту в сторону, слегка изогнутыми вверх вперед-назад движениями. Чем больше вы будете растушевывать, тем мягче получится.

Это была работа, которую я делал вместе с Биллом Александром.Я разместил его ссылку на YouTube ниже. Именно он научил Боба Росса этой технике рисования.

Линия горизонта города

Городские горизонты доставляют массу удовольствия из-за огней.

Вы могли видеть, что я нанес красный цвет после высыхания черного акрилового покрытия. В этом случае вы проделаете тот же трюк с веерной кистью для облаков с желто-белой смесью.

Я решил не растушевывать облака, потому что мне нравятся жирные отметки и цвета. Итак, желто-белые облака и красный фон не смешались, но мне все равно это нравится.

Что касается зданий, вы можете видеть, что шахта не слишком детализирована. Я использовал базовый пурпурный микс, чтобы создать цвет подсветки. Очень просто.

Используйте ту же желто-белую смесь для огней. Хитрость заключается в том, чтобы делать небольшие мазки кистью.

Вам тоже нужны разные формы. Вы заметите, что не все из них — цветные точки. Тогда ваши постройки будут выглядеть как горошек, и это будет мешать глазам.

Если вы возьмете чистую сухую кисть и проведете светом, это создаст сияющую тень, которую вы видите на концах некоторых зданий.

Будьте проще и не переусердствуйте.

Пейзажи

Вы видите, насколько мощны эти картины? Вот почему я люблю черные холсты.

Кроме того, я использовал только синий, темные и белый цвета. Это доказывает, что меньше значит больше.

Когда дело доходит до кистей, существует множество хитростей:

• Сильно постучите кистью по холсту, чтобы создать кусты и деревья.
• Если провести кистью по холсту, можно сделать луг из снега.
• Кисти из фундука делают деревья с толстой текстурой.
• Вы можете загрузить одну сторону кисти Фундук с теневым цветом, а другую сторону — с подсветкой. Перетащите кисть по холсту, чтобы нарисовать камни или деревья. Это создает тени и блики одним движением.
• Отражения на воде — одна из моих любимых иллюзий. Возьмите одно- или двухдюймовую кисть и потяните краску прямо с земли над ватерлинией. Затем возьмите кисть и аккуратно проведите по отражениям вбок.Это придает краске отражающий водный блеск.

Аврора Бореалис картина

Эта иллюзия лучше всего работает на черном холсте. Я использую черный акрил для рисования холстов. Подождите, пока он полностью высохнет. Он высохнет в течение десяти минут.

Выберите желаемый цвет для вашего Aurora Borealis. Лучше всего подходят темно-синий, зеленый и красный цвета. Эти темные цвета прозрачны, поэтому вы все равно будете видеть черный холст.

Измените эти цвета в верхней части холста.

Если вы хотите нарисовать горы и воду в нижней части холста, используйте здесь только синий цвет.

Возьмите кисть белого цвета и проведите ею по верхней части холста, где вы хотите, чтобы Borealis.

Краска разными линиями.

Теперь возьмите кисть диаметром в дюйм и потяните вверх.

Это создаст иллюзию мягкого света. Это очень похоже на отражение воды. Вы можете растушевывать столько, сколько хотите, создавая более мягкий вид.

Портреты домашних животных

Мои любимые портреты домашних животных. Мне больше всего нравятся портреты домашних животных из-за простоты процесса.

Поверьте, это выглядит сложнее, чем есть на самом деле.

Не беспокойтесь о деталях вначале. На каждом слое будет больше деталей.

Смешивайте цвета разных оттенков, чтобы получить множество темных и светлых тонов.

Нарисуйте своего питомца, как фигурку из палочек, с основными формами и очертаниями.

Теперь добавьте цветные блоки в области на основе вашей эталонной фотографии.

Добавьте мазки кистью в том же направлении, что и мех. Вы можете растушевывать или наносить рыхлые мазки кистью, чтобы создать иллюзию шерсти.

На каждом слое будет больше деталей. Добавляйте больше деталей, пока не будете удовлетворены. Не торопитесь и делайте по одному мазку за раз.

И помните, не стремитесь к совершенству.

Лично мне нравится немного мультипликационной атмосферы в портретах моих домашних животных.Это привносит в микс больше характера. Кроме того, если мне нужна была точная копия, я мог просто распечатать картинку. Верно?

Ознакомьтесь с моим пошаговым процессом создания портрета кошки (руководство в формате PDF, согласие не требуется).

Дайте время загрузиться. Это 9 страниц.

Удачи! Картина должна приносить удовольствие. Это твой мир.

Создавайте все, что захотите, своими руками.

Статьи по теме:

Список литературы

Билл Александер (человек, который научил Боба Росса его знаменитой технике)

Боб Росс

Корзина для красок

Привет! Я Джесс, а этот красивый парень — Джерико.Мы рассказываем родителям кошек о сырой пище и кошачьем счастье. Я узнал от более чем 400 кошек, что работает, а что нет. Я также на собственном горьком опыте узнал, что коммерческие корма влияют на здоровье кошек. В настоящее время я обучаюсь на клинического диетолога для домашних животных. Моя миссия — изменить жизнь кошек!

Как сделать масляную краску самостоятельно в домашних условиях

Самодельная масляная краска создается путем смешивания льняного масла и пигмента до достижения удовлетворительной консистенции. Его на удивление легко сделать, но отнимает много времени, используя всего несколько основных материалов.Производство масляной краски очень сложное, и для достижения идеальной консистенции и цветовой гаммы используются различные методы и оборудование. Поскольку масляные краски от производителей иногда хранятся в течение длительного времени, в них добавляют стабилизаторы и консерванты, чтобы продлить срок службы.

Некоторые художники, которым нужна «чистая» масляная краска и полный контроль над процессом создания, предпочитают создавать свои собственные.

Зачем художникам делать свои собственные масляные краски?

1. Изготовление масляной краски самостоятельно сэкономит деньги .Сделать самостоятельно намного дешевле, чем покупать в художественном магазине.
2. Это даст вам больше контроля над результатом . Практикуясь, вы сможете создать точные цвета, необходимые для картины. Если вы хотите яркие и смелые цвета, просто добавьте много пигмента. Кроме того, вы можете создать собственный рецепт краски, используя другие материалы, такие как воск, масло для подставки и различные ингредиенты.
3. Вы станете ближе к своим материалам . Обработка материала на всех этапах процесса создания приблизит вас к нему.

Будьте осторожны с пигментами

Некоторые пигменты содержат опасные ядовитые вещества. Чтобы не вдыхать его, вы должны носить маску для лица, защитные очки для защиты глаз и резиновые перчатки. Смешивайте их в хорошо проветриваемом помещении и очень медленно, чтобы уменьшить количество летящих в воздухе частиц.

Материалы для изготовления масляной краски

1. Связующие — Льняное масло — лучшее связующее для начала. Когда вы хорошо знакомы с процессом, вы можете поэкспериментировать с другими средами, такими как стоячий жир или ваша собственная среда.
2. Шлифовальная плита — подойдет лист стекла, но некоторые используют мраморную плиту.
3. Пигменты — Пигменты можно купить в небольших количествах или оптом в некоторых магазинах товаров для искусства. Подготовьте пигмент, но не открывайте его, пока не будете готовы начать, и надежно закройте, когда закончите смешивание.
4. Мастихин — Используйте металлический или пластиковый мастихин.
5. A Muller — Для измельчения небольших количеств смеси.
6. Пустые тубы из-под краски — они есть в некоторых магазинах художественных товаров.Если вы не можете купить их на месте, их можно найти в Интернете.
   

Данные по времени и записи

Для полного смешивания разных пигментов требуется разное время. При объединении ингредиентов держите рядом таймер и записывайте время, необходимое для этого, в таблицу. Таким образом, вы сможете рассчитывать время для конкретных пигментов при нанесении масляной краски в другое время.

Как сделать масляную краску

1. Нанесите немного пигмента на шлифовальную пластину и налейте небольшое количество льняного масла.
2. Используйте мастихин, чтобы очень медленно смешать льняное масло с пигментом. Будьте очень терпеливы и избегайте попадания частиц в воздух.
3. После полного смешивания вам может потребоваться добавить больше пигмента или льняного масла для улучшения консистенции.
4. Переместите все количество на одну сторону стакана и поместите примерно полную столовую ложку в центр. С помощью мюллера растирайте краску круговыми движениями, избегая чрезмерного давления. Когда закончите с этим количеством, положите его на одну сторону стакана, а для остального используйте мюллер.
5. Переместите всю краску в центр. Если вам нужно добавить больше пигмента или льняного масла, вам, возможно, придется повторить тот же процесс еще раз. Когда вы получите мягкую маслянистую консистенцию, возьмите краску мастихином и поместите ее в пустые тюбики для краски.
6. По завершении отогните нижнюю часть и с помощью плоскогубцев сделайте герметичное уплотнение.
7. Затем используйте маркер, чтобы пометить тюбик с краской цветом и датой.

Поздравляем! Вы только что создали масляную краску! Возможно, это заняло немного времени, но после того, как вы проделаете это несколько раз, вы обнаружите, что процесс становится намного проще.

Вы когда-нибудь делали масляную краску своей собственной? Вы создали его немного по-другому? Создавали ли вы с помощью этого процесса различные смеси с такими материалами, как воск?